Roger Balleni töödes leidub elemente mitmest kunstivoolust, nagu art brute, primitivism ja sürrealism, kuid tema unikaalne stiili on saanud ka oma nime – ballenesque. Balleni töid ei ole alati lihtne vaadata. Oma fotodes, joonistustes ja installatsioonides kasutab kunstnik palju elemente, mis võivad tekitada vaatajatel ebamugavustunnet. Mustvalgetes töödes saab näha vanakraami, loomi, õõva tekitavaid maske, nukke ja inimkujutisi. Balleni seostab sellist reaktsiooni inimkonnale omase harjumusega loodusnähtustele tähendusi omistada. “See tundub inimestele sünge, kuna esindab meie allasurutud poolt. Looduses selline tumedama poole käsitlus puudub, väljaspool inimkonda ei ole valgust ega pimedust,” sõnas Ballen.
Kunstnik ise viibis avanädal Tallinnas ning osales mitmel üritusel: näituse avamisõhtul andis kunstnik külalistele inspireeriva sissevaate oma loomingusse, samuti toimusid kunstniku vestlus Eesti Kunstiakadeemia tudengitega, meistriklass algajatele fotokunstnikele, kinos Sõprus Balleni lühifilmide näitamine koos Tristan Priimägiga ning näitusetuur koos raamatute signeerimisega.
USA päritolu kahe doktorikraadiga kunstnik elab 1980ndate algusest Lõuna-Aafrikas, Johannesburgis. Alguses dokumenteeris Ballen kaugemaid piirkondi ja marginaliseeritud valgeid Lõuna-Aafrika elanikke apartheidiajastu lõpul, kasutades teravat mustvalget kujutist. Alates 1995. aastast arenes Balleni töö aga provokatiivseks sulamiks reaalsusest ja kujutlusvõimest. Fotografiska suurnäitus pakub haruldast võimalust olla tunnistajaks Balleni töö arengule läbi viie aastakümne, näidates fotograafi transformatsiooni kunstnikuks, kes on ümber defineerinud fotograafia piirid. Kokku näitab Fotografiska Tallinn 90 Balleni tööd – fotosid, pilte, maale ja filme.
Balleni näitus “Maailm Roger Balleni moodi” jääb Fotografiskas avatuks kuni 2024. aasta jaanuari keskpaigani.
Burberry 170. aastapäeva tähistav väljapanek toob kokku haruldased esemed nii moemaja enda arhiivist kui ka V&A kogudest ning jälgib trentši teekonda praktilisest ülerõivast ja militaarse taustaga rõivaesemest üleilmseks moeikooniks. Lugu algab Thomas Burberry 1879. aastal leiutatud puuvillasest gabardiinist ning liigub edasi mantli konstruktsiooni ja käsitöö juurde: tähelepanu saavad nii käsitsi viimistletud krae, House Check vooder kui ka need väikesed funktsionaalsed detailid, mille algne eesmärk oli üsna proosaline – kaitsta kandjat Briti heitliku ilma eest.
Näituse lõpetab 19 Burberry moelavakomplekti viimase kahe ja poole aastakümne kollektsioonidest, mille loonud teiste seas nii Christopher Bailey kui ka Daniel Lee. Mitmed Burberry arhiiviesemed jõuavad seejuures avalikkuse ette esimest korda. Väljapanek toimub harva külastajatele avatud Prince Consort Gallerys ning on ühtlasi sissejuhatus V&A ja Burberry pikemasse koostöösse: 2028. aasta sügisel avatakse muuseumis täielikult uuendatud moegaleriide osana The Burberry Gallery.
„The Burberry Trench: Crafting an Icon“ on avatud 21. septembrist 2026 kuni 3. jaanuarini 2027 ning selle külastamine on kõigile tasuta. Uuri lisa vam.ac.uk.
„Mulle meeldib, kui stiil ei pea olema ülepingutatud, vaid räägib kandja lugu. Käekell on minuarvates aksessuaar, mis lisab isikupära ja jääb alati silma ning on ka heaks meeldetuletuseks väärtustada aega ja olla hetkes. Nautida selliseid vahetuid, inspireerivaid ja meeldejäävaid õhtuid nagu näiteks tänane,“ sõnas õhtujuht Jüri Pootsmann.
Nutimaailmast inspireeritud, kuid sellele teadlikult vastanduv sündmuse kontseptsioon kutsus külalisi ekraanidest eemalduma ja looma midagi oma kätega. Disainer Stella Soomlaisi juhendamisel valmisid isikupärastatud nahaaksessuaarid, pakkudes osalejatele võimalust kogeda käsitöö rõõmu ning luua midagi ainulaadset. Õhtu maitseelamuste eest hoolitses kunstnik Maria Ader ning ahvatleva joogikaardi lõi Prike, pakkudes spetsiaalselt sündmuseks loodud suvist kokteili ja värskendavaid šampanjamulle.
Sündmuse kulminatsiooniks oli meeleolukas jahisõit Tallinna lahel, kus Admiral Bellingshauseni pardal merelisest elustiilist inspireeritud mood kohtus kuldse päikeseloojangu, merebriisi ning Tommy Hilfigeri värskeimate ehete ja käekellade kollektsiooniga.
„Soovisime luua sündmuse, mis oleks enamat kui uue kollektsiooni esitlus. Tahtsime pakkuda kogemust, kus kohtuvad ajatu disain, ehe käsitöö, inspireerivad inimesed ja suvine mereline meeleolu. Just sellised hetked annavad meie brändile tähenduse ning loovad mälestusi,“ ütles Tommy Hilfigeri brändijuht Helen Polman.
Vaata toiminud ürituse fotosid galeriist!