Foto: Liisa Kanemägi kollektsioon "Gnidry".
„Disainiöö avaetenduse idee sai alguse selleaastase festivali peateemast, AI ja tööstus, ja muidugi festivali asukohast, milleks on Krulli vana masinatehas,” tutvustab etendust lavastaja Anni Zupping. “Masinad on olnud ja on ka edaspidi inimestele abikäeks, et töö saaks tehtud kiiremini ja efektiivsemalt. Funktsionaalsus on masina geneetikasse sügavalt sisse kirjutatud. Küll aga laiendame avaetenduses masina võimekust ning pakume välja alternatiivi, kus masina eesmärk on olla performatiivne.” Vaatemängus “Etenduvad masinad” kohtuvad kolm tantsijat ja Erik Alalooga “DIY” (do it yourself) helimasinad. Masinate helikeele seab tervikuks Kenn-Eerik Kannike ja etenduse valguskujunduse loob Karolin Tamm.
Maailmas hetkel üliaktuaalset AI teemat, selle võimalusi ja ohte disainisektorile, käsitlevad Disainiöö raames aset leidval konverentsil “DESIGN 4.0. AI: Industrial (un)employment?” Eesti ja rahvusvahelised eksperdid. Rohkelt auhindu võitnud inspireerivate esinejate paneeli kuuluvad Surya Vanka, Carlo Branzaglia, Darren Yeo, Haeun Kim, Hugo Jonasson, Xenia Joost ja Jaan aru. „Disainiöö festival võtab igal aastal fookusesse disainiskeene kõige olulisemad teemad, seekord siis tehisintellekti, tööstuse ja tehnoloogia arengu ning selle mõjud disainiloojatele. Aastatega on Disainiööst kujunenud Baltimaade suurim disainisündmus, mida külastab igal aastal üle kümne tuhande huvilise nii Eestist kui välismaalt,“ rääkis Eesti Disainerite Liidu president ja Disainiöö peakorraldaja Ilona Gurjanova.
Disainiöö programmis näeb ka põnevat moedisaini. Juba traditsiooniks saanud kestlik rõivadisainietendus D_O_M toob lavale kohalike brändide loo kontseptuaalse etenduse vormis. „Meie disainerite filosoofia rõiva loomisel, raugematu ettevõtlikkus ja visadus väljakutsetega igapäevaselt rinda pista on piisavalt väärt, et nendesse pikemalt süveneda ja neid tunnustada. Näiteks on kolme kümnendiga oma tootmise üles ehitanud pereettevõte Maidiga, mis juhib nüüd selle all enda kvaliteet-triiksärkide kaubamärki Ewald. Woolish aga on paraku maailma raputanud raskustega seoses oma Viljandis asuvat tootmist kõvasti kärpima pidanud, kuid seejärel ekspordi plahvatusliku kasvatamisega ning nõudluse suurenemisega seoses oma autoridisaini tootmiseks leidnud parimad partnerid lähiriikides. iLLIMOR aga on optimeerinud oma brändi nii tehnoloogiliste lõigete, stiili kui kangaste hankimise osas sääraselt, et brändi rõivad ei suhestu enam moetrendidega, vaid nende tootmine on kohandatav läbi hooaegade vastavalt vajadusele ja võimalusele. Liisa Kanemägi aga tõstatab küsimuse kehakatte valmiduse astme osas, mis määrab ära ka tegelikult vaat et ebavajaliku piiri, kui rõivas juba on justkui mitte korrektses korras, vana, katki. Lisaks toob ta keha ja higi esile kui rõivaeseme kujundamise vahendi,“ tutvustas etenduse kontseptsiooni selle loovjuht Piret Mägi.
Moeteemad sellega Disainiööl veel ei lõpe, sest lõpuakordina esitleb Disainiööl oma kestlikku moekollektsiooni „Ring/Circle“ Eesti üks omanäolisema käekirjaga moeloojaid, Oksana Tandit. Kollektsiooni ideeks on anda uus elu komplektidele, mis ühel või teisel põhjusel on jäänud seisma. „Hea disain on miski, mis on loodud kestma ja inimesi teenima. Rõivad peavadki olema loodud eeskätt mõeldes inimestele, naturaalsetest ja kvaliteetsetest materjalidest,“ rääkis Oksana Tandit.
Tulemata ei jää ka mitmekülgne näituste ja väljapanekute osa. Selle aasta Disainiöö peanäituseks on koostöös Itaalia Saatkonnaga toimuv Itaalia tööstusdisaininäitus „Created in Italy“, lisaks väärivad külastamist näiteks Eesti Disainikoolide lõputööde näitus, ArtsThreadi ülemaailmne disainierialade parimaid lõputöid koondav „Design Graduate Show“ koosöös Gucciga, Haapsalu Graafilise Disaini Festivali plakatinäitus „Lootusrikkas“, koostöös EKA DiMA ja Tartu Ülikooliga valmiv materjalidisaininäitus „Aine-Material II“, EKA eksperimentaalvormide näitus „Padjapiir“, läbilõikena Eesti mööbli, valgustite ja sisustustoodete väljapanek ja palju muud.
Oodata on ka rohkelt huvitavaid vestlusõhtuid, disainijutte ja PechaKucha välkloenguid. Samuti ootavad külastajaid erinevad biodisaini töötoad, valgusinstallatsioonide väljapanek „Tsoon“, nädalavahetuse disainiturg Disainitänav, kus väljas ka Gruusia disainerite delegatsioon, esmakordselt SISUSTUS+ minimess sisustus- ja tööstustoodetele ning läbi satelliitide toimuvad avatud stuudiod, galeriid, ekskursioonid ja muud põnevad üritused üle terve linna. Väikesi külastajaid ootab taaskasutusmaterjalidest loodud lastenurk Minitics ning lasteprogramm, mille muudavad eriti põnevaks kaasatud robootikaeksperdid.
Enamik Disainiöö üritustest on külastajatele tasuta. Tasu või eelregistreerimisvajaduse puhul on vastav info toodud välja Disainiöö programmis konkreetse ürituse juures. Uuri lisa www.disainioo.ee.
Larissa Kondina esitleb Mekoome nime all aastatel 2025–2026 käsitsi kootud kampsuneid, milles põimuvad intuitiivne värvikasutus, erinevad tekstuurid ja loomisrõõm. Pärast aastaid ateljeetööd on disainer naasnud kudumise juurde, kasutades muu hulgas lõngajääke ja üles harutatud rõivaid. Iga kampsun sünnib justkui maal, mille lõplikku ilmet kujundavad materjal ja loominguline vabadus.
Kairi Getmani loomingus kohtuvad pikaajaline rätsepatöö kogemus, universaalsed lõiked ja loodusvärvidega töödeldud tekstiilid. Tema kollektsioonis annavad kangastele iseloomu muu hulgas kuusekäbid ja tammelehed, samal ajal kui taaskasutatud materjalid suunavad rõivaste konstruktsiooni ja detailide kujunemist. Tulemuseks on vaoshoitud, ent tekstuuririkkad rõivad, milles praktiline kantavus ja kunstiline terviklikkus teineteist täiendavad.
Hannes Rüütel toob omanimelise brändiga lavale nostalgilise alatooniga kaasaegse moe. 2020. aastal meestemoebrändina alustanud ja 2022. aastal Hõbenõelaga pärjatud disainer esitles tänavu kevadel Riia moenädalal ka oma esimest naistekollektsiooni. Tema loomingut iseloomustavad kergelt androgüünne käekiri, isiklikest mälestustest lähtuvad ideed ning Eestis väikestes kogustes valmistatud kvaliteetsed rõivad.
Stella Runneli juhitud Stella Soomlais tähistab tänavu 15. tegutsemisaastat, jätkates ringdisaini põhimõtete arendamist. BrändiTelliskivi stuudios valmivad kotid ja aksessuaarid on loodud kestma, olema parandatavad ning leidma vajadusel uue kasutuse. Iga kott kannab oma numbrit ja valmistaja nime, rõhutades brändi arusaama disainist, mille eluiga mõõdetakse hooaegade asemel põlvkondades.
Moeetendus DOM – disain on moes toimub 28. septembril. Piletid on müügil Fientas. Uuri lisa Disainiöö kodulehelt.
„Pärast mais toimunud suuremat Hundipea sadama live’i otsustasime fännide survele järele anda ja rahva tungival soovil teha veel ühe eksklusiivse ülesastumise. Sedakorda on meil kaasas EiK. Kuna Kultuurikatlasse mahub umbes kolm korda vähem inimesi, kui eelmisel kontserdil rahvast käis, siis soovitame kõigil aegsasti reageerida,” kommenteeris HU? liige Bert Prikenfeld alias DJ Critikal.
Novembriõhtul jagab HU? lava muusiku ja luuletaja EiK-ga, kes andis 2025. aasta sügisel samas paigas kontserdi väljamüüdud saalile. „Olen nii elevil! Kui mõelda artistidele, kes päris tõsiselt Eesti inimesi ühendavad, siis HU? on kindlalt esikümnes. Tohutu rõõm on selliste legendidega lava jagada. Võtan kaasa live-bändi ja annan endast kõik: saab pauku, pisaraid ja kandvaid pause. Raputame Kultuurikatla seinad taas paigast ja elame end välja,” lisas EiK.
Avalik piletimüük algab reedel, 18. septembril kell 10 Piletilevis. HU? sõnul jääb 28. novembri kontsert nende viimaseks avalikuks ülesastumiseks lähitulevikus.
