Foto: Anette Konksi
Eesti Kunstiakadeemia Jätkusuutliku disaini ja materjalide labori vanemteaduri ja moedisaineri Reet Ausi viisid “Completely Out of Fashion” (Täiesti moest väljas) nimelise dokumentaalfilmi võtted seekord Keeniasse, et kaardistada Euroopast imporditava tarbijajärgse tekstiiliprügi teekonda, sellega kaasnevaid keskkonnaprobleeme, otsimaks võimalikke lahendusi tekstiiliprügi väärtustavaks taaskasutamiseks või ümbertöötlemiseks. Teatavasti on Keenia üks maailma suurimaid kasutatud rõivaste importijaid ning ligi pooled sellest humanitaarabi tähe all maaletoodud riiete massist leiab tee otse prügilasse või maapõue.
Eesti Rahvusvahelise Arengukoostöö (EstDev) poolt toetatud inkubaatorlusprogrammi raames viis Reet Aus läbi kuus kuud kestva inkubaatorlusprogrammi kohalikele naistele, et tugevdada nende disainioskuseid ja inspireerida neid kasutama jääkmaterjale, saates seeläbi kodulinna kogunevaid tekstiilikuhjasid uuesti ringlusse, luues neist silmapaistvad disaintooted.
3. aprillil toimunud moe-etendus oli kõikide kohalike keenialaste jaoks esimene kord oma loomingut avalikkusele näidata ning alustavate disainerite seast paljude jaoks oli see üks elumuutvaid sündmuseid. “Üheks modelliks ja laval kõnelejaks oli kohalik parlamendisaadik ja naiste õiguste eest kostja Esther Passaris, kes pani moeshow raames välja kohalikele disaineritele stipendiumi, et nad saaksid oma haridustee lõpuni viia”, sõnas Reet Aus. “Pilootprojektina läbiviidud disainiõppe programm tõestas, et tekstiiliprügi ja selle taaskasutamise teema aktuaalsus on Keenias väga kõrge, mistõttu me loodame et saame inkubaatoriga jätkata ja muuta regulaarseks”.
Eesti ja Keenia vahelist ringdisaini edendavaid ühispingutusi tugevdab ka EKA ja Keenia Moi ülikooli vaheline akadeemiline koostöö, mis sai alguse 2021. aasta sügisel president Kersti Kaljulaidi visiidi raames Keeniasse. Esimene tudengite grupp EKAst veetis kaks kuud Keenias praktikal, töötades nii tekstiilijäätmete ringlusse saatmisega, kohalike kalatööstusest jäägina ülejäänud kalanahkadega kui ka vähe tööstuslikumal skaalal ühes kohalikus suurimas tekstiilitehases nimega Rivatex.
Projekti tegevust saadab režissöör Jaak Kilmi koos võttegrupiga, kes jäädvustab Aafrikasse sissetoodud tekstilijäätmete teekonda ning toob hiljem vaatajateni inspireerivaid lugusid Keenia naistest, kes viivad läänest saabuva tekstiiliprügi tagasi moeareeenile.
Kollektsioonis tähendab see eelkõige tasakaalu ranguse ja pehmuse vahel. Klassikaline rätsepatöö ja maskuliinsed triiksärgid kohtuvad läbimõeldud kudumite ning pesumoest laenatud detailidega. Tulemuseks on garderoob, mis mõjub korraga väljapeetult ja pisut sensuaalselt, kuid mitte kunagi ülepakutult.
Üheks kollektsiooni võtmeesemeks on pikk villane pintsak jõuliste õlgade, rõhutatud talje ja seljalõhikuga, mille paariliseks on madalama värvliga bootcut-püksid. Märkimist väärivad ka kõrge krae ja vööga kahepoolne villamantel ning must nahktagi, mis võtab justkui pehmema suuna, ühendades ümara õlajoone avarama siluetiga. Kudumite puhul peitub võlu väikestes detailides – nähtavates õmblustes, kõrgete kaeluste väikestes lõhikutes ja trukkides. Kollektsiooni naiselikumat poolt esindab läbikumava tüllikihiga slip-kleit, mille minimalistlikku joont täiendavad kõrge lõhik ja sisseõmmeldud voldid.
Kollektsiooni värvipalett püsib sügisele omaselt vaoshoitud: musta ja tumepruuni kõrval kohtab suitsust tumerohelist, kaerakarva valget ja kiltkivisinist. Materjalide hulgas väärivad tähelepanu vill, kašmiir, nahk, lambanahk, puuvillapopliin ja jersey.
Ja kuigi kiirmoebrändi puhul tasub väljendisse „loodud kestma” suhtuda alati teatava tähelepanelikkusega, on Studio seekordne lähenemine läbimõeldud garderoobile igati sümpaatne. Parimad kollektsiooni esemed näivad olevat need, mille hooaega polegi esmapilgul võimalik määrata – kvaliteetne mantel, hea lõikega pintsak, nahktagi või kudum, mille olemasolu kapis ei pea järgmisel sügisel (ega ühelgi teisel hooajal) uuesti põhjendama.
Tutvu H&M Studio uue kollektsiooniga galeriis!
Kollektsioon H&M Studio Essentials A/W26 jõuab valitud H&Mi kauplustesse ja veebipoodi 3. septembril.
Juba on teada, et Rousteing esitleb oma esimese Rabanne’i kollektsiooni 2027. aasta sügistalvisel Pariisi moenädalal järgmise aasta märtsis. Disaineri sõnul on liitumine Rabanne’iga tema jaoks suur au. „See on moemaja, mis on alati seadnud kahtluse alla tavapärased arusaamad ning kujundanud julgete ideede kaudu moeajalugu. Selle uuenduslikkus, meisterlikkus ja kartmatu loovus on inspireerinud põlvkondi ning inspireerivad nüüd ka mind,“ sõnas ta avalduses.
Puigi esindaja Ana Trias kirjeldas Rousteingi kui loojat, kelle käekiri on julge, magnetiline ja tihedalt seotud tänapäeva energiaga. Tema sõnul avab uus loovjuht Rabanne’i jaoks järgmise peatüki, tuues majja enesekindlust ja eneseväljendust väärtustava loomingulise nägemuse.
Rousteing kujundas Balmainis välja selgelt äratuntava esteetika, mida iseloomustasid jõulised siluetid ja rikkalikud detailid. See lähenemine võiks loomulikult haakuda ka Rabanne’i identiteediga – moemajaga, mille ajalugu on lahutamatult seotud Paco Rabanne’i futuristlike metallkleitide ning eksperimentaalse materjalikäsitlusega.
Olgu lisatud, et 40-aastane Rousteing kuulub oma põlvkonna mõjukaimate Prantsuse disainerite hulka. Kui ta 2011. aastal Balmaini loovjuhiks nimetati, sai temast noorim disainer pärast Yves Saint Laurent’d, kes oli määratud juhtima mõnda Pariisi suurt moemaja. Rabanne’i jaoks tähendab tema ametisse asumine märgilist põlvkonnavahetust ning uut võimalust tõlgendada brändi futuristlikku pärandit tänapäevases võtmes.
