Juba teist aastat toimub Jazzkaare ja UNESCO muusikalinn Tallinna eestvedamisel 8.-9. juunini Eesti Noorsooteatris Tallinna laste jazzifestival Kräsh, mis toob laste ja noorteni ägedad kodumaised artistid ning harivad töötoad. Kahe festivalipäeva jooksul saab kuulda näiteks Karl Killingut, Liis Lemsalu ja Genkat koos Marta Lotta Kukega ning panna töötubades proovile nii oma lauluhääl, pillioskused kui loovus.

Festivalijuhi Maris Aljaste sõnul on ka tänavuse Kräshi programm kokku pandud eelkõige mõttega noori muusika juurde tuua ning neile uusi artiste ja žanreid tutvustada. “Just sellel festivalil saavad lapsed tulla kokku, et ühiselt musitseerida ja kontserte väisata – meie südameasi on kasvatada kogu muusikavaldkonnale juurde tulihingelisi muusikasõpru,” ütleb Aljaste.

Tänavuse Kräshi peaesinejad on Karl Killing, Liis Lemsalu Band, Sandra Sillamaa ja Jalmar Vabarna ning esimese ühise ülesastumise teevad Genka ja Marta Lotta Kukk. Pisemale publikule on Piip ja Tuut koos Siim Aimla trioga ette valmistanud “Konnalaulu kontserdi”. “Noortelt noortele” laval astuvad igal täistunnil lavale erinevate muusika- või huvikoolide ansamblid oma minikontsertidega. Laupäeval saab päeva õhtusse tantsida koreograafiga lastediskol.

Oluline osa festivalist on ka innustavad kohtumised muusikutega ja harivad töötoad. Proovile saab panna end näiteks WAF koori töötoas, kus õpitakse nii laulma kui tantsima, osaleda mullu ülipopulaarseks osutunud Iti Tederi elektroonilise muusika töötoas või avastada india trummide rütme. Festivalilt ei puudu ka võimalus improviseerida – sedapuhku saavad noored musitseerida koos võrratu jazzlaulja Kadri Voorandiga. Rahulikumat keskkonda pakuvad töötuba “Joonista oma lugu” jazzmuusikutega ning Vaikuse tuba, kus saab aja maha võtta ja omaette klappidest muusikat kuulata.

Ees ootavad vahetud kohtumised Marta Lotta Kuke ja Karl Killinguga ning ka Valter Soosaluga, kes räägib omaloomingust ja laulukirjutamisest. Eredamatest jazzmuusika legendidest saab kuulda kohtumisel palavalt armastatud muusikute ja saksofonistide Siim Aimla ja Raivo Tafenauga. Teatrihuvilised saavad kohtuda Noorsooteatri näitleja Tiina Tõnise ja tema nukkudega ning osaleda Nukumuuseumi kontserdilava makettide meisterdamise töötoas.

Kräshi festivalipassid ja päevapassid on müügil Piletikeskuses. Programmi ja uudistega saab end kursis hoida Kräshi kodulehel, Facebookis ja Instagramis.

An-Marlen ja Kermo Murel avaldasid ühise singli „Tähtede eest”, mille sünd ulatub tagasi aega, mil artistid astusid TV3 „Su nägu kõlab tuttavalt” laval üles Modern Talkingu kehastustena. Toonasest telehetkest kasvas ajapikku välja mõte teha koos muusikat ka väljaspool paroodia ja karakterimängu raamistikku.

An-Marlen sõnas, et ühise loo plaan õhus juba pikemat aega. Stuudiosse jõuti aga üsna juhusliku tööprotsessi kaudu: esmalt prooviti kirjutada hoopis teist pala, ent kui Kermo Murel mängis ette ühe oma demo, tekkis äratundmine kiiresti. Peagi liitus protsessiga Markus Palo ning lugu sai stuudios konkreetse kuju.

Murel kirjutas „Tähtede eest” refrääni esmase versiooni koduses köögis, ent pala arenes edasi Berliinis koos produtsent boipepperoniga. Singli produtseerimisel osalesid lisaks boipepperonile ka Markus Palo, kes on mõlemad seotud mitmete nüüdisaegse Eesti popi ja elektroonilise muusika projektidega. „Tähtede eest” liigubki selles vahevööndis, kus meloodiline pop, klubikultuuri energia ja väikese traagikaga laetud romantika kohtuvad ilma liigse seletamisvajaduseta.

Loole valmis ka muusikavideo, mille režissöör on Loviisa Jännes. Video asetab artistid liminaalsetesse, kergelt düstoopilise atmosfääriga ruumidesse, kus poploo tähesära ei ole mitte niivõrd efekt, kuivõrd seisund.

Andreas Poom avaldas täna uue 6-loolise EP “CLAW MARKS”, mis on lõppakordiks kahele seniavaldatud singlile “what’s wrong with me?” ja “better than me (i betcha!)”. Kogumik on täielikult kirjutatud ja produtseeritud Andrease enda poolt ning avab eelnenud kahe aasta sisekaemust, avastust ja emotsionaalset ausust. 

EP-l kohtuvad isiklikud lood ja akustilistel instrumentidel põhinev produktsioon. “EP on justkui pilguheit minu kahe viimase aasta sisemaailma, peegeldades mõtteid ja tundeid perioodist, mil õppisin ennast ja inimesi minu ümber paremini mõistma,” räägib Andreas. “Me kõik jätame teineteisse silmale nähtamatuid jälgi ja selle lühialbumi kirjutamise protsess oli minu kihk omadega toime tulla.”

Osa EP vokaale on salvestatud Hispaanias perereisil olles sülearvuti mikrofoniga. “Algselt mõtlesin materjali kvaliteetsemalt sisse laulda, kuid siis taipasin, et just see toetas laulusõnade toorust ja ausust,” avab Andreas. See valik – rohkem instinkt kui strateegia – on kujunenud üheks plaadi iseloomulikuks jooneks.

Kuula Andrease uut albumit Spotifyst!