Foto: Mauricio Zelaya
Mauricio Zelaya, New Yorgis resideeruv moefotograaf, jäädvustas etendust osana kogu kontseptsioonist ja unikaalne hääl Eesti alternatiivmuusika skeenel Kitty Florentine täitis ruumi oma muusikaga. Etenduse lavastas Reet Aus.
Eesti jätkusuutliku rõivadisaini loominguline etendus tõi lavale kodumaised brändid Oksana Tandit, Reet Aus, Xenia Joost, Kirill Safonov, Sandra Luks, Eva-Karlotta Tatar, Helena Tikunova, Alpaka, Franz Raver, No(N)s, Nordhale, Luxe Hapsal, Tie & Apron, Tuub ja Sokisahtel.
Üritus oli osa Eesti Disainerite Liidu ja The Canvase disaini diplomaatia projektist, mis on järg 2024. aasta maikuus New Yorgis SoHos toimunud jätkusuutliku disaini näitusele “Upmade in Estonia”. Näituse eesmärgiks oli tutvustada ameeriklastele erinevaid materjali ümbertöötlemise võimalusi ja biomaterjalide kasutamist disainis ja arhitektuuris. Antud näitus jõuab sel aastal septembrikuus ka Singapuri disaininädalale ja hiljem Prantsusmaale.
“Eesti disain on maailmas tunnustust saanud just oma innovaatilise ja loodussõbraliku mõtteviisi tõttu,” kommenteeris Eesti Disainerite Liidu esinaine Ilona Gurjanova. “Rahvusvaheliste projektide kaudu õpime ise ja meie disainerid jagavad oma kogemusi muu maailmaga.”
Vaata fotosid toimunud moeetendusest galeriis!
Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.
“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.
Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.
Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.
Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.
Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!
Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.
Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada.
Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!
