Nii nagu on vahe vaasil ja vaasil, on vahe ka klaasil ja klaasil. Värskelt Kaubamajja jõudnud Kosta Boda on võtnud eesmärgiks pakkuda inspireerivat klaasikunsti, mida saadavad nii kaasaegsed vormid kui ka Rootsi disainitraditsioonid.

Tänaseks julgelt Skandinaavia disainiajalukku kuuluva Kosta Boda teekond sai alguse juba 1742. aastal Rootsis Smålandi metsade südames. Toona asutasid kuningas Karl XII armeesse kuulunud Anders Koskull ja George Bogislaus Stael von Holstein klaasitehase Kosta. Kosta Boda kaubamärk sündis aga siis, kui ühe juhtimise alla viidi Kosta, Boda ja Åforsi klaasitehased. Muide, täna on just Kosta tehas Rootsi vanim tegutsev klaasitehas.

Sinivereliste lemmikust rahvusvahelise kriitika objektini

Kui rääkida veel ajaloost, siis aastasadu peeti klaasikunsti tõelise luksuse sümboliks. Ka Kosta Boda valmistas esimesel 150 tegutsemisaastal vaid aknaklaase ja kristall-lühtreid, mida ennekõike müüdi kuninglikele perekondadele, aadlikele ja jõukatele kaupmeestele. Pikalt traditsioone au sees hoidnud Kosta Boda sai aga 1897. aastal üllatusliku kriitika osaliseks, kui Stockholmis toimunud messil heideti kaubamärgile ette liigset sarnasust teiste Euroopa riikide klaasikunstiga. Olukorra lahendamiseks sündis idee palgata esimene nii-öelda in house disainer, kes tooks toodetesse uudsust ja unikaalsust. Nii võetigi 1898. aastal tööle Gunnar Gunnarsson Wennerberg, 1935. aastal palgati ka esimene naisklaasikunstnik Tyra Lundgren. 

Just koostööst disaineritega on sündinud Kosta Boda suurimad tarbeklaasi menukid. Viimastel aastakümnetel on kaubamärk loonud ikoonilisi esemeid selliste Skandinaavia disaini suurnimedega nagu Vicke Lindstrand, Erik Höglund, Monica Backström, Ulrika Hydman Vallien, Åsa Jungnelius, Ellen Ehk Åkesson, Göran Wärff, Bertil Vallien ja teised. Ühe märkimisväärse koostööviljana võib välja tuua Åsa Jungneliusega kahasse valminud Crackle seeria, mis pälvis tänavu ka maineka Red Dot disainiauhinna.

Progressiivne, aus ja esmaklassiline

Kuigi Kosta Boda jätkuv edu on seisnenud oskuses peenhäälestada käsitöö traditsioonilisi tehnikaid, ei ole kaubamärk keeranud selga ka tehnoloogia eelistele ega tänastele keskkonnaprobleemidele. Samuti on kaubamärk veendunud, et ideaalne retsept ainulaadsete klaasnõude kollektsioonideks sünnib kõrgelt kvalifitseeritud käsitööliste ja maailma silmapaistvamate klaasidisainerite sünergias. Nii ongi näiteks eelmainitud Crackle seeria tooted valminud Kosta tehase taaskasutatud klaasijääkidest, mis ühelt poolt toetab ringmajandust ning teisalt annab iseloomu igale Crackle seeria tootele, sest kasutades eritoonilisi klaasijääke, ei saa ükski vaas või kauss tulla eelmisega identne. „Jätkusuutlikkus on täna kriitilise tähtsusega, see ei ole pelgalt trend,” on sealjuures öelnud Crackle’i looja Åsa Jungnelius. 

Kaasaegsele elustiilile suunatud

Kaubamajja jõudnud Kosta Boda valik pakub ennekõike inspireerivat klaasikunsti ning kaasaegseid igapäevaseks kasutamiseks mõeldud tooteid. Olgu selleks vaas nimega Bod, mis oma mängulisuses teeb kummarduse Kosta Boda veiniklaaside valmistamise oskustele. Või hoopiski Rocky Baroque sarja küünlajalad, mis liidavad antiikmaailma moodsa aja värvivarjunditega. 

Kosta Boda tahab alati innustada looma enda ümber ilu, kuid seda oma reeglite järgi. Jah, teadupärast käivad vaasi lilled ja Kosta Boda vaasid sobivadki nii suurte täiskimpude kui ka lihtsate aiaokste ja -lillede jaoks. Samas on need esteetiliselt nauditavad ka omapäi – olles kodule iseloomu andvaks sisustuselemendiks. 

Kostasse puhkama? Miks mitte!

Lisaks sellele, et täna on Kosta Boda fookuses moodsate ja sealjuures inspireerivate klaas- ja klaasikunstitoodete valmistamine, hoolitseb kaubamärk sellegi eest, et klaasikunstitraditsioonid ei jääks pelgalt käsitööliste pärismaaks. Nimelt on Kosta klaasitehas aastate jooksul tervitanud huvilisi, kes soovivad näha, kuidas Kosta Boda hinnatud tooted valmivad. Kuigi Kosta linnake hingab ka igapäevaselt klaasikunsti rütmis, siis just suviti külastab seda ligi pool miljonit turisti, kel kõigil avaneb võimalus saada osa nii klaasist, kunstist kui ka kuurortist endast.

Orrefors – Kosta Boda klassikaliselt elegantne kaaslane

Täna valmivad Kosta klaasitehases veel ühe rikkaliku ajalooga kaubamärgi tooted. Orrefors, mis kuulub Kosta Bodaga samasse Orrefors Kosta Boda AB gruppi, keskendub oma toodangus ajatule elegantsile, sobides nii tasakaalustama progressiivset ja värvijulget Kosta Bodat. Muide, ka Orreforsil on ette näidata Red Doti disainiauhind. Seda Monica Försteriga koostöös valminud vaasi Reed eest, mis samuti käesolevast sügisest oma tee Kaubamajja leidnud. Capri maastikest inspiratsiooni saanud, kuid siiski Skandinaavia looduse järgi vormunud vaas on saadaval nii naturaalsest klaasist kui ka samblarohelises toonis mudelina. 

Artikkel ilmus Kaubamaja ajakirja Hooaeg 2023. aasta sügisnumbris. 

Osturalli on taas alanud ning kuigi Portail reeglina iga kollase hinnasildi peale pead ei kaota, leidub Kaubamaja Kodumaailmas seekord nii mõndagi, mille puhul tasub soodsamat hinda ära kasutada.

Võtsime Kodumaailma valiku ette ja noppisime välja 15 Osturalli ostu, millele anname oma heakskiidu. Nende seas on Skandinaavia disaini armastatud nimesid ja ajatuid esemeid, mis võiksid kodus vastu pidada aastaid, aga ka mõned väga praktilised koduabilised. Sest olgem ausad – vahel teeb elu paremaks ka lihtsalt üks väga hea pott või korralik föön.

Kui oled mõne disainiklassiku soetamist pikalt edasi lükanud või tead, et kodus on midagi päriselt vaja, siis on Osturalli igati hea hetk see ost veidi parema hinnaga ära teha. Ehk: vähem juhuslikke oste, rohkem asju, mida päriselt kasutad ja vaatad hea meelega ka aastate pärast.

Portaili 15 väljavalitud Osturalli ostu leiad galeriist!

Kaubamaja Osturalli kestab 11. oktoobrini. Tutvu kogu tootevalikuga kaubamaja.ee! 

Käesoleval nädalal esitleti Tallinna Kaubamajas pidulikult PAI järjekorras juba üheksandat disainerkollektsiooni, mille autoriteks on sel korral ema ja tütar, armastatud maalikunstnik Epp Maria Kokamägi ning keraamik Liisu Arro.

Kaubamaja armastatud kodutekstiilide kaubamärk PAI sai alguse 2012. aastal ning läbi aastate on tehtud koostööd mitmete Eesti kunstnike ja disaineritega. Limiteeritud koguses valmivatest disainerkollektsioonidest on kujunenud oodatud sügisene traditsioon. Tänavusest koostööst sündis kaks omanäolist kollektsiooni – Epp Maria Kokamägi „Indigo öö“ ja Liisu Arro „Unenägude aed“.

Ehkki Epp Maria ja Liisu kunstilised käekirjad ning loomevahendid on erinevad, ühendab neid armastus käsitsi loomise vastu. „Me kumbki pole digikunstnikud. Teeme kõike käsitsi, paberi peale, pliiatsiga,“ räägib Liisu. Epp Maria sõnul oligi koostöö juures põnev see, kuidas digimaailm ulatas käe traditsioonilisele kunsti tegemise viisile ning maal lõuendil leidis seekord tee teisele kangale – voodipesule. „Kunst sobib igasse kodusse ja teebki kodust oma kodu, selleks ei pea elama palees või galeriis,“ ütleb Liisu Arro.

„PAI disainerkollektsioonidest on aastatega kujunenud Kaubamaja jaoks väga armas traditsioon. Tänavune koostöö on eriline juba seetõttu, et esimest korda kohtuvad ühes PAI kollektsioonis kahe põlvkonna looming ja kaks väga erinevat kunstilist käekirja. Epp Maria ja Liisu töid ühendab aga värviküllus, fantaasia ja väga isiklik maailm. Just seda PAI disainerkollektsioonidega otsimegi – midagi, mida mujalt ei leia ja mis muudab kodu päriselt enda omaks,“ kommenteeris Kaubamaja turundusdirektor Britta Ratas.

Kaubamaja Kodumaailmas toimunud esitlusüritust juhtis Kelly Kipper, kes vestles Epp Maria ja Liisuga loomingust, inspiratsioonist ja ühisest loomisest. Muusikalise meeleolu lõi hinnatud kontrabassist Peedu Kass ning maitseelamuste eest hoolitses loomulikult Anni Arro.

Vaata fotosid toimunud sündmusest galeriis!

PAI x Epp Maria Kokamägi „Indigo öö“ ja PAI x Liisu Arro „Unenägude aed“ on saadaval limiteeritud koguses eksklusiivselt Tallinna ja Tartu Kaubamajas ning Kaubamaja e-poes.