Eesti illustraator Getter Tiivits tutvustab uut disainibrändi Getter Tiivits Illustrations & Apparel, mis koondab artisti erinäolisi projekte graafikast tekstiili ja rõivadisainini. Uudse kaubamärgi tootevalikust leiab kvaliteetseid disainrõivaid ja teisi illustratsioonidega tooteid.

Getter Tiivitsa kollektsioon paistab silma puhaste selgete joontega, mis mõjuvad samaaegselt õrnalt ja jõuliselt. „Enim inspireerivad mind inimfiguurid, sealhulgas inimeste mitmekesisus ja erinevad kultuurid, tekstiilid, mood, ning viis, kuidas inimesed end läbi rõivaste ja aksessuaaride väljendavad. Minu loodud illustratsioonid esindavad tugevaid ja enesekindlaid naisi, kellele loon oma värvid ja kuju,“ rääkis Getter.

Getter Tiivits Illustrations & Apparel tootevalikust leiab hetkel T-särke, õlakotte, postkaarte ning printe. „Ma olen alati pidanud lugu kvaliteetsetest ja mugavatest riietest, kuid mis ei ole ainult tarbeesemed, vaid kannaksid endaga kaasas mingisugust statement’i. Emotsiooni ning kvaliteetset ja isikupärast lähenemist illustratsioonide näol soovin nüüd pakkuda oma klientidele,“ selgitas Getter.

Noor illustraator väärtustab jätkusuutlikku moodi ning soovib oma loomingus tuua üha enam mängu erinevaid taaskasutusmaterjale. „Näiteks on mul plaan rikastada praegust tootevalikut taaskasutatud ja ümberkujundatud teksasjakkidega, kuid selleks ettevalmistused veel käivad. Üleüldiselt proovin aga toimetada nii, et minu tegevus jätaks endast maha võimalikult väikse jalajälje looduses.“

Getteri taustast ka. Ta on sündinud Pärnus ning õppinud Tallinna Tehnikakõrgkoolis rõivaste tehnilist disaini. Tema õpingute ja praktika kogemusse jäävad mitmed moeprojektid nagu ERKI Moeshow Tallinnas, Mood-Peformance-Tants Tartus ja MoeP.A.R.K. Paides. Lisaks on Getter töötanud Endla teatri kostüümiosakonnas ning loonud esinemiskostüümid 8-liikmelisele ansamblile Estraadiraadio.

Getteri loominguga saab lähemalt tutvuda: gettertiivits.com.

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!

Möödunud nädalal Estonian Fashion Festival 2026 raames toimunud Antoniuse moeetendusel esitles Kristiina Jeromans omanimelise moemärgi Jeromans värsket kollektsiooni „PAIN”. Pealkiri kannab endas teadlikku kaksust: prantsuse keeles tähendab pain leiba, inglise keeles valu. Nende kahe tähenduse vahele paigutubki kollektsiooni kese – töö, mis toidab, hoiab ja kaitseb, ent jääb sageli nähtamatuks.

Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.

Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada. 

Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!