Eestlannast tippmodell Karmen Pedaru jagab meeldivaid uudiseid – nimelt esitleb ta omanimelist luksusbrändi, mille keskmes on siidist pidžaamad ja silmamaskid. Esimene kollektsioon on alates tänasest saadaval veebipoes aadressil karmen-pedaru.com.

“Kui minu garderoobi saaks kuuluda vaid üks rõivaese, oleks selleks luksuslik, kvaliteetne ning ajatu pidžaama,” räägib Pedaru. “Olles nüüdseks aastaid modellina maailmas ringi reisinud ning seejuures alati heast unest või kosutavast puhkusest lugu pidanud, on see saanud asendamatuks esemeks minu reisikohvris. Ilus, mugav ja kvaliteetne pidžaama on minu jaoks kui enesehoolitsus ning seetõttu igati väärt investeering.”

Enam kui aasta kestnud tihe töö brändi loomise ja disainiprotsessi kallal – abiks tänavuse Hõbenõela võitja Hannes Rüütel – on lõpuks jõudnud punkti, et ka avalikkusega tulemust jagada. “Olen põnevil ning tänulik, et mul on võimalik panna oma ideed ja unistused loomingusse, mida tõeliselt armastan, ning arendada tooteid, millest eranditult kõiki ka ise kannaksin,” jätkab Pedaru. “Minu kollektsioon on läbinisti minu nägu. Minu mitut nägu. Ühelt poolt üdini naiselik, teisalt vabameelne ja metsik. Julge ja tugev, vastukaaluks õrn ja sensuaalne. Aeg-ajalt pisut lapsik. Hinnangutevaba, vaimukas ning piisavalt sarkastiline, et end mitte liiga tõsiselt võtta.”

Üksnes kõige kvaliteetsemast 100% Mulberry siidist valminud pidžaamakollektsioonist leiab nii naiselikes toonides mänguliste printidega kehasse töödeldud mudeleid kui ka vaba ning mugavat boyfriend-stiili.

Tutvu kollektsiooniga galeriis!

Kodumaise ehtemärgi SOMA uus hõbeehete kollektsioon “BLOOM” võtab lähtepunktiks õitsemise – mitte niivõrd hooajalise motiivina, vaid mõttena uuesti alustamisest. Kollektsiooni sõrmustes ja kõrvaehetes kordub seitsme kroonlehega võlulille kujund, mille juured ulatuvad SOMA asutaja Sofia Halliku lapsepõlve. 

„Minu esimene sõna ei olnud „emme“. See oli „lillekesed“,“ meenutab Sofia. Lilled saatsid teda lapsepõlvest alates, ent alles hiljem omandas erilise tähenduse ka muinasjutt seitsme kroonlehega võlulillest. „Mitte sellepärast, et võlulill täitis soove, vaid sellepärast, et ta rääkis lootusest.“ 

Täna tähendavad need seitse kroonlehte Sofia jaoks midagi hoopis muud. Mitte seitset soovi, vaid usku, et isegi kõige pikema talve järel on võimalik uuesti õitsema hakata. “Sest ma usun, et ilu ei ole lihtsalt midagi, mida vaadata. Ilu annab jõudu elada. See võib peituda metsas, kevadises taevas, kallistuses või kellegi soojas pilgus. Ilu tuletab meelde, et lootus ei kao. Mõnikord peitub lootus lihtsalt talve all,” lisab disainer.

Kollektsioonis “BLOOM” võib õis avaneda tervikuna või ilmuda vaid vihjena – kroonlehe, seemne või hommikukastet meenutava detailina. Kõik ehted valmivad hõbedast ja täielikult käsitsi, vahast vormimisest valamise ning viimistlemiseni. Halliku jaoks märgib see ühtlasi teadlikku naasmist füüsilise valmistamise juurde pärast aastaid digitaalsete tehnoloogiate uurimist.

„Ma ei soovinud, et õied oleksid täiuslikult sümmeetrilised. Loodus ei ole sümmeetriline. Ka inimene mitte,“ ütleb Hallik. Just käe jälg ja väikesed ebakorrapärasused annavadki kollektsioonile selle iseloomu – ajal, mil täiuslikku vormi saab masinaga aina hõlpsamini korrata, muutub nähtav inimlik puudutus omaette väärtuseks.

Kollektsioon on saadaval SOMA veebipoes, valitud Goldtime’i kauplustes üle Eesti ning Tallinn Design House’i poes.

Augustis Torontos toimunud Eesti disainiprogramm UPMADE IN.EE on saanud endale uue visuaalse peatüki. Circular Threads sündmuse raames toimunud live-moefotosessioonil jäädvustas New Yorgis tegutsev fotograaf Mauricio Zelaya valiku Eesti disainerite loomingust.

Kui UPMADE IN.EE näitus tõi Toronto publiku ette ligi 40 Eesti disaineri tööd, siis fotosessiooniks kureeriti sellest eraldi moeseeria, kus kohtuvad rõivad, ehted, kudumid, jalanõud ja aksessuaarid. Kaamera ette jõudsid kodumaised disainerbrändid CAROLXOTT, Tijn Nelemans, Oksana Tandit, Reet Aus, Studio Luks, Karlotta Design, Studio Annreal, Lentsius, Liina Viira, Eve Hanson Design, Anneli Tammik Jewellery, Piret Loog, Miurio, Kirill Safonov ja Nons Barefoot.

Torontos kohapeal valminud fotoseeria ei olnud tavapärane stuudiovõte – pildistamine toimus publiku ees osana Circular Threads programmist, kus moe kõrval räägiti ringdisainist, tekstiilijäätmetest ja moetööstuse võimalustest vähendada sõltuvust pidevast uute esemete tootmisest.

Zelaya fotodel saavad eri käekirjaga Eesti disainerite tööd ühise rahvusvahelise moeseeria vormi ning näitavad, kui erinevalt võib tänapäeval kestlikku moodi tõlgendada – rekonstrueeritud rõivastest ja upcycling’ust kuni ehete, aksessuaaride ja eksperimentaalsemate siluettideni.

Toronto ei jää fotode ainsaks peatuspaigaks. Circular Threads moeseeria jõuab sügisel Eestisse ning seda esitletakse 28. septembrist 4. oktoobrini toimuva Disainiöö 2026 festivali raames.

Vaata Mauricio Zelaya Torontos jäädvustatud moeseeriat galeriist!