Seni peamiselt pesukollektsioonidega silma jäänud kodumaine moemärk Crystal Rabbit on välja tulnud uue kollektsiooniga, kus hooajale kohaselt teevad ilma hoopiski ujumisriided.

Nagu ütleb brändi taga seisev Kristel Jänes on Crystal Rabbiti ujumisriided „for all the ladies who wanna look extra this summer!”. Kollektsiooni valikus on kaks uut mudelit, mis omakorda saadaval erinevates värvikombinatsioonides. Moemärgi austajaid kindlasti rõõmustab, et ka ujumisriiete puhul on säilinud Crystal Rabbiti signatuuriks saanud võrkkanga kasutus, mis teeb tooted delikaatselt paljastavaks ja samas ka maksimaalselt katvaks.

Kollektsiooni mudelid ise on nime saanud maailma kõige kiirema ujuja – Katie Ledecky järgi. „Katie on viiekordne olümpiavõitja ja 14-kordne maailmameister, siiani pole ükski naine tema võitude arvu ületanud ja lisaks on ta vaid 21-aastane!” tutvustab Kristel. „Selline power ja meelekindlus on kindlasti eeskujuks ka Crystal Rabbiti kandjale.”

Koostöös allveefotograaf Pillery Teesaluga on värske ujumisriiete kollektsioon jäädvustatud nende loomulikus keskkonnas – vee all. Energiast plahvatavaid poose serveerib fotodel ei keegi muu kui grimmeerija Liisa Saleh. 

Crystal Rabbiti ujumisriided jõuavad brändi veebipoodi www.crystalrabbit.ee müügile juba juulikuus, eeltellimusi saab aga esitada juba praegu. 

Tutvu Crystal Rabbiti uue kollektsiooniga allolevas galeriis ning hoia end brändi tegemistega kursis moemärgi Facebooki ja Instagrami leheküljel.

Kuldnõelaga pärjatud moekunstnik Kirill Safonov esitleb tänavust kevad-suvist kollektsiooni “Tulip Code”, milles jätkab talle omast liikumist rõiva, skulpturaalse vormi ja lavastusliku moekeele piiril.

„Minu uus kollektsioon “Tulip Code” on uurimus naiselikkusest, vormist ja kaasaegsest dekoratiivsest koodist,” kirjeldab Kirill Safonov. Kollektsiooni keskmes on keerukad siluetid, arhitektuurne vorm ning pehme ja graafilise struktuuri vastandus. Tulbist lähtuv kujund ei mõju siin otsese romantilise viitena, vaid pigem visuaalse süsteemina, kus õrnus ja rangus saavad töötada samas rütmis.

Safonovi sõnul koosneb tema uus kollektsioon rõivastest, millest igaüks toimib iseseisva objektina, ent koos moodustavad need tervikliku visuaalse narratiivi. See mõte avaneb ka kollektsiooni üldises ülesehituses: siin kohtuvad couture’lik viimistlus, kaasaegne minimalism ja futuristlik esteetika.

Tutvu Kirill Safonovi kollektsiooniga “Tulip Code” galeriis ning veebilehel kirillsafonov.com! 

Portaili lugejale ei ole Joanne-Heleene Sõrmuse nimi võõras. 2024. aastal pälvis ta ERKI Moeshow innovative approaches in fashion kategooria võidu kollektsiooniga „Frame of mind“, mis küsis, kust jookseb piir kehakultuse ja tervisliku kehakuvandi vahel. Nüüd jätkab ta sama uurimisvälja Eesti Kunstiakadeemia Taidestuudiumi magistrandina, kuid veel isiklikumas ja füüsilisemas võtmes – ning Portailil on taas au selle tagamaid jagada.

Joanne-Heleene Sõrmuse lõputöö „Kultiveeritud keha“ sündis autori kaheaastase kulturismiteekonna põhjal ning ühendab moedisaini, performance’i, digitaalse modelleerimise ja 3D-printimise. “Töö keskmes on küsimus, kuidas mõista keha teadlikult vormitava materjalina ning millisel hetkel muutub see eneseväljenduse vahendist esteetiliseks objektiks,” selgitab autor. Ta lisab, et inspiratsioon pärines tema isiklikust kogemusest bikiinifitnessi ja kulturismi maailmas, kus keha pidev arendamine, kontrollimine ja jälgimine kujundavad nii füüsilist vormi kui ka identiteeti. “Tahtsin uurida, kuidas lihaste, pinge ja vormi esteetikat on võimalik tõlkida rõivaste ja materjalide keelde,“ sõnab Joanne-Heleene.

Valminud kollektsioonis kasutab autor enda välja töötatud meetodit, kus 3D-prinditud struktuurid kantakse eelnevalt venitatud elastsele kangale. Nii tekivad pinnad, mis meenutavad lihasstruktuure ning muudavad pinge, vormi ja füsioloogilise muutumise rõivaks. Venivad ja kohanduvad materjalid ei peida keha, vaid rõhutavad selle muutlikkust, luues illusiooni teisenevast vormist. Kollektsiooni kõrvale valmisid ka spetsiaalsed jalanõud – koostöös Maria Rojko Nisuga (Mani Studio) vabavara Open Footwear alusel (litsents Creative Commons CC BY-SA 4.0).

Magistriprojekt esitleti 14. mail Eesti Kunstiakadeemia stenograafiastuudios performance’ina. Staatilise väljapaneku asemel lubas etendus nähtavaks teha ka selle, mis jääb tavaliselt lõpptulemuse taha: korduse, pingutuse, kontrolli ja hapra tasakaalu ambitsiooni ning eneseaktsepteerimise vahel.

Vaata fotosid sündmusest ja kollektsioonist galeriis!