Hooajad vahetuvad ja aastad on uued. Nii ka moes ja inspiratsioonis. Kui ümberringi toimub palju, tekib vahel igatsus hetke järele, kus kõik on lihtne ja lihtsalt ilus, kergesti arusaadav ja nauditav. Just sellest tundest on Tiina Talumees sel sügisel loonud oma uue kollektsiooni, mis liigub lavalaudadelt tänavatele, pakkudes kantavat stiili ning arusaadavat moekeelt.

Kollektsioon “FALL BOUQUET” on kui sügisene lillekimp, mis toob kokku nii igapäevase luksuse kui ka pidupäeva glamuuri. See on kollektsioon, mis rõõmustab oma kaasaegse klassika, pehme joone ja praktilise elegantsiga. Talumehe naiselik, detailiderohke ja ajatu käekiri on seekord tõlgitud eriti kantavasse vormi. Rõhutades mugavust, selgust ja ilu, mis mõjub loomulikult ja pingevabalt.

Tiina Talumees ise ütles, et “FALL BOUQUET” on tema tänavune tänuavaldus lihtsusele, harmooniale ja igapäevase ilu märkamisele. “Ma soovisin luua midagi, mis toob meid tagasi riietumise algtõdede juurde. Rõivas, mida naine saab kanda alati, igal ajal ja tunda end enesekindlalt.” Lisaks rõivakollektsioonile tõi Tiina koostöös Goldtime’iga lavale ka tuliuue sügisese ehtekollektsiooni. „Läbi kahe aasta kestnud koostöös Tiinaga on sündinud kollektsiooni uus peatükk – ehe, mis ühendab tema peene loomingulisuse ja Goldtime’i ajatuse. See on pühendus ilusatele hetkedele ja unistustele, mis kumavad sooja kuldpruuni valgusena. Oleme nii tänulikud Tiinale usalduse ja inspiratsiooni eest,“ sõnas Goldtime’i ostujuht Aveli Kippari.

Kollektsiooni esmaesitlus toimus restoranis Moon, mille intiimne ja pehme atmosfäär andis kogu õhtule erilise, sooja raamistiku ja lõi uusi ilusaid hetki sõprade seltsis. Õhtu kulminatsiooniks sai Rita Ray sametiselt hingestatud esinemine souli ja jazzi helivõngetes.

Vaata fotosid toimunud sündmusest galeriis!

Kodumaise ehtemärgi SOMA uus hõbeehete kollektsioon “BLOOM” võtab lähtepunktiks õitsemise – mitte niivõrd hooajalise motiivina, vaid mõttena uuesti alustamisest. Kollektsiooni sõrmustes ja kõrvaehetes kordub seitsme kroonlehega võlulille kujund, mille juured ulatuvad SOMA asutaja Sofia Halliku lapsepõlve. 

„Minu esimene sõna ei olnud „emme“. See oli „lillekesed“,“ meenutab Sofia. Lilled saatsid teda lapsepõlvest alates, ent alles hiljem omandas erilise tähenduse ka muinasjutt seitsme kroonlehega võlulillest. „Mitte sellepärast, et võlulill täitis soove, vaid sellepärast, et ta rääkis lootusest.“ 

Täna tähendavad need seitse kroonlehte Sofia jaoks midagi hoopis muud. Mitte seitset soovi, vaid usku, et isegi kõige pikema talve järel on võimalik uuesti õitsema hakata. “Sest ma usun, et ilu ei ole lihtsalt midagi, mida vaadata. Ilu annab jõudu elada. See võib peituda metsas, kevadises taevas, kallistuses või kellegi soojas pilgus. Ilu tuletab meelde, et lootus ei kao. Mõnikord peitub lootus lihtsalt talve all,” lisab disainer.

Kollektsioonis “BLOOM” võib õis avaneda tervikuna või ilmuda vaid vihjena – kroonlehe, seemne või hommikukastet meenutava detailina. Kõik ehted valmivad hõbedast ja täielikult käsitsi, vahast vormimisest valamise ning viimistlemiseni. Halliku jaoks märgib see ühtlasi teadlikku naasmist füüsilise valmistamise juurde pärast aastaid digitaalsete tehnoloogiate uurimist.

„Ma ei soovinud, et õied oleksid täiuslikult sümmeetrilised. Loodus ei ole sümmeetriline. Ka inimene mitte,“ ütleb Hallik. Just käe jälg ja väikesed ebakorrapärasused annavadki kollektsioonile selle iseloomu – ajal, mil täiuslikku vormi saab masinaga aina hõlpsamini korrata, muutub nähtav inimlik puudutus omaette väärtuseks.

Kollektsioon on saadaval SOMA veebipoes, valitud Goldtime’i kauplustes üle Eesti ning Tallinn Design House’i poes.

Augustis Torontos toimunud Eesti disainiprogramm UPMADE IN.EE on saanud endale uue visuaalse peatüki. Circular Threads sündmuse raames toimunud live-moefotosessioonil jäädvustas New Yorgis tegutsev fotograaf Mauricio Zelaya valiku Eesti disainerite loomingust.

Kui UPMADE IN.EE näitus tõi Toronto publiku ette ligi 40 Eesti disaineri tööd, siis fotosessiooniks kureeriti sellest eraldi moeseeria, kus kohtuvad rõivad, ehted, kudumid, jalanõud ja aksessuaarid. Kaamera ette jõudsid kodumaised disainerbrändid CAROLXOTT, Tijn Nelemans, Oksana Tandit, Reet Aus, Studio Luks, Karlotta Design, Studio Annreal, Lentsius, Liina Viira, Eve Hanson Design, Anneli Tammik Jewellery, Piret Loog, Miurio, Kirill Safonov ja Nons Barefoot.

Torontos kohapeal valminud fotoseeria ei olnud tavapärane stuudiovõte – pildistamine toimus publiku ees osana Circular Threads programmist, kus moe kõrval räägiti ringdisainist, tekstiilijäätmetest ja moetööstuse võimalustest vähendada sõltuvust pidevast uute esemete tootmisest.

Zelaya fotodel saavad eri käekirjaga Eesti disainerite tööd ühise rahvusvahelise moeseeria vormi ning näitavad, kui erinevalt võib tänapäeval kestlikku moodi tõlgendada – rekonstrueeritud rõivastest ja upcycling’ust kuni ehete, aksessuaaride ja eksperimentaalsemate siluettideni.

Toronto ei jää fotode ainsaks peatuspaigaks. Circular Threads moeseeria jõuab sügisel Eestisse ning seda esitletakse 28. septembrist 4. oktoobrini toimuva Disainiöö 2026 festivali raames.

Vaata Mauricio Zelaya Torontos jäädvustatud moeseeriat galeriist!