Foto: Rita Ray | Renee Altrov.
Rita Ray “Old Love Will Rust” 5!
Laulja-laulukirjutaja Rita Ray kerkis esile 2019. aasta lõpus albumiga “Old Love Will Rust”. Omaloominguga debüüti saatis nii kohalikul kui rahvusvahelisel tasandil edu, edutades noore muusiku kiirelt Eesti kaasaegse soul-muusika kroonijuveeli staatusesse. Eesti Muusikaauhindadel tõi album Rita Ray’le neli nominatsiooni ning 2021. aasta Jazzkaarel Noore Jazzitalendi auhinna, aga mis peamine – andis tugeva stardi suurepärase muusiku ja helilooja karjäärile nii Eestis kui välismaal. Kui debüütalbumi esitluskontserdil käis paarsada inimest, siis oma teist albumit “A Life of its Own” (2022) esitles Rita Ray juba koos orkestriga Eesti suurimas kontserdimajas 2000 inimese ees.
Põlvast pärit karismaatiline Kristi Raias alias Rita Ray on üks väheseid, kes kõlab võimsalt mitte ainult stuudios, vaid ka elavas esituses. Tänu oma tugevale muusikalisele vundamendile tunneb ta end koduselt nii orkestritele seadete tegemisel, muusika ja laulusõnade kirjutamisel kui ka kaasprodutseerimisel, tulemuseks on ehe ning isikupärane looming. Võimsa hääle ja maitseka tunnetuse kõrval aitab Rita Ray tähelennule kaasa tugev tahe kehtestada ennast rahvusvahelise artistina – kontserdid täismajadele Stuttgart Jazzopenil, Hamburgis Reeperbahn festivalil ja mitu õnnestunud tuuri Saksamaale on vaid mõned viimase aja märkimisväärsed saavutused, mis viinud Rita Ray muusika kodumaa piiridest väljapoole.
Rita Ray debüütalbumi minijuubeli tähistamine toimub Jõulujazzil 29. novembril kell 19.00 Noblessneri valukojas. Piletid on saadaval Piletikeskuses.
Veronica Swift (USA)
Ühendriikidest pärit ja lapsest saadik lavaga harjunud Swift saavutas laialdase tähelepanu 2019. aastal, kui ilmus tema album “Confessions”, mis jõudis Billboardi jazzialbumite edetabelis viiendale kohale. Swifti peetakse mitte ainult üheks oma põlvkonna säravaimaks, aga ka üheks mitmekülgseimaks lauljaks. Albumitega “Confessions” ja “This Bitter Earth” tõusis Swift 21. sajandi alguse jazzlauljate tippu tänu oma virtuooslikule briljantsusele, tõlgenduslikule leidlikkusele, tugevale laulukirjutamisoskusele ja teravatele arranžeeringutele. Kuigi tema esimesed kaks albumit kindlustasid positsiooni kaasaegses jazzis, näitab artisti kolmas teos – lihtsa pealkirjaga “Veronica Swift” –, et ta on enam kui lihtsalt jazzlaulja.
Tema loomingus on tunda mõjusid prantsuse ja itaalia ooperist, Euroopa klassikalisest muusikast, bossanovast, bluusi, industriaalroki, funki ja vodevillini välja. Julge katsetajana jääb Swifti meisterlik ja väljendusrikas vokaal enesele lõpuni kindlaks.
Veronica Swift astub oma energilise kavaga Jõulujazzil üles 29. novembril kell 22.00 Noblessneri valukojas. Piletid on saadaval Piletikeskuses.
Lady Blackbird (USA)
Billie Holiday, Gladys Knight, Tina Turner ja Chaka Khan on vaid mõned Los Angeleses baseeruva muusiku Marley Munroe – artistinimega Lady Blackbird – mõjutajatest. Aastal 2020 ilmus Munroe minimalistlik kaver Nina Simone’i laulust “Blackbird”, mis pälvis Ameerikas laialdast tähelepanu. Kontrabassile ja klaverile loodud seade ning Munroe igatsevalt võimas vokaal tõid Simone’i 1963. aasta laulu uude, tänapäevasesse valgusesse.
Esimese hiti tuules omistas Munroe enesele artistinime Lady Blackbird ja algas usin töö debüütalbumi kallal. “Black Acid Soul” ilmus 2021. aastal ja pälvis nii kriitikutelt kui ka publikult rohkelt kiitust. The Guardian kirjutab: “Lady Blackbird demonstreerib oma võimsat vokaali ja suurepäraseid laule, jättes kuulajasse sügava jälje.” Järgnesid välja müüdud Euroopa turneed, samuti esinemine jazzitäht Gregory Porteri tuuril ja kontsert kuninganna Elizabeth II plaatinajuubelipeol, kinnitades, et tegemist on märkimisväärse kunstnikuga, keda on õnnistatud julge, kordumatu ja võimsa hääle ning omapäraga.
Tallinnas esitleb Lady Blackbird kava, mis koosneb debüütalbumi “Black Acid Soul” ja tema septembris ilmunud värske kauamängiva “Slang Spirituals” parimatest lugudest.
Lady Blackbird’i võimas vokaal kõlab Jõulujazzil laupäeval, 7. detsembril kell 20.00 Noblessneri valukojas. Piletid leiat siit.
An-Marlen sõnas, et ühise loo plaan õhus juba pikemat aega. Stuudiosse jõuti aga üsna juhusliku tööprotsessi kaudu: esmalt prooviti kirjutada hoopis teist pala, ent kui Kermo Murel mängis ette ühe oma demo, tekkis äratundmine kiiresti. Peagi liitus protsessiga Markus Palo ning lugu sai stuudios konkreetse kuju.
Murel kirjutas „Tähtede eest” refrääni esmase versiooni koduses köögis, ent pala arenes edasi Berliinis koos produtsent boipepperoniga. Singli produtseerimisel osalesid lisaks boipepperonile ka Markus Palo, kes on mõlemad seotud mitmete nüüdisaegse Eesti popi ja elektroonilise muusika projektidega. „Tähtede eest” liigubki selles vahevööndis, kus meloodiline pop, klubikultuuri energia ja väikese traagikaga laetud romantika kohtuvad ilma liigse seletamisvajaduseta.
Loole valmis ka muusikavideo, mille režissöör on Loviisa Jännes. Video asetab artistid liminaalsetesse, kergelt düstoopilise atmosfääriga ruumidesse, kus poploo tähesära ei ole mitte niivõrd efekt, kuivõrd seisund.
EP-l kohtuvad isiklikud lood ja akustilistel instrumentidel põhinev produktsioon. “EP on justkui pilguheit minu kahe viimase aasta sisemaailma, peegeldades mõtteid ja tundeid perioodist, mil õppisin ennast ja inimesi minu ümber paremini mõistma,” räägib Andreas. “Me kõik jätame teineteisse silmale nähtamatuid jälgi ja selle lühialbumi kirjutamise protsess oli minu kihk omadega toime tulla.”
Osa EP vokaale on salvestatud Hispaanias perereisil olles sülearvuti mikrofoniga. “Algselt mõtlesin materjali kvaliteetsemalt sisse laulda, kuid siis taipasin, et just see toetas laulusõnade toorust ja ausust,” avab Andreas. See valik – rohkem instinkt kui strateegia – on kujunenud üheks plaadi iseloomulikuks jooneks.
Kuula Andrease uut albumit Spotifyst!
