Jazzkaare ja UNESCO muusikalinna Tallinna eestvedamisel toimub Eesti Noorsooteatris 10.-11. juunini laste jazzifestival Kräsh. Hariv, innustav ja noori muusika juurde toov jazzifestival toimub esmakordselt Eesti muusika ajaloos. 

Rütmimuusikast inspireeritud Tallinna laste jazzifestival Kräsh kostitab osalejaid õpitubade, kohtumiste, vestlusringide ning kontsertidega. Festivalil esinevad armastatud muusikud spetsiaalselt lastele loodud kavadega, teiste hulgas Tanja Mihhailova oma tantsulise eriprojektiga. Vestlusringides kohtuvad lapsed ja noored erinevate artistide-laulukirjutajatega, nagu näiteks Ingeriga. Üles astuvad ka laste endi bändid, nagu näiteks noorte folkansambel Uurikad. Sündmust võõrustab Eesti Noorsooteater, mille ruumid pakuvad loovat ning üllatusterohket keskkonda. Festival kulmineerub kontsertidega, mida saab nautida terve perega. Kräshi raames toimub ka eri vanusegruppide muusikalaager lastele ja noortele, mis leiab aset Tallinna Muusika- ja Balletikoolis MUBA.

Festivalile on oodatud osalema noored muusikahuvilised erinevatest vanusegruppidest. Kräshi peakorraldaja Maris Aljaste tutvustab: “Teretulnud on kõik, kellel on juba muusikaarmastus kodust või koolist kaasa saadud, ja ka need noored, kes alles soovivad muusikaga lähemalt tuttavaks saada. Lisaks kontsertide külastamisele saab igaüks ise õpitubades muusikat luua, erinevaid pille mängida, laulda ja teistega koos musitseerida. Pole ju midagi imelisemat, kui avastada endas armastus muusikamaailma vastu, õppida koosloomise käigus uusi oskusi ning inspireeruda kohtumisest oma iidolitega! Seda ja palju enamat tahamegi noortele pakkuda.”

Festival toimub Jazzkaare ja UNESCO muusikalinna Tallinna eestvedamisel. Jazzkaare jaoks on tegu ühe ammuse unistuse täitumisega: “Oleme üle 30 aasta toonud Eesti kuulajateni maailma jazzi tippartiste ning toetanud Eesti jazzmuusikute arengut. Kuid selleks, et uued noored talendid saaksid võrsuda, tahame neile luua soodsa ja inspireeriva keskkonna viies nad kokku oma ala tippude ja eeskujudega ning ka omavanuste mõttekaaslastega, just neid ja mitmeid teisi võimalusi Kräsh pakubki. Muusika on ju sõber kogu eluks. Rõõmustame, et meie unistus on esmakordselt realiseerumas tänu UNESCO muusikalinnale Tallinnale. Noored on jazzi ja Eesti muusikakultuuri tulevased tegijad ja Tallinna laste jazzifestival Kräsh nende tee jazzini!” rõõmustab festivali Jazzkaar kunstiline juht Anne Erm.

“Tallinna jaoks on muusikalinna tiitli ja tegevuste keskmes olnud algusest peale lapsed ja noored. On oluline, et igaühel oleks võimalus muusikast osa saada ja seda mitte ainult publiku, vaid ka loojatena. Mida enam noori muusika erinevate võimaluste ja žanritega kokku puutub, seda rohkem on meil järelkasvu ning mitmekesisem püsib Tallinna muusikaelu. Esimene Tallinna laste jazzifestival Kräsh on siinkohal üks märgiline ja oodatud uus algatus,“  sõnas Tallinna abilinnapea Kaarel Oja.

Esimese Tallinna laste jazzifestivali Kräsh kogu programm kuulutatakse välja mai alguses. Sündmus toimub 10.-11. juunini Eesti Noorsooteatri ruumides ja MUBAs. Hoia Kräshi tegemistel silma peal kodulehel, Facebookis ja Instagramis. 

Esmaspäeval, 28. septembril toimub Disainiöö raames traditsiooniline moeetendus DOM – disain on moes, mis toob publiku ette neli eriilmelist Eesti disainibrändi: Mekoome, Kairi Getman, HANNES RÜÜTEL ja Stella Soomlais. Tänavuse etenduse keskmes on kestlik disain, traditsioonilised käsitöövõtted ja materjalide teadlik kasutamine. Ühekordse moeelamuse kaudu uuritakse, kuidas luua rõivaid ja aksessuaare, mille väärtus ulatub kaugemale ühest hooajast.

Larissa Kondina esitleb Mekoome nime all aastatel 2025–2026 käsitsi kootud kampsuneid, milles põimuvad intuitiivne värvikasutus, erinevad tekstuurid ja loomisrõõm. Pärast aastaid ateljeetööd on disainer naasnud kudumise juurde, kasutades muu hulgas lõngajääke ja üles harutatud rõivaid. Iga kampsun sünnib justkui maal, mille lõplikku ilmet kujundavad materjal ja loominguline vabadus.

Kairi Getmani loomingus kohtuvad pikaajaline rätsepatöö kogemus, universaalsed lõiked ja loodusvärvidega töödeldud tekstiilid. Tema kollektsioonis annavad kangastele iseloomu muu hulgas kuusekäbid ja tammelehed, samal ajal kui taaskasutatud materjalid suunavad rõivaste konstruktsiooni ja detailide kujunemist. Tulemuseks on vaoshoitud, ent tekstuuririkkad rõivad, milles praktiline kantavus ja kunstiline terviklikkus teineteist täiendavad.

Hannes Rüütel toob omanimelise brändiga lavale nostalgilise alatooniga kaasaegse moe. 2020. aastal meestemoebrändina alustanud ja 2022. aastal Hõbenõelaga pärjatud disainer esitles tänavu kevadel Riia moenädalal ka oma esimest naistekollektsiooni. Tema loomingut iseloomustavad kergelt androgüünne käekiri, isiklikest mälestustest lähtuvad ideed ning Eestis väikestes kogustes valmistatud kvaliteetsed rõivad.

Stella Runneli juhitud Stella Soomlais tähistab tänavu 15. tegutsemisaastat, jätkates ringdisaini põhimõtete arendamist. BrändiTelliskivi stuudios valmivad kotid ja aksessuaarid on loodud kestma, olema parandatavad ning leidma vajadusel uue kasutuse. Iga kott kannab oma numbrit ja valmistaja nime, rõhutades brändi arusaama disainist, mille eluiga mõõdetakse hooaegade asemel põlvkondades.

Moeetendus DOM – disain on moes toimub 28. septembril. Piletid on müügil Fientas. Uuri lisa Disainiöö kodulehelt.

Karl-Erik Taukar ja An-Marlen on ühendanud jõud uuel singlil „Teineteiseta“ – koostööl, mis toob kokku kaks Eesti popmuusika eriilmelist autorit ja esitajat.

Lugu hakkas kuju võtma Taukari ja tema bändi kitarristi, produtsendi ning laulukirjutaja Eric Kammiste käe all. Esimeste demode valmides tekkis Taukaril mõte kutsuda kaasa An-Marlen, kellega tutvuti „Su nägu kõlab tuttavalt“ salvestustel – et seda lugu üheskoos edasi kirjutada ja duetina esitada. „Läks õnneks, tahtiski,“ võtab Taukar koostöö alguse kokku.

An-Marleni sõnul oli otsus lihtne. “Lisaks sellele, et Karl on meeletult sümpaatne ja muhe, oli stuudios tore avastada, et meie maitse muusikalistes küsimustes ühtib ideaalselt ja mõni hetk isegi täiendas üksteist. Kordaks teinekordki!” kirjeldas lauljatar ühist loomeprotsessi.

„Teineteiseta“ autorite ja produtsentide ringi kuuluvad lisaks Taukarile, An-Marlenile ja Kammistele Kerli Kivilaan ning Vallo Kikas. Tulemuseks on emotsionaalne poplugu, mille keskmes on kahe inimese vaheline lähedus ja samal ajal nende vahele jääv distants.

Sama motiivi jätkab Patrik Printsi lavastatud muusikavideo, kus peategelased liiguvad ühes ajas ja ruumis, kuid nende teed ei taha päriselt ristuda. An-Marleni sõnul lisas Printsi visuaalne käsitlus loole sügavuse, mida autorid kirjutamise ajal veel ise märgata ei osanud.