H&M avalikustas täna oma 2019. aasta sügistalvise Studio kollektsiooni dramaatilistest meeleoludest ja naiselikust vaimsusest läbi imbunud kampaania, mille fotode autor on Christian MacDonald. Täpse rätsepatöö, siidiste kleitide ja ajaloolise hõnguga kudumite haarav kombinatsioon jõuab H&Mi e-poodi ning valitud kauplustesse 5. septembril.

Studio kollektsiooni muusaks on tänavu maagiline võlur keset modernset linna. Võtmeesemete hulka kuuluvad tugeva õlajoonega Itaalia villakangast mantel, sipelgapihaga rätsepakostüüm, liibuvad nahkpüksid, kaitsev-kohev pikk sulevest, elegantsed puuvillast ja viskoosist pluusid, kahetoonilised säärsaapad ning tuules lehvivad taaskasutuspolüestrist kleidid. Värvigammas jäävad silma sügisesed pruunid ja samblaroheline, mille taustal säravad tomatipunane ja happekollane. Mustrimaailm on inspireeritud magnetväljadest. Mitmekesine ja ajatu kollektsioon toob enesekindlate naiste ajastul muutusi feminiinsesse power-rõivastumisse.

“Meid inspireeris mõte argipäevamaagia leidmisest. Iga ese on loodud, et jõustada 24/7 modernset naist, kes otsib ajatuid ja vastupidavaid rõivaid, mis on samas ka pehmed ja spirituaalse hõnguga. Selles kollektsioonis on tõeliselt palju kestvaid ning linliku elustiiliga sobivaid esemeid,” räägib kollektsiooni kontseptsioonidisainer Angelica Grimborg.

“Kollektsioon on austusavaldus modernsele naisele, kes on tõeliselt vaba, jõustatud ja võitleb asjade eest, millesse ta usub. Ta loob oma stiili kombineerides klassikalisi vorme ja avangardsemaid esemeid. Otsustasime pildistada kollektsiooni keset kiireid New Yorgi tänavaid, mis on energia ja mitmekesisuse sulatusahjud – suurepärane sümbol, mis väljendab kollektsioonis valitsevat vabaduse, jõu ja energia meeleolu,” selgitab kollektsiooni fotode komplektid sobitanud stilist ja loovkonsultant Ludivine Poiblanc.

H&M Studio on H&Mi kõige moekam kollektsioon, mille on Stockholmi ateljees loonud H&Mi enda disainerid. Kollektsioon valmib limiteeritud koguses ning seda esitletakse kaks korda aastas rahvusvahelise moemaailma graafikuid järgides.

Tutvu 5. septembril müügile jõudva H&M Studio kollektsiooniga allolevas galeriis!

H&M Studio tänavune pühadekollektsioon ammutab inspiratsiooni 20. sajandi alguse Pariisi ooperimajadest ja uhketest salongidest, tuues peogarderoobi voogavad kangad ja teatrilavaliku enesekindluse.

Uue H&M Studio kollektsiooni värvipalett ulatub mustast ja elevandiluust šokolaadipruuni ning sügavpunaseni. Siluettides kohtuvad kehasse töödeldud ülaosad ja avarad seelikud, kõrval laiad smokingupüksid ning A-lõikeline villamantel. Pilku püüavad trikotaaži ja tafti ühendav pruun õhtukleit, avatud seljaga punane kleit ning satiindetailidega must pintsak.

Pidulikumate esemete kõrval leiab valikust ka palmikkoes kampsuni ja vööga lambanahkse jaki. Villa, naha ja satiini kooslust täiendavad üle põlve ulatuvad saapad, satiinist baleriinad ning skulpturaalsed ehted, sealhulgas luigekujulised kõrvarõngad.

Kollektsiooni disaineri Kathrin Deutschi sõnul huvitas meeskonda möödunud sajandi alguse Pariisi vaimustus vaatemängust ning vabadus katsetada silueti ja värviga. Sama mõtet kannab kollektsioon: riietumine võib olla võimalus kehastuda kellekski teiseks, et luua seeläbi omaenda väike etendus.

H&M Studio „Holiday 2026“ jõuab müügile valitud kauplustesse ja veebipoodi hm.com juba 19. novembril.

Teksad, T-särgid ja sulejoped ei ole ilmselt esimesed asjad, mis Met Galaga seoses pähe tulevad. Ometi saavad just argirõivad New Yorgi Metropolitan Museum of Arti kostüümiinstituudi 2027. aasta kevadnäituse lähtepunktiks. Pärast John Gallianole pühendatud näituse ärajäämist on muuseum valinud… märksa teistsuguse suuna.

Näitus nimega „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ uurib, kuidas disainerid muudavad argised rõivad ja pealtnäha lihtsad materjalid millekski erakordseks. Fookuses on nii garderoobi basic-esemed kui ka paber, plast ja metall, mis saavad ekstraordinaarseks tänu käsitööle, konstruktsioonile ja ehk ka disaineri vaimukusele. Muuseum lubab käsitleda ka seda, kuidas esemete väärtus kujuneb nende kasutamise ja hoidmise kaudu.

Andrew Boltoni kureeritud väljapanek koondab üle 200 teose, sealhulgas Marc Jacobsi, Calvin Kleini ja Matthieu Blazy loomingut ning moemärke nagu Burgerry, LOEWE, Moncler ja Off-White. Näituse kaks põhisuunda vaatlevad ühelt poolt argirõivaste ümbermõtestamist, teisalt lihtsate, vahel lausa ühekordseks kasutamiseks mõeldud materjalide muutumist kantavaks kunstiks.

Meenutuseks. Esialgu pidi 2027. aasta kevadnäitus nimega „John Galliano: Horizons“ keskenduma justnimelt Galliano loomingule. See plaan tõi kaasa omajagu kriitikat disaineri varasemate antisemiitlike ja rassistlike väljaütlemiste tõttu ning augusti lõpus teatasid muuseum ja Galliano ühiselt näitusest loobumisest. Bolton on rõhutanud, et uus kontseptsioon ei sündinud soovist leida lihtsalt käepärane asendus. Vogue’ile antud kommentaaris tunnistas ta, et varuplaani polnud: eesmärk oli luua sama ambitsioonikas ja kõnekas näitus, millel oleks ka relevantne.

Met Gala kontekstis tekib siia aga paratamatult omaette vastuolu. Argisuse ülistamine sündmusel, millelt oodatakse aasta kõige suurejoonelisemaid moekomplekte? Kõlab vähemalt esialgu meeldivalt paradoksaalselt.

Met Gala toimub 3. mail 2027 ja selle dress code’i pole veel avalikustatud. Näitus „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ on avatud 9. maist 2027 kuni 9. jaanuarini 2028.