Ivo Nikkolo on Eesti üks tuntumaid ja hinnatumaid moebrände, mis ühendab šiki disaini ja praktilisuse, pakkudes lahendusi, mis sobivad nii igapäevaeluks kui ka erilisteks puhkudeks. Nüüd astub bränd suure sammu edasi – luues spetsiaalselt (ja ainult) laenutamiseks mõeldud erikollektsiooni.
Rõivaste rentimine on Eesti moes uus suund, mis aitab luua harmoonilise ja läbimõeldud garderoobi, kus igal esemel on kindel otstarve. See võimaldab kombineerida minimalistlikke igapäevarõivaid ja harvem kantavaid luksuslikke esemed, ilma vajaduseta igaks eriliseks sündmuseks uus komplekt soetada. Nii ongi Rentalieri eesmärk algusest peale olnud vähendada üleliigset tarbimist ja julgustada naisi tarbima vastutustundlikult – pakkudes laenutusteenuseid nii Tallinna showroom’is kui mujal üle Eesti.
„Meie missioon on muuta moe tarbimist jätkusuutlikumaks,“ ütleb Rentalieri kaasasutaja Inger Kitt.” „Jätkusuutlikkus ei ole enam mööduv trend, vaid uus reaalsus. Mul on hea meel, et suur rõivabränd nagu Ivo Nikkolo oli valmis astuma sellise julge sammu ja kaasama meid kogu disainiprotsessi. Saime näha kuidas meie teadmised ja kogemused rõivaste näol ellu ärkavad.“ Rentalieri asutaja Josefine Vaher-Vahter lisab: “Meie jaoks oli oluline, et kogu kollektsioon oleks meie kliendi nägu. Me ei tahtnud juurde toota midagi, mis ei omaks väärtust, vaid saadab naisi pikalt nende tähtsatel elusündmustel.”
„Oleme Ivo Nikkolos alati innovatsiooni ja vastutustundlikkuse poole püüelnud,“ sõnab Steffi Saava-Kingisepp, Ivo Nikkolo brändi visuaali ja Eesti jaekaubanduse juht. „Koostöö Rentalieriga on meie jaoks loogiline samm edasi. Spetsiaalselt laenutamiseks loodud kollektsioon avab uue viisi kogeda luksuslikku moodi, pakkudes nii elegantsi kui paindlikkust ja praktilisust.“
Ivo Nikkolo disainerite loovuse ja Rentalier tiimi kogemuse kokkumängus on tänaseks valminud luksuslik minikollektsioon, mis koosneb kuuest ainulaadsest esemest. Erilised kangad – moodsad veinipunased ja klassikalised mustad toonid, sh läikivad, narmastega ning veetlevalt läbipaistvad variandid – teevad iga toote eriliseks. Valikus on nii kehasse töödeldud lõikeid kui ka erinevatele kehatüüpidele sobivaid avaramaid mudeleid. Ning nagu öeldud, on kollektsioon saadaval rentimiseks üksnes Rentalieri kaudu ning rõhutab tarbimise mõtestamist ja kordumatut elegantsi.
Tutvu kollektsiooniga galeriis ja uuri lisa rentalier.eu!
Kollektsiooni selgrooks on rätsepatöö, mis on võtnud eesmärgiks klassikat veidi painutada: pruuniruuduline mantel pikendatud kaelusega, must bleiser kõrge tagalõhikuga ja viimistlemata servadetailidega ning laiad mustad püksid, mida saab vöökohast voltida ette või taha skulptuurse mahu loomiseks.
Materjalid ulatuvad villast ja nahast alpaka- ja mohäärisegudeni. Klassikaliste toonide kõrvale tulevad burgundia, suhkruvatt-roosa, pistaatsia ja hele türkiis, mustrites ka sürrealistlikud õied. Ka kollektsiooni aksessuaarid mängivad proportsioonidega: padjakujuline burgundia nahkkott ja drapeeritud konts. Ann-Sofie Johanssoni sõnul elab kollektsiooni muusa kontrastis – pehme, kuid julge – ning just see muudab H&M Studio kevad/suvi 2026 mitmekülgseks. “H&M Studio SS26 ekstsentriline muusa riietub selleks, et tunda rõõmu iseendaks saamisest. Olenevalt hetkest võib see võtta just sellise kuju, nagu tal vaja on – kuhu iganes ta ka teel oleks.”
Tutvu H&M Studio kevad/suvi 2026 kollektsiooniga galeriis!
Vahetult enne Eesti Vabariigi aastapäeva on sümboolne hetk rääkida Eesti loovusest, identiteedist ja disaini rollist ühiskonna kujundajana. Eesti Disainerite Liidu esinaine Ilona Gurjanova rõhutab kvaliteetsete toodete ja lahenduste rolli: “Kohaliku disaini toetamine on praegu olulisem kui kunagi varem: see tugevdab korraga nii majandust, kultuuri kui ka ühiskonna säilimis- ja vastupanuvõimet.”
Rahvusvaheliste korporatsioonide eelistamise asemel saab igaüks panustada kohaliku kultuuri kestvusesse läbi kodumaise kauba soetamise ning siinsete teenuste tarbimise. “Eesti disainiettevõtted tegutsevad väikese turu tingimustes, kus iga ost ja tellimus aitab hoida elus kohalikke stuudioid, töökohti ja oskusi. See on otsene investeering majandusse, mis jääb siia – mitte globaalsetesse tarneahelatesse,” võtab Gurjanova kokku vajaduse panustada siinsetesse ettevõtetesse.
Disaineri amet tähendab põhjalike teadmiste, praktiliste oskuste, spetsiifiliste töövahendite käsitluse oskuste, protsessijuhtimise, materjali-alaste eriteadmiste, kultuurilise konteksti ja klientuuri psühholoogia tunnetamise kombinatsiooni. Disaineri karjäärile paneb märgilise aluse erialast õpet pakkuv kõrgkool, kus kogenud juhendajate käe all saab lisaks teadmiste omandamisele ka eksperimenteerida ning luua uuenduslikke lahendusi.
Eesti disaini päev on küll üks kord aastas – 23. veebruaril – kuid temaatiline programm on laotatud pikema perioodi peale, et publik saaks külastada mitmeid stuudioid. Erinevatel päevadel avavad oma töökoja uksed erinevate valdkondade disainerid. Näiteks PUHU tegeleb maailmas üha haruldasemaks muutuva klaasipuhumisega, IKIGI loob uuskasutatud materjalidest tarbemärkmikke ning tutvustab kliistiirpaberi valmistamist. Ehtekunstnikud ja -disainerid Krista Lehari ning Birgit Skolimowski näitavad oma loomingulist tööruumi, mis asub legendaarses ja ajaloolises ehtekunstnike majas aadressil Hobusepea 2.
Tippkvaliteeti pakkuv rõivabränd Guild kutsub kõiki külla tutvuma mõõduülikonna kontseptsiooniga. Reet Aus ja Stella Soomlais on asutanud uue stuudipoe ning koos mitmete disaineritega toimub vestlusring ja melu. Eesti Disaini Maja kui ainuke 100% kohalike brändide loomingut pakkuv pood terves maailmas kutsub disainiga tutvuma pidulikuma meeleolu saatel. Ning Solaris keskuses avatakse disainikoolide väljapanek, mis jääb avatuks kuni 15. märtsini.
Tutvu programmiga siin!