Käesoleval nädalal jõuab lettidele Vogue Italia tuttuus oktoobrinumber, mis on saanud juba tiitli „Timeless Issue”. Ja igati põhjendatult, sest lisaks 73-aastasele kaanemodellile on ajakirjanumber täis imelisi modelle, kellel kõigil vanust vähemalt 60 aastat.

Ajatule ilule pühendatud numbri kaanel on üks legendaarsemaid modelle moeajaloos – ei keegi muu kui Lauren Hutton. Mitte ühe, vaid lause kolme erineva kaanevariandiga oktoobrikuine Vogue Italia on mitmel põhjusel eriline (ning kollektsioneerimist väärt). Esiteks on 73 aasta ja 11 kuu vanune Lauren Hutton vanim modell, kes eales Vogue’i kaanele jõudnud. Seni hoidis enda käes seda „rekordit” Tina Turner, kes oli Saksamaa Vogue’i kaanel 73 aasta ja 4 kuu vanuselt. Lisaks tähistab Hutton selle numbriga omamoodi juubelit – ta on 40. korda Vogue’i ajakirja kaanel, 27 korral Ameerika Vogue’il. Muide, Hutton ei tee saladust, et just antud kaas või kaaned on tema jaoks kõige märkimisväärsemad.

Siiski ei ole terve number eriline ainult Lauren Huttoni pärast. Ajakirjast leiab ka suurepärase moeseeria, milles astuvad modellidena üles 74-aastane Benedetta Barzini, kes oli Vogue Italia esimene kaanemodell aastal 1965. Samuti leiab ajakirjast 64-aastase Imani, 69-aastase värske CoverGirli ilusaadiku Maye Muski, 89-aastase sotsiaalmeediasensatsiooni Baddie Winkle’i, 70-aastase ja ajaloo esimese transsoolise modelli Tracey Normani jt. See kõik kokku on nii aplodeerimist väärt, et meil siin on oht käed villi plaksutada.

Muide, Itaalia Vogue’i ikoonilistest numbritest ning legendaarsetest statement’itest rääkides, peaks kõiki moedokumentaalide ja Netflixi sõpru rõõmustama uudis, et nüüdsest on Netflixis saadaval dokumentaal meie seast tänaseks lahkunud Franca Sozzanist „Franca: Chaos and Creation”. Nii et kõigepealt ajakirja jahile ja siis Netflix and chill.

Vahelduseks suuri uudiseid moemaailmast – Rabanne teatas, et moemaja uueks loovjuhiks saab Olivier Rousteing. Pärast 14 aastat Balmaini eesotsas alustab disainer nüüd uut peatükki Puigile kuuluvas moemajas, võttes üle Julien Dossenalt, kes juhtis Rabanne’i loomingulist suunda viimased 13 aastat.

Juba on teada, et Rousteing esitleb oma esimese Rabanne’i kollektsiooni 2027. aasta sügistalvisel Pariisi moenädalal järgmise aasta märtsis. Disaineri sõnul on liitumine Rabanne’iga tema jaoks suur au. „See on moemaja, mis on alati seadnud kahtluse alla tavapärased arusaamad ning kujundanud julgete ideede kaudu moeajalugu. Selle uuenduslikkus, meisterlikkus ja kartmatu loovus on inspireerinud põlvkondi ning inspireerivad nüüd ka mind,“ sõnas ta avalduses.

Puigi esindaja Ana Trias kirjeldas Rousteingi kui loojat, kelle käekiri on julge, magnetiline ja tihedalt seotud tänapäeva energiaga. Tema sõnul avab uus loovjuht Rabanne’i jaoks järgmise peatüki, tuues majja enesekindlust ja eneseväljendust väärtustava loomingulise nägemuse.

Rousteing kujundas Balmainis välja selgelt äratuntava esteetika, mida iseloomustasid jõulised siluetid ja rikkalikud detailid. See lähenemine võiks loomulikult haakuda ka Rabanne’i identiteediga – moemajaga, mille ajalugu on lahutamatult seotud Paco Rabanne’i futuristlike metallkleitide ning eksperimentaalse materjalikäsitlusega.

Olgu lisatud, et 40-aastane Rousteing kuulub oma põlvkonna mõjukaimate Prantsuse disainerite hulka. Kui ta 2011. aastal Balmaini loovjuhiks nimetati, sai temast noorim disainer pärast Yves Saint Laurent’d, kes oli määratud juhtima mõnda Pariisi suurt moemaja. Rabanne’i jaoks tähendab tema ametisse asumine märgilist põlvkonnavahetust ning uut võimalust tõlgendada brändi futuristlikku pärandit tänapäevases võtmes.

COS täiendab suvist valikut vahekollektsiooniga, mis keskendub sündmustele ja pidulikumatele hetkedele, kuid teeb seda brändile omaselt vaoshoitud ja kaasaegses võtmes. Selle asemel, et rõhutada hooajalist glamuuri, otsib kollektsioon tasakaalu skulpturaalsete lõigete, rikkalike tekstuuride ja läbimõeldud detailide vahel – tulemuseks komplektid, mis sobivad sama hästi suvepulma, linnapeole kui ka hilisõhtusele dineele.

Kollektsiooni keskmes on viis suunda, mis tõlgendavad klassikalisi elemente uues võtmes. Tagasi on täpid, kuid mitte nostalgilisel kujul. Polka dot on rafineeritum ja minimalistlikum, ilmudes tagasihoidlikuna kleitidel ja pluusidel. Kollektsioonis leidub ka abstraktsem tõlgendus loomamustrist. Seega, suvine mängulisus on olemas, ent seda tasakaalustab COSile iseloomulik puhas siluett.

Olulisel kohal on ka materjalid. Drapeeritud pinnad, kortsutatud kangad, reljeefsed tekstuurid ja narmad rõhutavad rõivaste arhitektuurset iseloomu. Siluettides tõusevad esile trendikad balloonlõikelised püksid, mille mahukas vorm lisab klassikalisele suverõivastusele skulpturaalsust. Laiad proportsioonid ja täpselt läbimõeldud lõiked mõjuvad korraga nii elegantselt kui ka pingevabalt – suund, mis on viimastel hooaegadel üha enam kinnistanud oma kohta kaasaegses moepildis.

Nagu brändile omane, on ka värvipalett vaoshoitud – neutraalsed toonid, must, elevandiluu ja pehmed maalähedased varjundid lasevad lõigetel ning materjalidel esile tõusta. Just selline läbimõeldud tagasihoidlikkus on COSi tugevus olnud juba aastaid: rõivad ei püüdle hetketrendi poole, vaid pakuvad kaasaegset garderoobi, mis kestab kauem kui üks hooaeg.

Tutvu COSi uue suvise valikuga galeriis!