Oma uue sügistalvise kollektsiooniga rõhutab kodumaine moemärk ELLEN RICHARD  enesekindlat ja teadlikku trendide vältimise mõtteviisi ning näitab, kuidas saab klassikalisi rõivaid mänguliselt, huvitavalt ja teistmoodi kanda. 

“Iga uus kollektsioon ei tähenda uue trendi loomist ning sellega ei pea kaasnema tohutuid suunamuutusi, mis ülejärgmiseks hooajaks taaskord iganenud on. Ideaalne toode püsib aastaid värske ja on kombineeritav, luues seeläbi kandjale enesekindlust ja kinkides talle aega mõelda muid mõtteid, kui et mida taaskord suveks, sügiseks või talveks osta,” räägib ELLEN RICHARDi asutaja Kristi Pärn. “Miks me ajame trende taga, kui trendikas olemine kuidagi meie iseloomu ei muuda, ei tee kellestki paremat inimest, avatumat suhtlejat, edukamat ettevõtjat või viljakamat loomeinimest?”

Nii koosnebki ELLEN RICHARDi uus kollektsioon “Natuur” klassikalistest lõigetest, millele on brändile omaselt lisatud mänguruumi pakkuvaid detaile ja üllatusi. “Meie sügiskollektsioon on mõeldud naisele, kes ühineb meie mõttemaailmaga – oleme enesekindlad ja loome ühe tootega uusi kombinatsioone! Klassikalist triiksärki, kimonot, kleiti ja pükse saab alati mänguliselt kanda, ning selleks pole vaja jälgida uusi suundi, vaid tunda rõõmu sellest, mis juba olemas,” on brändi disainerid Kristi Pärn ja Andreas Kübar ühisel arvamusel.

Kõik ELLEN RICHARDi kollektsiooni tooted on valmistatud naturaalsetest kangastest, peamiselt on kasutatud villa ja puuvilla, uue toonina on kollektsiooni valikus beež ja materjalina ajatu velvet.

ELLEN RICHARDi sügiskollektsioon on saadaval brändi Telliskivi Loomelinnaku stuudiopoest ja erinevate edasimüüjate juurest. Vaata lisa ellenrichard.com. 

Kodumaise ehtemärgi SOMA uus hõbeehete kollektsioon “BLOOM” võtab lähtepunktiks õitsemise – mitte niivõrd hooajalise motiivina, vaid mõttena uuesti alustamisest. Kollektsiooni sõrmustes ja kõrvaehetes kordub seitsme kroonlehega võlulille kujund, mille juured ulatuvad SOMA asutaja Sofia Halliku lapsepõlve. 

„Minu esimene sõna ei olnud „emme“. See oli „lillekesed“,“ meenutab Sofia. Lilled saatsid teda lapsepõlvest alates, ent alles hiljem omandas erilise tähenduse ka muinasjutt seitsme kroonlehega võlulillest. „Mitte sellepärast, et võlulill täitis soove, vaid sellepärast, et ta rääkis lootusest.“ 

Täna tähendavad need seitse kroonlehte Sofia jaoks midagi hoopis muud. Mitte seitset soovi, vaid usku, et isegi kõige pikema talve järel on võimalik uuesti õitsema hakata. “Sest ma usun, et ilu ei ole lihtsalt midagi, mida vaadata. Ilu annab jõudu elada. See võib peituda metsas, kevadises taevas, kallistuses või kellegi soojas pilgus. Ilu tuletab meelde, et lootus ei kao. Mõnikord peitub lootus lihtsalt talve all,” lisab disainer.

Kollektsioonis “BLOOM” võib õis avaneda tervikuna või ilmuda vaid vihjena – kroonlehe, seemne või hommikukastet meenutava detailina. Kõik ehted valmivad hõbedast ja täielikult käsitsi, vahast vormimisest valamise ning viimistlemiseni. Halliku jaoks märgib see ühtlasi teadlikku naasmist füüsilise valmistamise juurde pärast aastaid digitaalsete tehnoloogiate uurimist.

„Ma ei soovinud, et õied oleksid täiuslikult sümmeetrilised. Loodus ei ole sümmeetriline. Ka inimene mitte,“ ütleb Hallik. Just käe jälg ja väikesed ebakorrapärasused annavadki kollektsioonile selle iseloomu – ajal, mil täiuslikku vormi saab masinaga aina hõlpsamini korrata, muutub nähtav inimlik puudutus omaette väärtuseks.

Kollektsioon on saadaval SOMA veebipoes, valitud Goldtime’i kauplustes üle Eesti ning Tallinn Design House’i poes.

Augustis Torontos toimunud Eesti disainiprogramm UPMADE IN.EE on saanud endale uue visuaalse peatüki. Circular Threads sündmuse raames toimunud live-moefotosessioonil jäädvustas New Yorgis tegutsev fotograaf Mauricio Zelaya valiku Eesti disainerite loomingust.

Kui UPMADE IN.EE näitus tõi Toronto publiku ette ligi 40 Eesti disaineri tööd, siis fotosessiooniks kureeriti sellest eraldi moeseeria, kus kohtuvad rõivad, ehted, kudumid, jalanõud ja aksessuaarid. Kaamera ette jõudsid kodumaised disainerbrändid CAROLXOTT, Tijn Nelemans, Oksana Tandit, Reet Aus, Studio Luks, Karlotta Design, Studio Annreal, Lentsius, Liina Viira, Eve Hanson Design, Anneli Tammik Jewellery, Piret Loog, Miurio, Kirill Safonov ja Nons Barefoot.

Torontos kohapeal valminud fotoseeria ei olnud tavapärane stuudiovõte – pildistamine toimus publiku ees osana Circular Threads programmist, kus moe kõrval räägiti ringdisainist, tekstiilijäätmetest ja moetööstuse võimalustest vähendada sõltuvust pidevast uute esemete tootmisest.

Zelaya fotodel saavad eri käekirjaga Eesti disainerite tööd ühise rahvusvahelise moeseeria vormi ning näitavad, kui erinevalt võib tänapäeval kestlikku moodi tõlgendada – rekonstrueeritud rõivastest ja upcycling’ust kuni ehete, aksessuaaride ja eksperimentaalsemate siluettideni.

Toronto ei jää fotode ainsaks peatuspaigaks. Circular Threads moeseeria jõuab sügisel Eestisse ning seda esitletakse 28. septembrist 4. oktoobrini toimuva Disainiöö 2026 festivali raames.

Vaata Mauricio Zelaya Torontos jäädvustatud moeseeriat galeriist!