As part of the collaboration, AFW will roll out the Sustainability Requirements framework developed by CPHFW for their official show schedule. Kicking off with a one-year pilot phase to embed the Minimum Standards into their existing admission criteria, the full implementation will come into effect in September 2026. During upcoming Amsterdam Fashion Week, approximately 30 brands featured in the official show schedule will be measured against the Sustainability Framework Requirements.
Danie Bles, CEO of Amsterdam Fashion Week said: “At AFW, sustainability is at the heart of everything we do. Sustainability isn’t optional – it’s the future of fashion, and we’re shaping it today. With this in mind, we are incredibly proud to announce our partnership with CPHFW. By adhering to the Sustainability Requirements, we join forces with our fellow fashion weeks to support designers in making real, measurable progress in their sustainability efforts.”
Cecilie Thorsmark, CEO of Copenhagen Fashion Week added: “We are thrilled to announce our partnership with Amsterdam Fashion Week so shortly after joining forces with the British Fashion Council. With this new collaboration, we further establish the Sustainability Requirements within Europe and work even more closely on shared language and common objectives. This partnership not only fosters much-needed industry alignment but underpins the unique role fashion play in driving positive change within the industry.”
Since its launch, the Norwegian Fashion Hub, Oslo Runway, Berlin Fashion Week executed by Fashion Council Germany and the British Fashion Council have embarked on the implementation of the Sustainability Requirements framework.
„Eesti moe tugevus on selle omanäolisus – meil on väga erineva käekirjaga loojaid, kes ei püüa lihtsalt trende järgida, vaid kujundavad järjekindlalt omaenda visuaalset keelt. Sügisene Tallinn Fashion Week annab hea võimaluse näha, kuhu meie moekunst praegu liigub: laval kohtuvad värsked ideed, tugev autorikäekiri ja oskus luua rõivaid, millel on tähendus ka väljaspool üht hooaega,“ ütleb Tallinn Fashion Weeki peakorraldaja Anu Kikas. „Sama oluline on meie jaoks tuua disainerid ja publik päriselt kokku. Moeetendus ei ole ainult uue kollektsiooni esitlus, vaid hetk, kus looming saab konteksti, emotsiooni ja vahetu tagasiside. Just selline elav kontakt aitab Eesti moel kasvada ja jõuda uute inimesteni.“
Sügisese moenädala üheks keskseks sündmuseks on traditsiooniline Kuldnõela gala, kus antakse üle Eesti moedisaini ihaldatuimad auhinnad. Kuldnõelaga pärjatakse viimase viie aasta jooksul silma paistnud moelooja ning Hõbenõelaga tunnustatakse viimase aasta jooksul jõuliselt esile tõusnud disainerit. Kuldnõela on välja antud alates 1996. aastast ning sellest on kujunenud Eesti üks olulisemaid moeauhindu.
Tänavused Kuldnõela nominendid on Lilli Jahilo, Karl Korsar ja Maria Tammeorg.
Hõbenõelale on nomineeritud Britten Pärkson, Mari Lemet ja Sille Randviir.
Tallinn Fashion Weeki sügis 2026 programm:
Kolmapäev, 28. oktoober
19.00 Mairo Seire, Hannabel Kaal, Joanne-Heleene Sõrmus
20.30 Kaubamaja esitleb: Kuldnõel
Neljapäev, 29. oktoober
17.30 Skeleton by Auria Nurm, Kristina Oja, Althea
19.00 Sibille Maask, Iris Janvier
20.30 Siret Design, Kirill Safonov
Reede, 30. oktoober
17.30 Hertta, Peakera
19.00 Brand NO.8, Piret Kuresaar
20.30 Karl-Christoph Rebane
Uuri lisa tfw.ee.
Alexa Dagmari ja Linda Juhola 2020. aastal loodud Almada alustas tegelikult kudumitest, kuid on viimastel aastatel kasvanud terviklikuks ready-to-wear-märgiks, mille keskmes on põhjamaisele garderoobile üsna omane mõte: vähem, aga paremini. Kašmiir, vill, nahk ja siid saavad siin rahuliku, täpse vormi ning eesmärk pole niivõrd hooajaline uudsus kui rõivad, mille juurde saab ikka ja jälle tagasi tulla.
Möödunud nädalal Kopenhaagenis toimunud CPHFW raames otsustas Almada tavapärase moenädala loogikaga veidi nihkesse minna. Selle asemel et nagu kõik teised näidata oma 2027. aasta kevadsuvist kollektsiooni, jõudis Charlottenborgi reljeefide taustal lavale hoopis tänavune sügis/talv kollektsioon – ning vaid mõni tund hiljem sai samu esemeid brändi uuenduskuuri läbinud veebipoest ka osta. Otsus minna „see now, buy now” teed sündis asutajate sõnul nende endi kunagisest frustratsioonist: rahvusvahelistel moenädalatel nähtud ihaldusväärset eset tuli traditsiooniliselt oodata veel pool aastat. Nii mõjus Almada samm keskenduda sellele, mida saab kanda juba praegu, igati loogiliselt. Ja ehk ütleb see päris palju ka brändi enda kohta: Almada ei püüa garderoobi iga kuue kuu järel uuesti leiutada, vaid ehitab seda tasapisi edasi.

Kui aga rääkida lavale jõudnud kollektsioonist, siis see ise jäi kindlalt Almada senisele käekirjale truuks. Villast ja kašmiirist mantlid, skulpturaalsed jakid ja shearling-materjalid kohtusid voolava naha ning piimvalge siidšifooniga. Finaalis vilksatas isegi leopardimustrit – mõõdukas kõrvalepõige muidu vaoshoitud paletist. Kõike nähtut saatis Soome artisti Emmi Granlundi loodud helimaastik.
Vaata kollektsioon oma pilguga üle galeriist!
Tutvu Almada kollektsioonidega veebipoes almadalabel.com.