Estonian Fashion Festival 2021 moeetendustele pääsenud disainerite loomingut saab näha 9.-11. juunil otseülekande vahendusel. Kaks kuud avatud olnud rahvusvahelisele moetudengitele ja alustavatele vabakutselistele moedisaineritele suunatud konkursile kandideerisid ka juba tuntud nimed nagu Hannes Rüütel, Vilve Unt, Katre Arula, Liis Tiisvelt ja paljud teised. Moedisainerite ühisjooneks võib pidada keskkonnasõbralike ja orgaaniliste materjalide ning kangajääkide kasutamist oma loomingus.
Moeetenduste žüriis osalenud ehtedisainer Tanel Veenre sõnul jäid see aasta eriti silma disainerid Lätist ja Leedust, kes mõjusid läbimõeldult ja terviklikult. Veenre sõnul on põnevaim aeg siiski juunis, mil kavandid ärkavad moelaval ellu. „Minu jaoks loeb lõpuks veenvus – kes suudab oma ideed ka materjali valada,“ lisas Veenre.
OmaMoe konkursile laekunud 25 kollektsioonist seitsme väljavalimine oli žürii jaoks paras pähkel. Kuna konkursile eelnes pool aastat kestev Viljandi Kultuuriakadeemia OmaMoe Meistrite Kooli täienduskoolitus, paistsid esitatud tööd silma varasemast ühtlasema tasemega. Paljud kollektsioonid olid mõtestatud materjalikasutust ja säästvat maailmavaadet esindavad.
Viljandi Kultuuriakadeemia rahvusliku käsitöö osakonna juhataja Ave Matsini arvates tuleb see aasta väga tugev moeetendus: “Rõõmu valmistas senisest sügavam pärandikäsitlus, mille näitena võib tuua Maarja Palu ja Grete Küppari koostöös valminud kaasaegne tõlgendus nooriku ehte- ja rõivakollektsioonist. Etendus tuleb eriline ka seetõttu, et esimest korda selle üheksa-aastases ajaloos astub Eesti moeloojate kõrval lavale välisautor Leedust.”
Antoniuse moeetenduse žüriis kavandeid hinnanud Kaubamaja moevaldkonna kaubandusjuhi Kätlin Häninenile avaldas muljet sertifitseeritud materjalide ja orgaaniliselt puhaste kangaste kasutamise rohkus. Häninen näeb, et nii mõnigi tänane noor osaleja võiks tulevikus olla nimekas disainer meie kohalikul turul. Praegusest suletud keskkonnast inspireeritud ja kangajääkidest loodud jätkusuutlik Hannes Rüütli kollektsioon „DUALITY“ jäi kohe silma ka Kaubamaja esindajale. „Hannes Rüütel, kelle sihtgrupiks valdavalt on meestarbija, võiks olla tulevikus palju laiemalt tuntud,“ tõi Häninen välja silmapaistva tulevikutegija.
Mood-Performance-Tants konkursilt edasipääsenud kollektsioonid:
1. „4bidden Fruit“ Kondrat Hecht (Läti)
2. „BLACK BOX LABEL – ABSENCE OF LIGHT“ Rytis Beiga (Leedu)
3. „DIETRO LA PORTA“ Mairo Seire
4. „HINGA“ Lisette Laanoja
5. „Portree“ – Susanna Belinda Kõgel
Etendusel osalevad lõputöödega ka Kõrgema Kunstikool Pallas üliõpilased:
1. Claire Pixie Aunison – Tekstiiliosakond
2. Kelin Kuznetsova – Nahadisaini osakond
3. Liisa Lääne – Nahadisaini osakond
4. Malle Soosaar – Tekstiiliosakond
OmaMood konkursilt edasipääsenud kollektsioonid:
1. „ÄÄREMAA…“ Vilve Unt & Ulvi Kangro
2. „Pöi“ Teele Koel
3. „ EHME“ Marge Allik
4. „Nul’“ Margaryta Zubrii (Leedu)
5. „UUS“ Katre Arula
6. „Andke maad marjal tulla“ Grete Küppar & Maarja Palu
7. „MOON“ Annika Vaalma
Antoniuse moeetenduse konkursilt edasipääsenud kollektsioonid:
1. „Mixed with stories“ Jūratė Vaškienė (Leedu)
2. „Sculptures of Flash Memories“ Gunta Edele (Läti)
3. „DUALITY“ Hannes Rüütel
4. „San:Si:Bar“ iLLIMOR
5. „Tekstuurid“ Irja Lembra
Tartu Punchi peakorraldaja Tarmo Sikk usub, et Tartul on kõik eeldused kujuneda üheks Põhja-Euroopa põnevamaks muusikalinnaks. „Tartu Punchi eesmärk on tuua Tartusse artiste, keda tavaliselt kohtab Euroopa suurfestivalide lavadel, ning luua nädalavahetus, kus terve linn hingab muusika rütmis. Esimese festivali eel on elevus suur ja teeme kõik selleks, et külastajad lahkuksid siit sooviga järgmisel aastal tagasi tulla,“ ütleb Sikk.
Tartu linnapea Urmas Klaasi sõnul on uue muusikafestivali tulek Tartusse väga oodatud. “Tartu Punch toob meile koju kätte kvaliteetse ja rahvusvahelise muusikaprogrammi, mis muudab Tartu suvise kultuurikalendri veelgi atraktiivsemaks. Loodetavasti on sellel festivalil pikk ja põnev tulevik.”
Mõlema festivalipäeva avab linnaruumiprogramm live-esinemistega Tartu linna eri paikades. Reede keskpäeval annab Alexela Loomelava esisel promenaadil kontserdi alternatiivse elektroonilise indie-popi ansambel su/mi, kell 13.30 saab aga Tartu Ülikooli peahoone sammaste vahel kuulata Eesti elektroonilise popi artisti heleenyum. Laupäeval kell 10.30 astub Barclay platsil üles silmapaistev muusik Säde Semper ja kell 13.30 Araukaaria ning kell 12 Koidula platsil Beer Gardens.
Põhiprogrammi kontsertide kõrval toimuvad Piletitasku jutualal vestlused, kus räägitakse muusikatööstuse telgitagustest, festivalikultuurist, ööelust ja Tartu kultuurielu tulevikust. Arutelusid juhivad muusikaettevõtja Reigo Ahven, Jazzkaare tegevjuht Eva Saar, ERRi ajakirjanik Anett Peel ja Tartu linna kultuurivaldkonna juht Kristiina Avik.
Kahe päeva jooksul astuvad festivali lavadele kokku 31 artisti ja DJ-d. Rahvusvahelistest muusikutest esinevad Rootsi post-pungi sensatsioon Viagra Boys, Prantsuse elektroonilise muusika fenomen Mezerg, Brit Awards Critics’ Choice’i võitja Jack Garratt (Suurbritannia), Baxter Dury (Suurbritannia), Oscar Jerome (Suurbritannia), Yin Yin (Holland), Pearly Drops (Soome), Adult DVD (Suurbritannia), juni (Itaalia), Rick Feds (Läti) ja Eklektika (Läti).
Eesti artistidest astuvad üles Tommy Cash, Rita Ray koos keelpilliorkestri ja erikülalise Vaiko Eplikuga, Night Tapes (Eesti/Suurbritannia), Holy Motors, Frankie Animal, EiK, maria kallastu, SADU, Yasmyn, Fonda, GØK2 (Eesti/Türgi) ja Mihkel Kuusk. Oma ainsa suvise üleastumise teeb Tartu Punchil HU?.
Artistid astuvad üles kolmel laval – Punch Club pealaval, Paavli.Live laval ning Red Bull DJ laval. Lisaks on festivalil noortepealinn Tartu ala, toidu- ja joogiala ning muudki.
Festivali väravad avatakse mõlemal päeval kell 14 ning programm kestab südaööni. Vaata festivali ajakava kodulehelt. Pärast kontserte toimuvad ametlikud järelpeod Vallikraavis, läbi kahe korruse Shootersi klubis ning Vilde ja Vines. Festivali-, päeva-, noorte- ja lastepassid on müügil Piletitaskus.
Loomulikult oleme Riias käinud varemgi. Korduvalt. Ent RAW tuletas meelde, et tuttavat linna saab avastada ka teisiti: mitte mööda tavapärast kohvik-muuseum-hotell trajektoori, vaid kulgedes ühest galeriist teise, ühelt sündmuselt järgmisele, lastes kureeritud kunstil end mööda linna juhtida. Sellises rütmis hakkab Riia avanema kihiti. Pangahoone ei ole enam lihtsalt pangahoone, kui selle ruumides ootab ees Darja Popolitova performance. Värvika ajalooga linnavilla ei jää üksnes arhitektuurseks peatuseks, kui õhtu viib sinna kuulama System Olympia set’i. Kunst muutub sujuvalt viisiks, kuidas linna kogeda.
Riga Art Week liikus väga teadlikult üle terve Riia, hõlmates vanalinna, kesklinna, Skanste piirkonda, VEF-i kvartalit ja Pārdaugavat. Nii ei mõjunud RAW näituste jadana, vaid meeldiva kogemusena, kus lokatsioonide vahel liikumine oli sama oluline kui programm ise. Programmis endas pälvisid aga teiste seas tähelepanu Tobias Gutmanni portreeprojekt „Face-O-Mat”, Jana Jacuka performance „HA”, Rosie Gibbensi „To Dust: A Memorial for Robot Vacuum Cleaners” ning Kim? Contemporary Art Centre’i festival „EDEN: Wet Work Over Lap”. Tänavu anti esimest korda välja ka Signet Bank Award for Artistic Excellence, mille pälvis just nimelt koreograaf ja multidistsiplinaarne kunstnik Jana Jacuka oma performance’iga „HA”. Samuti tõi RAW Riiga kohale kunstiprofessionaale, kuraatoreid, kogujaid ja meediat Ühendkuningriigist, Saksamaalt, Šveitsist, Rootsist, Norrast, Soomest, Leedust, Eestist ja mujalt. Muljetavaldav töö kõigest teise toimumiskorra kohta.
Portailil oli Riga Art Weeki raames rõõm kogeda ka Läti vastet Eesti Kunstiakadeemia ERKI Moeshow’le. 29. mail toimus Hanzas Peronsis Läti Kunstiakadeemia iga-aastane LMA Fashion Show, mis tõi lavale tänavuste moedisaini tudengite tugevamad kollektsioonid – tervelt 26 –, millest eredamalt jäi meelde publikult ovatsioonid pälvinud teise kursuse bakalaureusetudengi Katrīna Ermanoviča-Hermanoviča meestekollektsioon „Le Passager du Passé”. Galeriist leiab ka sellekohased pildid.
View this post on Instagram
Meie Riias veedetud ajaga sai kiiresti selgeks, et Riga Art Weeki ambitsioon on laiem kui ühe nädala sündmus. Festival positsioneerib Riiat kaasaegse kunsti sihtkohana Balti ja Põhja-Euroopa kultuuriruumis ning teeb seda veenvalt just seetõttu, et ei eralda kunsti linnast. Riia ei olnud seekord meie jaoks lihtsalt Riia. See oli linn, kus kaasaegne kunst liikus galeriist tänavale, muuseumist õhtusse ja tõsiseltvõetavusest aeg-ajalt ka kergesse absurdi. Ning just seal, nende vahepealsete peatuste ja ootamatute avanemiste sees, hakkaski festival kõige paremini tööle.
Järgmise aastani, Riga Art Week!
Ja neile, kes ootavad Portaililt Riia söögi- ja muude heade kohtade soovitusi – you must worry not – ka need on peagi tulemas