Eesti moebränd GUILD on avalikustanud tänavuse meeste pre-fall kollektsiooni, mis pakatab karakterist ning laitmatutest ülikondadest. Kollektsiooni esitlevad teiste seas tuntud näod: näitleja Franz Malmsten Jr., muusik Rene Puura, stilist Hugo von Guthan ning GUILDi kaasasutaja Sten Karik.

Hiljaaegu teatas GUILD, et lisaks senisele rätsepatööle, on astutud samm ka mõõduülikondade maailma. Kollektsiooni tuumaks ongi seega ennekõike klassikalised lõiked – ülikonnad, vestid ja triiksärgid. Uus mõõdutööliin kannab nime Guild Gentelier ning kangad tulevad parimatelt kudujatelt nagu Loro Piana, Vitale Barberis, Dormeuil, Ermenegildo Zegna, Zignone, jne. Ettevõtmise eesmärk ei ole pelgalt müüa valmisrõivaid, vaid inspireerida mehi valima rõivaid, mis peegeldaks nende isiklikke väärtuseid ning unikaalseid tugevusi.

“Antud seeria eesmärk ei ole müüa kümneid identseid ülikondi, vaid anda aimu, mis kõik võimalik on,” jagab kollektsiooni sünni tagamaid Sten Karik. “Mõõduülikond tähendab seda, et rõivad valmivad vastavalt kliendi mõõtudele ning eelistustele – valitakse kangad, värvid, tegumoed, mis võimendavad mehe parimaid omadusi. Meil on erakordselt rikkalik kangavalik – mänguruum on lõputu. Küll aga on oluline anda aimu, milline on meie käekiri, esteetika, stiilitunnetus,” lisab Karik. “See ei tähenda muidugi nagu ei valmistaks me ka klassikalisi musti või siniseid ülikondi – neid me teeme kõikse rohkem!”

Esimesed Guild Gentelier pildid, mis praeguseks sotsiaalmeedias jagatud, on põhjustanud juba kõva furoori. Lisaks imetlevatele pilkudele on tekitanud küsimusi julge stilistika – nii mõnegi ülikonna juures kannavad mehed kingade asemel hoopis nahast sandaale.

“Viimane asi, millele me GUILDis alla kirjutame on reeglid ja tabud. Me oleme väga hästi kursis etiketiga ning rõivaetiketil on mõistagi oma koht – vastavatel sündmustel näitab see lugupidamist iseenda ja teiste vastu. Ent reeglid ongi murdmiseks, vabadus eneseväljenduseks ning meisterlikult saavad seda teha vaid need, kes reegleid tunnevad,” kommenteerib lahtirullunud poleemikat GUILDi teine kaasasutaja, Joan Hint. “Ennekõike on GUILD siiski disainerbränd, mis viib moodi edasi, mitte ei vaata tabuhirmus tagasi.”

“Ülikonnad ei pea olema kandmiseks vaid teatris või ärikohtumistel. Mugava lõikega viigipüksid, vestid ning pintsakud sobivad väga hästi ka igapäevaseks kandmiseks. See, kuidas keegi neid välja kannab, on igaühe enda asi. Soovid ülikonda sobitada ketsidega? Anna minna! Või palaval päeval nahast sandaalidega, mis on igatahes mehelikum alternatiiv lühikestele pükstele ning plastist varbavaheplätudele,” lisab Hint. “Peaasi, et end ise hästi tunned.”

Vaata kõnealuseid fotosid galeriis!

GUILDi mõõduülikondade kohta saab lähemalt lugeda Guild Gentelieri kodulehel.

Kuldnõelaga pärjatud moekunstnik Kirill Safonov esitleb tänavust kevad-suvist kollektsiooni “Tulip Code”, milles jätkab talle omast liikumist rõiva, skulpturaalse vormi ja lavastusliku moekeele piiril.

„Minu uus kollektsioon “Tulip Code” on uurimus naiselikkusest, vormist ja kaasaegsest dekoratiivsest koodist,” kirjeldab Kirill Safonov. Kollektsiooni keskmes on keerukad siluetid, arhitektuurne vorm ning pehme ja graafilise struktuuri vastandus. Tulbist lähtuv kujund ei mõju siin otsese romantilise viitena, vaid pigem visuaalse süsteemina, kus õrnus ja rangus saavad töötada samas rütmis.

Safonovi sõnul koosneb tema uus kollektsioon rõivastest, millest igaüks toimib iseseisva objektina, ent koos moodustavad need tervikliku visuaalse narratiivi. See mõte avaneb ka kollektsiooni üldises ülesehituses: siin kohtuvad couture’lik viimistlus, kaasaegne minimalism ja futuristlik esteetika.

Tutvu Kirill Safonovi kollektsiooniga “Tulip Code” galeriis ning veebilehel kirillsafonov.com! 

Portaili lugejale ei ole Joanne-Heleene Sõrmuse nimi võõras. 2024. aastal pälvis ta ERKI Moeshow innovative approaches in fashion kategooria võidu kollektsiooniga „Frame of mind“, mis küsis, kust jookseb piir kehakultuse ja tervisliku kehakuvandi vahel. Nüüd jätkab ta sama uurimisvälja Eesti Kunstiakadeemia Taidestuudiumi magistrandina, kuid veel isiklikumas ja füüsilisemas võtmes – ning Portailil on taas au selle tagamaid jagada.

Joanne-Heleene Sõrmuse lõputöö „Kultiveeritud keha“ sündis autori kaheaastase kulturismiteekonna põhjal ning ühendab moedisaini, performance’i, digitaalse modelleerimise ja 3D-printimise. “Töö keskmes on küsimus, kuidas mõista keha teadlikult vormitava materjalina ning millisel hetkel muutub see eneseväljenduse vahendist esteetiliseks objektiks,” selgitab autor. Ta lisab, et inspiratsioon pärines tema isiklikust kogemusest bikiinifitnessi ja kulturismi maailmas, kus keha pidev arendamine, kontrollimine ja jälgimine kujundavad nii füüsilist vormi kui ka identiteeti. “Tahtsin uurida, kuidas lihaste, pinge ja vormi esteetikat on võimalik tõlkida rõivaste ja materjalide keelde,“ sõnab Joanne-Heleene.

Valminud kollektsioonis kasutab autor enda välja töötatud meetodit, kus 3D-prinditud struktuurid kantakse eelnevalt venitatud elastsele kangale. Nii tekivad pinnad, mis meenutavad lihasstruktuure ning muudavad pinge, vormi ja füsioloogilise muutumise rõivaks. Venivad ja kohanduvad materjalid ei peida keha, vaid rõhutavad selle muutlikkust, luues illusiooni teisenevast vormist. Kollektsiooni kõrvale valmisid ka spetsiaalsed jalanõud – koostöös Maria Rojko Nisuga (Mani Studio) vabavara Open Footwear alusel (litsents Creative Commons CC BY-SA 4.0).

Magistriprojekt esitleti 14. mail Eesti Kunstiakadeemia stenograafiastuudios performance’ina. Staatilise väljapaneku asemel lubas etendus nähtavaks teha ka selle, mis jääb tavaliselt lõpptulemuse taha: korduse, pingutuse, kontrolli ja hapra tasakaalu ambitsiooni ning eneseaktsepteerimise vahel.

Vaata fotosid sündmusest ja kollektsioonist galeriis!