Kujuta ette jakki, mis on valmistatud linaseemnete, suhkruroo või ananasside saagikoristusjääkidest, või pinnases hõlpsasti lagunevat T-särki, mille toormeks on seeneniidistik, või rõivaid, mis mitte ainult ei näe head välja, vaid ka toidavad ja kaitsevad nahka tänu vetikatele, millest need valmistatud on. Need on vaid mõned Global Change Awardi kolmanda aasta võiduideedest.  

Taaskord kutsub mittetulundusfond H&M Foundation publikut appi, et jagada 1 miljoni euro suurune stipendium viie innovaatilise idee vahel, mis kaitsevad planeeti ja muudavad moetööstust. Hääletamine toimub veebiaadressil globalchangeaward.com ja kestab 16. märtsini.

Global Change Award on loodud moetööstuse ringmajandusele üleminekut soodustavate, planeeti ja elamistingimusi kaitsvate varajase faasi innovatsioonide tagant tõukamiseks. Sellel aastal saadeti fondile 2600 ideed 151 riigist. Need esindasid väga erinevaid valdkondi, mille hulgas olid näiteks tarneahelate robootika, nanomaterjalid, bioloogilisest maailmast inspireeritud materjalid ja kantavad seadmed. Enim ideid saabus Indiast, Nigeeriast, USAst, Suurbritanniast, Rootsist, Bangladeshist, Itaaliast, Indoneesiast, Prantsusmaalt ja Pakistanist. 61% osalejatest olid naised.

Hääletamine annab unikaalse võimaluse mõjutada moetööstust ja panustada selle jätkusuutlikumasse tulevikku. Häält saab aadressil globalchangeaward.com anda järgnevatele ideedele:

• Crop-A-Porter: kestlike materjalide valmistamine saagikoristusjääkidest.
• Algae Apparel: bioloogiliste kiudude ja nahale kasuliku värvaine valmistamine vetikatest.
• Smart Stitch: lahustuv niit, mis muudab rõivaste parandamise ja taaskasutamise imelihtsaks.
• The Regenerator: puuvilla- ja polüesterkiudude eraldamine ja uute tekstiilkiudude valmistamine.
• Fungi Fashion: rõivad, mis valmistatud seeneniidistikest.

“Ressursside tarbimine ja nendega ümber käimise viis on nii tänase kui tulevaste generatsioonide jaoks elulise tähtsusega. Kõik tööstusharud peavad hetkeolukorrale vastu hakkama, seda ümber mõtestama ja innovatsioonidesse panustama. Loomingulised innovatsioonid on taoliste muudatuste tegemisel võtmerollis ja kasutan võimalust õnnitleda Global Change Awardi võitjaid, kelle käes on võim aidata moestööstusel muutuda, sest nad tegelevad toodete ja ressursside ringlusesse saatmisega, mitte toodetega, millel on vaid üks elu,” tõdeb H&M Foundationi juhatuse liige ja H&M Hennes & Mauritz AB tegevjuht Karl-Johan Persson.

Global Change Awardi viis võitjat valis välja rahvusvaheline ekspertpaneel. „Nutikad kiud, värvide ja kiudude loomine vetikatest, seentest ja saagikoristusjääkidest ning puuvilla- polüestrisegukangaste taaskasutamine – need viis Global Change Awardi võitjaideed on toonud fookusesse ringmajanduse kogu valdkonda muutva potentsiaali. Ootan innuga, kuidas need ideed tulevikus edasi arenevad,” tõdeb ekpsertpaneeli liige India Vogue’i peatoimetaja Bandana Tewari.

Võidutööde tiimid ja hääletustulemused avalikustatakse 20. märtsil Stockholmis toimuval auhinnatseremoonial.

COS täiendab suvist valikut vahekollektsiooniga, mis keskendub sündmustele ja pidulikumatele hetkedele, kuid teeb seda brändile omaselt vaoshoitud ja kaasaegses võtmes. Selle asemel, et rõhutada hooajalist glamuuri, otsib kollektsioon tasakaalu skulpturaalsete lõigete, rikkalike tekstuuride ja läbimõeldud detailide vahel – tulemuseks komplektid, mis sobivad sama hästi suvepulma, linnapeole kui ka hilisõhtusele dineele.

Kollektsiooni keskmes on viis suunda, mis tõlgendavad klassikalisi elemente uues võtmes. Tagasi on täpid, kuid mitte nostalgilisel kujul. Polka dot on rafineeritum ja minimalistlikum, ilmudes tagasihoidlikuna kleitidel ja pluusidel. Kollektsioonis leidub ka abstraktsem tõlgendus loomamustrist. Seega, suvine mängulisus on olemas, ent seda tasakaalustab COSile iseloomulik puhas siluett.

Olulisel kohal on ka materjalid. Drapeeritud pinnad, kortsutatud kangad, reljeefsed tekstuurid ja narmad rõhutavad rõivaste arhitektuurset iseloomu. Siluettides tõusevad esile trendikad balloonlõikelised püksid, mille mahukas vorm lisab klassikalisele suverõivastusele skulpturaalsust. Laiad proportsioonid ja täpselt läbimõeldud lõiked mõjuvad korraga nii elegantselt kui ka pingevabalt – suund, mis on viimastel hooaegadel üha enam kinnistanud oma kohta kaasaegses moepildis.

Nagu brändile omane, on ka värvipalett vaoshoitud – neutraalsed toonid, must, elevandiluu ja pehmed maalähedased varjundid lasevad lõigetel ning materjalidel esile tõusta. Just selline läbimõeldud tagasihoidlikkus on COSi tugevus olnud juba aastaid: rõivad ei püüdle hetketrendi poole, vaid pakuvad kaasaegset garderoobi, mis kestab kauem kui üks hooaeg.

Tutvu COSi uue suvise valikuga galeriis!

Pariisi haute couture’i nädalal, 7. juulil esitletud CHANELi 2026. aasta sügistalvine kõrgmoekollektsioon märgib Matthieu Blazy teist haute couture’i kollektsiooni moemaja loomingulise juhina. Kui tema debüüt keskendus eelkõige ateljeede meisterlikkusele, siis seekord tõusis keskmesse tõeline storytelling – rõivad kui lood, mida nende kandjad endaga kaasas kannavad.

Kollektsioon liigub teadlikult muinasjutu ja igapäevaelu piiril. Pealkirja “Gaby and the Beanstalk” kandev kollektsioon ammutab inspiratsiooni muinasjuttudest, sealhulgas “Jack ja oavars” ning “Kuldkihar ja kolm karu”, sidudes need Gabrielle Chaneli eluloo ja moemaja pärandiga. Viited muinaslugudele avalduvad siin eelkõige detailides, mitte kostüümilikkuses. Moeetenduse avanud klassikalise CHANELi komplekti tekstuur meenutab maagilisi oateri. Mujal ronivad taimemotiivid mööda kingakontsi ülespoole, magavat karu meenutav minaudière mõjub kui muinasjutuline leid ning nööbid muutuvad otsekui võluväel pardipoegadest luikedeks.

Sama oluline kui nähtav on Blazy jaoks ka rõivaste sisemus. Taskutesse, voodritesse ja CHANELile iseloomuliku keti külge on peidetud amuletid ja argised pisiesemed, mis annavad igale komplektile isikliku mõõtme. Blazy jätkab oma mõtteviisi, et luksus ei sünni üksnes haruldastest materjalidest, vaid ka tähendustest, mida rõivad endas kannavad.

Blazy pöörab kollektsioonis erilist tähelepanu ka rõivaste konstruktsioonile, lähtudes Gabrielle Chaneli veendumusest, et couture peab teenima kandjat, mitte vastupidi. Lopsakate viinapuude ja mürgiste õitega kujundatud Grand Palais’ ruumides esitletud kollektsioonis lõi Blazy teadliku dialoogi kergelt ebatäiusliku esteetika ja ateljeede erakordse käsitööoskuse vahel. Nii ei mõjunud kõrgmood pelgalt muinasjutuna, vaid osana naiste päriselust – rõivastena, milles elada, liikuda ja luua uusi lugusid.