Itaalia moemärgi Max Mara 101801 ikoonmantel on olnud kaubamärgi signatuuriks üle maailma alates aastast 1981. Selle mantli lõi moemajale prantslannast moedisainer Anne-Marie Beretta. Kuna tema loodud villa- ja kašmiirisegune kaherealine mantel sai endale kergelt ülesuuruses vormi, kuid elegantsed jooned rõhutamaks naiselikke proportsioone, samuti aegumatu värvitooni, sai mantlist aastate jooksul üks tõeline ihaldusobjekt nii nooremate kui ka vanemate naisterahvaste seas. Kolm kümnendit hiljem on 101801 mantel jätkuvalt Max Mara enimmüüdud mudel, olles populaarne nii sinivereliste kui ka tavainimeste seas.
9 huvitavat fakti Max Mara ikoonilise 101801 mantli kohta:
Max Mara ikoonmantel on 120 sentimeetrit pikk, mis teeb selle sobivaks pea igale naisterahvale.
Mantli disaininud Anne-Marie Beretta sai inspiratsiooni 1951. aastal Max Mara brändi looja disainitud mantlist, mis omakorda oli saanud innustust toonasest ohvitserimantlist.
Mantli varrukad on laiemat laadi, meenutades niiviisi kimonot.
Iga Max Mara 101801 mantli sisevoodrile on õmmeldud väikesele sildile ka ikoonmantli lugu.
See kaamelikarva mantel valmib perfektse masin- ja käsitöö sümbioosi tulemusena.
Mantli erinevate osade kokkupanemisele kulub täpselt 73 erinevat töövõtet ja 168 minutit.
Ingrid Bergmann pärandas oma Max Mara mantli oma tütrele Isabella Rossellinile.
Catherine Zeta-Jones kandis Max Mara ikoonmantlit, kui Michael Douglas talle abieluettepaneku tegi.
2001. aasta 101801 kampaanias olid antud mantli modellideks… koerad. Soovitame guugeldada.

Ka Portaili naiskond ei ole 101801 mantlisse ükskõikselt suhtunud ning Max Mara kutsele ikoonmantlit lähemalt uudistada ja endalegi selga proovida ei suutnud me lihtsalt ära öelda. Samuti avastasime, et ei ole paremat viisi näidata, et kaamelikarva mudel tõesti sobib iga stiiliga, kui sobitada mantel selga ühele klassikalise ning teisele kergelt värvikama moemaitse omanikule. Tutvu meie fotosessiooniga allolevas galeriis, kus Aljona kannab Max Mara 10180 mantlit ning Helene uudset mudelit Max Mara AW16 catwalk kollektisoonist.
Vaata allolevat videot sellest, kuidas Max Mara ikooniline mantel valmib.
Käesoleva nädala neljapäeval, 6. oktoobril kell 18.00 toimub Max Mara esinduskaupluses (Pärnu maantee 8) 101801 mudelile pühendatud eriüritus, kus saab veelgi lähemalt tutvuda ikoonmantli ajaloo ja koostisega ning loomulikult seda soovi korral ka endale soetada.
*Artikkel on valminud koostöös Max Mara esinduskauplusega Eestis (Pärnu maantee 8, Tallinn).
Hispaania kiirmoebränd teatas kaheaastasest loomingulisest koostööst Gallianoga, kelle ülesandeks saab brändi arhiivi “ümberkirjutamine” hooajaliste kollektsioonide kaudu. Esimene tulemus peaks poodidesse jõudma juba 2026. aasta septembris.
Galliano nimi ei vaja moemaailmas pikemat sissejuhatust. Diori-aastatel, 1997. kuni 2011. aastani, kujunes temast üks oma põlvkonna mõjukamaid loojaid. Hiljem jätkas ta Maison Margielas, kuni lahkus sealt 2024. aastal.
Just seetõttu mõjub koostöö Zaraga korraga nii ootamatu kui ka veidi vastuoluline. Ühelt poolt on huvitav näha, mida teeb autor, kelle tugevus on alati olnud kontseptsioon, dekonstruktsioon ja karakter, formaadis, mis eeldab mastaapi, kiirust ja taskukohast kättesaadavust. Teisalt tekitab küsimusi see, kuidas Galliano maailm üleüldse kiirmoe loogikasse mahub — isegi siis, kui pressitekst räägib “arhiivide ümbermõtestamisest” ja loomingulisest jätkusuutlikkusest.
Galliano ise on koostöö suhtes ootusrikas. “Olen väga elevil, sest see ei ole midagi, mida ma oleksin varem teinud. Selles on uudsust, põnevust ja protsessi ennast. Isegi oma tiimile pean ma iga päev meelde tuletama: ei, see ei ole see ega too. Me kirjutame seda lugu uuesti. See on olnud väga lõbus ning mulle tundub, et just praegu on see väga positiivne asi, mida teha — ja loomingulisest vaatenurgast ka tõeliselt jätkusuutlik.”
Zara on viimastel aastatel teinud ridamisi nimekaid koostöid, kuid Galliano lisab sellesse ritta kaalu, mida naljalt ei dubleeri. Portaili ettevaatliku optimismiga võib öelda: pöialt hoiame. Mitte tingimata Zara pärast, vaid selleks, et Galliano suudaks ka siin teha midagi enamat kui järjekordse suure nimega kapselkollektsiooni.
Gabrielle Chaneli kunagine mõte naisest kui päeval röövikust ja õhtul liblikast sai mõned päevad tagasi esitletud kollektsioonis uue elu. Blazy looming liikus praktilisest ja maapealsest kerguse, helgi ja peaaegu ebareaalse õhtuse väljenduseni. Nii sündis tervik, kus CHANELi igapäevane funktsionaalsus ja majale omane fantaasia püsisid haruldaselt heas tasakaalus.
Keskmes oli loomulikult kostüüm, kuid mitte museaalina. Blazy tõi selle tänasesse päeva pehmema hoiaku, nihutatud proportsioonide ja ootamatute materjalikoosluste kaudu: soonikkoed, siidtrikotaaž, bouclé-tviid, helmestatud pinnad ning isegi sillerdavad efektid muutsid tuttava CHANELi silueti liikuvaks, kergemaks ja elusamaks. Arvustusteski on peamiselt esile toodud just seda, kuidas kunagine rangus on asendunud vaba kihilisuse, lahtinööbitud hoiakute ja peaaegu iseenesestmõistetava elegantsiga.
Eriliselt mõjus ka kollektsiooni värvi- ja valguskeel. Pärlmutterjad pinnad, lillelised detailid, sulgjad aktsendid ja muljetavaldavad töövõtted tõid lavale rõõmu, mida CHANELis ei serveeritud efekti pärast, vaid väga teadliku meeleoluna. See oli luksus, mis ei tundunud kinnine ega kauge, vaid kandmiskõlbulik ja tänapäevane. Ka välismeedia luges kollektsioonist välja selge märgi: pärast tugevat debüüti on Blazy nüüd hakanud maja sees päriselt ehitama omaenda CHANELit.
Kõige veenvam ongi ehk see, et Blazy CHANEL ei mõju nostalgilise kummardusena, vaid majana, mis liigub edasi. Vähem tolmu, rohkem elu. Vähem sundi, rohkem sära. Ja praegu näib tõesti, et CHANEL läheb aina paremaks ja paremaks.
Võta hetl ka tutvu kollektsiooniga allolevas videos!