Festival Jazzkaar 2023 põhiprogramm saab alguse küll käesoleva nädala pühapäeval, aga Jazzkaare linnaruumiprojekt stardib juba homme, teisipäeval. Linnaruumiprojekt on festivali osa juba neljateistkümnendat korda ning igal aastal on kontserdid jõudnud kümnetesse põnevatesse paikadesse ning ka seekordne aasta pole erand. Avalikud innaruumiprojekti kontserdid alustavad kolmapäeval Tartust, liiguvad seejärel Viljandisse ning Pärnusse ja uue nädala alguses pealinna.

Linnaruumirprojekti eesmärk on tuua muusika traditsioonilistest kontserdisaalidest ebatavalistesse paikadesse, tutvustada seejuures jazzmuusikat ning eelkõige rõõmustada publikut. “Linnas ringi liikudes tasub olla valvas, sest jazz võib sind üllatada ka kõige ootamatutel hetkedel. Muusikuid võib kohata tänavu ühistranspordis, trennisaalides, lennujaamas, bussijaamades, kohvikutes, linnatänavatel ja mujal põnevates paikades. Lisaks on varuks mitmeid üllatusi,” tutvustab projektiijuht Kerli Peetsalu.

Igal aastal on olulisel kohal ka koolinoored ja lapsed. Selleks, et õpilased saaksid lähedasema puudutuse jazzmuusikaga, viime koolidesse ootamatud ent põnevad ja hariduslikud muusikalised vahetunniüllatused. Särav pillimäng innustab avastama jazzmuusika võlusid ning annab ideid uute huvialade leidmiseks. Lisaks minnakse Jazzimaali aktsiooniga külla üle poole tuhandele lasteaia lapsele, et  inspireerida neid muusika saatel joonistama ning  seeläbi oma emotsioone jäädvustama.

Linnaruumiprojekti raames saab teha elava muusika saatel joogat MyFitness spordiklubides, muusikud tervitavad reisijaid Tallinna Lennujaamas, Tallinna Sadama D-terminalis ning bussijaamades, rõõmu pakutakse Viljandi ja Pärnu haiglates ning Põhja-Eesti Regionaalhaiglas. Samuti minnakse traditsiooniliselt linnaruumiprojeki raames Tallinna Loomaaeda ning mitmetes kohvikutes saab lõunatada elava muusika saatel. Kokku on linnaruumiprojekti raames üle 70 kontserdi.

34. Jazzkaar toimub 23.–30. aprillini Tallinnas, Tartus, Pärnus, Haapsalus, Viljandis, Otepääl ja Kuressaares. Tutvu linnaruumiprojekti ning kogu ülejäänud festivali kavaga Jazzkaare kodulehel.

Elina Born on avaldanud uue singli „Õhtust õhtusse”, mis asetub täpselt sellesse suveõhtu hetke, mil päev ei ole enam päriselt päev, ent öö pole samuti veel alanud. Õhus on asfalt, niiskus ja linna kohal püsiv soe kuma – kusagil jäävad aknad lahti ning autos kõlab lugu, mis tahab liikuda koos tuulega.

Singel „Õhtust õhtusse” kannab Elina Borni äratuntav suitsune vokaal, mis annab palale korraga nii kerguse kui ka veidi filmiliku varjundi. Tegemist on poplooga, mis ei püüa suve kirjeldada suure žestiga, vaid pigem tabada selle väikest, kergelt unenäolist rütmi: sõite läbi linna, tänavalaternaid, pilke, mis jäävad hetkeks liiga kauaks pidama.

Singli produtsent ja kaasautor on Markus Palo, kes on viimastel aastatel olnud seotud mitme Eesti popmuusika eduka looga. Elina Born kirjeldab koostööd Paloga loomulikuna: „Koostöö Markusega oli esmakordne ning esimesest sessioonist sai juba selgeks, et omavaheline klapp on väga hea. Mõte, milline lugu sündida võiks, oli meil sünkroonis ning ka sõnad ilmutasid end justkui mängleva kergusega.”

Loole valminud videovisuaali autor on Mona Õispuu. Kaadrikeel liigub brutalistliku arhitektuuri ja mänguliste pilkude vahel, andes laulule linnaliku tausta, mis ei mõju üle lavastatult, vaid pigem kui üks hiline õhtu, mida keegi lihtsalt õigel hetkel märkas.

25.-31. maini toimunud Riga Art Week tõi Läti pealinna galeriidesse, muuseumidesse, kunstikeskustesse ja mujalegi enam kui 50 sündmust ning üle 80 Läti ja rahvusvahelise kunstniku, kuraatori, performance-kunstniku ja disaineri – ning sel aastal oli esmakordselt kohal ka Portail.

Loomulikult oleme Riias käinud varemgi. Korduvalt. Ent RAW tuletas meelde, et tuttavat linna saab avastada ka teisiti: mitte mööda tavapärast kohvik-muuseum-hotell trajektoori, vaid kulgedes ühest galeriist teise, ühelt sündmuselt järgmisele, lastes kureeritud kunstil end mööda linna juhtida. Sellises rütmis hakkab Riia avanema kihiti. Pangahoone ei ole enam lihtsalt pangahoone, kui selle ruumides ootab ees Darja Popolitova performance. Värvika ajalooga linnavilla ei jää üksnes arhitektuurseks peatuseks, kui õhtu viib sinna kuulama System Olympia set’i. Kunst muutub sujuvalt viisiks, kuidas linna kogeda.

Riga Art Week liikus väga teadlikult üle terve Riia, hõlmates vanalinna, kesklinna, Skanste piirkonda, VEF-i kvartalit ja Pārdaugavat. Nii ei mõjunud RAW näituste jadana, vaid meeldiva kogemusena, kus lokatsioonide vahel liikumine oli sama oluline kui programm ise. Programmis endas pälvisid aga teiste seas tähelepanu Tobias Gutmanni portreeprojekt „Face-O-Mat”, Jana Jacuka performance „HA”, Rosie Gibbensi „To Dust: A Memorial for Robot Vacuum Cleaners” ning Kim? Contemporary Art Centre’i festival „EDEN: Wet Work Over Lap”. Tänavu anti esimest korda välja ka Signet Bank Award for Artistic Excellence, mille pälvis just nimelt koreograaf ja multidistsiplinaarne kunstnik Jana Jacuka oma performance’iga „HA”. Samuti tõi RAW Riiga kohale kunstiprofessionaale, kuraatoreid, kogujaid ja meediat Ühendkuningriigist, Saksamaalt, Šveitsist, Rootsist, Norrast, Soomest, Leedust, Eestist ja mujalt. Muljetavaldav töö kõigest teise toimumiskorra kohta.

Portailil oli Riga Art Weeki raames rõõm kogeda ka Läti vastet Eesti Kunstiakadeemia ERKI Moeshow’le. 29. mail toimus Hanzas Peronsis Läti Kunstiakadeemia iga-aastane LMA Fashion Show, mis tõi lavale tänavuste moedisaini tudengite tugevamad kollektsioonid – tervelt 26 –, millest eredamalt jäi meelde publikult ovatsioonid pälvinud teise kursuse bakalaureusetudengi Katrīna Ermanoviča-Hermanoviča meestekollektsioon „Le Passager du Passé”. Galeriist leiab ka sellekohased pildid.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Aljona Eesmaa (@aljonaeesmaa)

Meie Riias veedetud ajaga sai kiiresti selgeks, et Riga Art Weeki ambitsioon on laiem kui ühe nädala sündmus. Festival positsioneerib Riiat kaasaegse kunsti sihtkohana Balti ja Põhja-Euroopa kultuuriruumis ning teeb seda veenvalt just seetõttu, et ei eralda kunsti linnast. Riia ei olnud seekord meie jaoks lihtsalt Riia. See oli linn, kus kaasaegne kunst liikus galeriist tänavale, muuseumist õhtusse ja tõsiseltvõetavusest aeg-ajalt ka kergesse absurdi. Ning just seal, nende vahepealsete peatuste ja ootamatute avanemiste sees, hakkaski festival kõige paremini tööle.

Järgmise aastani, Riga Art Week!

Ja neile, kes ootavad Portaililt Riia söögi- ja muude heade kohtade soovitusi – you must worry not – ka need on peagi tulemas