Fotografiska jätkab laienemist – 2027. aastal avab maailma juhtivaim fotomuuseum uksed Norra pealinnas, Oslo linnasüdames paiknevas ajaloolises Deichmanske hoones. Fotografiska, mis asutati 2010. aastal Stockholmis, avas oma esimese rahvusvahelise asukohaga muuseumi Tallinnas 2019. aastal ning on pärast seda kanda kinnitanud mitmes maailma suurlinnas ja võõrustanud miljoneid külastajaid. „On ääretult hea meel, et meiega liitub nüüd ka niivõrd inspireeriv linn nagu Oslo,” sõnab Fotografiska Tallinna tegevjuht Margit Aasmäe.

Kaasaegse fotograafia kohtumispaik Fotografiska tervitab üsna pea külastajaid asukohas, millel on pikk ja sisuküllane ajalugu – aastatel 1933-2020 tegutses Oslo Deichmanske hoones riigi peamine avalik raamatukogu. Nüüd alustab see hoone peagi oma järgmist peatükki, kui 2027. aasta sügisel avaneb Deichi fotograafiamajas Fotografiska Oslo.

„Oleme uhked, et saame Oslo Fotografiska perekonda lisada,” sõnab Fotografiska juhatuse esimees Yoram Roth ning lisab, et ajaloolise arhitektuuri ühendamine kaasaegse fotograafia ja inspireerivate elamustega on kahtlemata unikaalne võimalus. „Mõistame, et sellesse ajaloolisse hoonesse kolimine toob kaasa suuri ootusi ja loomulikult tahame nendele ootustele vastata. Oslo on tõusuteel kultuurilinn ning Fotografiska sobib suurepäraselt linna uue elava kunsti- ja kultuurieluga,” lausub ta.

Tegu on kuuenda Fotografiskaga maailmas, millel on sarnaselt teistele majadele ambitsioon luua kultuuriline kohtumispaik, mis ühendab rahvusvaheliselt tuntud fotograafid kohalike talentide ja tõusvate tähtedega.

„Oleme Fotografiska pere osa olnud viis aastat ning selle ajaga on Fotografiska saanud tõeliselt suureks nii oma hingelt kui ulatuselt. See platvorm on ühtaegu väga äge, aga ka vastutusrikas – oleme fotokunstile suureks globaalseks lavaks,” kommenteerib Margit Aasmäe. “Fotografiska majad täiendavad üksteist ja ehitavad samadel väärtustel ühist brändi. Nii käis ka Oslo tiim juba tükk aega tagasi Tallinnas meilt inspiratsiooni ammutamas ja meie kogemusi kuulamas – Tallinn on selles rahvusvahelises peres heaks ja tugevaks näiteks. Meil on suurim hea meel üksteist ka edaspidi innustada ja aidata sel vägeval brändil nii mitmepalgelistes maailmalinnades kultuuri ellu viia,” lisab ta.

Stockholmis 2010. aastal Annie Leibovitzi suurnäitusega avatud Fotografiska on 14. aasta jooksul toonud külastajate ette maailma fotokunsti paremiku ja lugematul hulgal tõusvaid talente. Ka Fotografiska Tallinn on viie tegutsemisaasta jooksul olnud peatumispaigaks paljudele rahvusvahelistele suurnimedele, teiste seas Peter Lindberghi, Andy Warholi, Ellen von Unwerthi, Frank Ockenfelsi, Jimmy Nelsoni, Bryan Adamsi ning mitmete teiste nimekate fotograafide näitustele. Sel sügisel tervitab Tallinna Fotografiskas külastajaid kaks rahvusvahelist grupinäitust: möödunud nädalal avanes näitus „NUDE”, mis koondab enda alla 32 kaasaegse naiskunstniku käsitluse alasti kehast, ning veel viimast kuud, kuni 27. oktoobrini ootab külastajaid ka suvine suurnäitus „In Bloom”, mis toob erinevate meediumite kaudu esile looduse paiknemise tänapäeva kunstis. Mõlemal näitusel löövad kaasa ka Eesti kunstnikud, kelleks on Heikki Leis, Cloe Jancis ja Marlen Kärema.

Uut Fotografiska Oslot hakkavad haldama Deich ja Møller Eiendom koostöös Fotografiska ülemaailmse juhtkonnaga. Møller Eiendom on hoone omanik ja neile kuulub Norra suurim privaatne fotokogu. Esmase maitse Fotografiska Oslost saab aga juba sel sügisel – 19. septembril avatakse Oslos Nobeli rahukeskuses Erik Johansoni näitus „The Echo Chamber”, mis pärineb Fotografiska Stockholmist.

Olgu lisatud, et Fotografiska Sõbrakaart annab Eesti fotograafiahuvilistele võimaluse külastada tasuta nii siinset Fotografiskat kui ka kõiki teisi Fotografiska muuseume üle maailma.

Veebruaris jõuab Kopenhaagenisse, Copenhagen Fashion Weekiga samaaegselt, ühine valik Eesti, Läti ja Leedu moedisaini. Esimest korda toimuv Sustainable Fashion Baltics toob kokku 12 disainerit, kelle looming avab kestliku moe eri tahke – materjalide uuest elust ja käsitööpärandist kuni ringdisaini välja.

2.–4. veebruaril 2027 toimuv Sustainable Fashion Baltics sünnib Estonian Fashion Festivali, Riga Fashion Weeki ja Sustainable Fashion Week Vilniuse koostöös. Igast Balti riigist on valitud osalema neli disainerit, kelle kollektsioonidega saab kolme päeva jooksul tutvuda Eesti suursaatkonna ettevõtluskeskuses. Esitlustele lisanduvad kohtumised autoritega ning avalikud arutelud kestliku moedisaini praktikate ja tuleviku üle.

Eestit esindavad Hannes Rüütel, Cärol Ott (moemärk carolxott), Liina Viira ning Margaret Aus (moemärk Reet Aus). Nende loomingus saavad kokku isiklikud mälestused, kohalik tekstiilipärand ja materjalide leidlik taaskasutus: tuttavad seinavaibad leiavad uue vormi jakkidena, Prangli saare suved ja käsitööoskused kanduvad rõivastesse ning traditsioonilised tekstiilid kohtuvad uue kasutuse leidnud naha ja teksakangaga. Valikut täiendab tööstuslikum vaade ringdisainile, milles on oma koht tootmisjääkidel ja uutel tootmistehnoloogiatel. Ühiseks jooneks on tähelepanu sellele, kust materjal pärineb ning kuidas rõivas võimalikult kaua kasutuses püsiks.

Ka Läti ja Leedu disainerite valik ulatub ajatutest rätsepavõtetest ja kodutekstiilide ümbermõtestamisest skulpturaalsete vormide ning mitme meelega tajutava moeni. Lätist osalevad Katrīna Ermanoviča (bränd COLETTE), Laura Anspoka (bärnd Novaliss), Emīlija Svikle ja Una Bērziņa. Leedust osalevad Gretė Labanauskaitė (bränd lába studio), Medeina Biliūtė, Olivija Steinsvik ja Rimantė Rimgailaitė (bränd RIMGAILAITE COSTUME).

Tutvu loetletud disainerite loominguga galeriis!

Ühise ettevõtmise eesmärk on anda Balti moedisainile rahvusvaheliselt tugevam hääl ning luua kontakte meedia, moeprofessionaalide ja tulevaste koostööpartneritega. Nagu märgib Sustainable Fashion Week Vilniuse kaasasutaja ja juht Indrė Jakaitytė, aitab piirkonna loojate koondamine avada uksi, milleni üksinda jõudmine võib osutuda keeruliseks.

Sustainable Fashion Baltics toimub 2.–4. veebruaril 2027 Kopenhaagenis Eesti suursaatkonna ettevõtluskeskuses aadressil Store Kongensgade 66.

13. novembril kell 18.00, mil tavapärane näitusepäev hakkab lõppema, algab Tartu Aparaaditehase kvartalis kahekümnes Galeriide öö. Kuni kella 23.00 kestvas programmis osaleb 12 näitusepinda ning uksed avavad kunstnike ja disainerite stuudiod, tööruumid ja teised kvartali majalised. Õhtu jooksul avatakse neli uut näitust, toimuvad tuurid, töötoad ja muusikasündmused.

„Galeriide öö mõte on tuua kunst inimestele lähemale ja anda võimalus mahutada oma päeva ka galeriikülastus – pärast tööd, hilisõhtul ja omas tempos. Vaiksesse valgete seintega galeriisse sisseastumine võib mõnikord tunduda hirmutav, eriti kui seal varem käinud ei ole. Sel õhtul liigub majades palju inimesi, kunstnikega saab otse suhelda ning näituste kõrval ka melust osa saada,“ ütleb Galeriide öö asutaja Stella Mõttus.

Seekordsete näituseavamiste keskmes on fotograafia. Redwalli galeriis avatakse Carolina Linnamägi „Lood, mida veel mäletame“ ja Kevin Loigu „Mäleta / Mäluta“. HAAB galeriis jõuab publiku ette Oliver Haani fotonäitus „Oodanud oma aega“ ning Puhvetis avatakse Kairo maalinäitus „Majamagus“. Näituseprogrammi kuuluvad ka Kogo, TYPA ja mitmed väiksemad näitusepinnad juuksurisalongist fotostuudioni.

Lisaks näitustele saab tutvuda 20 majalise tegevusega. SÕÕR laboris on avatud biomaterjalide raamatukogu, Eksperimentaaltootmises tutvustatakse heli ja vibratsiooni visualiseerimist ehk kümaatikat. Töötubades saab muu hulgas õppida, kuidas vahetada toolikatet, kaunistada keraamikat ja proovida kintsugi parandustehnikat. Deepdance Company osalusaktsioon „BODY WAS HERE“ ühendab liikumise ja kogemusliku joonistamise.

Valges kasvuhoones seavad Heliremondi Katsetehase DJ-d sisse „Eesti pisima disko“. Kell 22.00 algab Eksperimentaaltootmises „Eksperimentaalmuusika vol. 4“, kus esinevad non/oom ja Alex Beowulf ehk Pärtel Vissak, tuues programmi live-techno analoogsüntesaatoritel.

Kvartalit ja näitusi saab avastada iseseisvalt või kuuel tuuril, mille seas on kuraatorituurid, tajutuurid ja Aparaaditehase ingliskeelne ringkäik.

Galeriide öö üritustel osalemine on tasuta, kuid osa töötubasid ja üksiksündmusi on piletiga ning vajavad eelregistreerimist. Paljud stuudiod on avatud kuni kella 21.00, näitusepaikade lahtiolekuajad varieeruvad ning osa muusikaprogrammist jätkub pärast kella 23.00. Täpsed ajad ja osalustingimused leiab programmist.