Foto: Cärol Oti kollektsioon Antoniuse moeetendusel. | Andrea Margó Rotenberg
Festivali juhi Key Külaotsa sõnul näitab senisest suurem publiku arv nii etendustel kui seminaril Greenery, et huvi jätkusuutliku moe teemade vastu on suur ning sellist sündmust on Eestis vaja. “Disainerid on hakanud rohkem teadvustama, et nad juba tegutsevad teatud kestlikke printsiipe silmas pidades, kuid on imetlusväärne, et hoolimata keerulisest majanduslikust olukorrast, otsitakse ja leitakse täiendavaid võimalusi, et luua aina rohelisemat moodi,” lisas Külaots.
Festival tõi kokku rahvusvahelised moe valdkonna professionaalid Itaaliast, Inglismaalt, Saksamaalt, Taanist, Norrast ja Lätist, et panna alus edaspidisele koostööle moeajakirjade, -sündmuste ja kaubandusalaste ekspertidega. Rahvusvahelised ettekanded seminaril Greenery näitasid, et üle Euroopa tegeletakse moe jätkusuutlikumaks muutmisega ning võimalusi ja lahendusi moetööstuse jalajälje vähendamiseks on palju ning erinevaid.
Festivali põhiprogrammi kuuluval kolmel eriilmelisel moeetendusel tunnustati disainereid ning igalt etenduselt valiti kõige jätkusuutlikuma moelooja nominent. Mood-Performance-Tants etenduselt valis žürii välja noore alustava disaineri India Kiisleri, kes on oma kollektsiooni loonud Eesti lambavillast ning on nutikalt ja loovalt kasutust leidnud jääkvillale. Antoniuse etenduse nominent Cärol Ott on oskuslikult kasutanud tekstiili- ja nahatööstuse jäätmeid ning rakendanud tootmises zero waste põhimõtet. OmaMood etenduse nominendiks valiti moelooja Janika Solmann, kes väärindab lambavilla ning kasutab kangaste värvimisel taimi. Jätkusuutlikuima disaineri valimisel võttis žürii arvesse materjalivalikut ja tootmisprotsessi, kultuurilist kestlikkust ning loovat lähenemist keskkonnasõbralikule moele. 2024. aaasta jätkusuutlikuima disaineri tiitli pälvis Cärol Ott, kelle festival lennutab Kopenhaageni moenädalale. Lisaks sai Cärol Ott kutse Riia moenädalale ning teda tunnustati veel Tartu Loomemajanduskeskuse, Tallinna Loomeinkubaatori ja Tartu Kaubamaja poolt.
“Cärol Ott on oma tegevuse algusest alates loonud kollektsioonid taaskasutusmaterjalidest ja need on jutustanud alati Põhja-Eesti väikesaarte lugusid. Tänaseks on ta leidnud kasutuse ka enda tootmisjääkidele, millest tehakse Prangli saare väikeses kogukonnas kaltsuvaipasid. Rohkelt auhindu saanud Cärol Ott`ile soovin uudishimulikku meelt, jääda iseendale kindlaks, jutustada oma lugu ning liikuda rahulikus, aga kindlas tempos oma sihtides suunas,” õnnitles rohkelt auhindu saanud disainerit festivali juht Key Külaots.
Tunnustuse pälvisid veel Mairo Seire, Helen-Mary Vartšun, Jana Hanikova, Julia Burak ja Liisa Hanvere Mood-Performance-Tants etenduselt, Susanna Peters, OOMYO, Irja Lembra, Alisa Vasina, Anu Sirkas, New Life Studio ja Kerly Koovisk Antoniuse etenduselt ning Janika Solmann, Angela Mettus, Vilve Unt, Liisi Tammar, Piret Tärno ja Gea Rahel Promet OmaMood etenduselt.
Sügisel on festivalil plaanis Tallinna publikule lähemale tulla, sest jätkub koostöö Viru Keskusega. Mööda Eestit hakkab ringlema 2024. a disainereid tutvustav näitus ning Baltikumi suurimal jätkusuutlikkuse festivalil Impact Day saab näha Helen-Mary Vartšuni, Kerly Kooviski ja Piret Tärno kollektsioone.
Estonian Fashion Festival sündis 2018. aastal, ühendades Kõrgema Kunstikooli Pallas moeetenduse Mood-Performance-Tants, Viljandi Kultuuriakadeemia moeetenduse OmaMood ja Tartu Loomemajanduskeskuse Antoniuse moeetenduse ühtse formaadi alla. Iga-aastane moefestival toimub traditsiooniliselt juuni alguses Tartus.
2.–4. veebruaril 2027 toimuv Sustainable Fashion Baltics sünnib Estonian Fashion Festivali, Riga Fashion Weeki ja Sustainable Fashion Week Vilniuse koostöös. Igast Balti riigist on valitud osalema neli disainerit, kelle kollektsioonidega saab kolme päeva jooksul tutvuda Eesti suursaatkonna ettevõtluskeskuses. Esitlustele lisanduvad kohtumised autoritega ning avalikud arutelud kestliku moedisaini praktikate ja tuleviku üle.
Eestit esindavad Hannes Rüütel, Cärol Ott (moemärk carolxott), Liina Viira ning Margaret Aus (moemärk Reet Aus). Nende loomingus saavad kokku isiklikud mälestused, kohalik tekstiilipärand ja materjalide leidlik taaskasutus: tuttavad seinavaibad leiavad uue vormi jakkidena, Prangli saare suved ja käsitööoskused kanduvad rõivastesse ning traditsioonilised tekstiilid kohtuvad uue kasutuse leidnud naha ja teksakangaga. Valikut täiendab tööstuslikum vaade ringdisainile, milles on oma koht tootmisjääkidel ja uutel tootmistehnoloogiatel. Ühiseks jooneks on tähelepanu sellele, kust materjal pärineb ning kuidas rõivas võimalikult kaua kasutuses püsiks.
Ka Läti ja Leedu disainerite valik ulatub ajatutest rätsepavõtetest ja kodutekstiilide ümbermõtestamisest skulpturaalsete vormide ning mitme meelega tajutava moeni. Lätist osalevad Katrīna Ermanoviča (bränd COLETTE), Laura Anspoka (bärnd Novaliss), Emīlija Svikle ja Una Bērziņa. Leedust osalevad Gretė Labanauskaitė (bränd lába studio), Medeina Biliūtė, Olivija Steinsvik ja Rimantė Rimgailaitė (bränd RIMGAILAITE COSTUME).
Tutvu loetletud disainerite loominguga galeriis!
Ühise ettevõtmise eesmärk on anda Balti moedisainile rahvusvaheliselt tugevam hääl ning luua kontakte meedia, moeprofessionaalide ja tulevaste koostööpartneritega. Nagu märgib Sustainable Fashion Week Vilniuse kaasasutaja ja juht Indrė Jakaitytė, aitab piirkonna loojate koondamine avada uksi, milleni üksinda jõudmine võib osutuda keeruliseks.
Sustainable Fashion Baltics toimub 2.–4. veebruaril 2027 Kopenhaagenis Eesti suursaatkonna ettevõtluskeskuses aadressil Store Kongensgade 66.
„Galeriide öö mõte on tuua kunst inimestele lähemale ja anda võimalus mahutada oma päeva ka galeriikülastus – pärast tööd, hilisõhtul ja omas tempos. Vaiksesse valgete seintega galeriisse sisseastumine võib mõnikord tunduda hirmutav, eriti kui seal varem käinud ei ole. Sel õhtul liigub majades palju inimesi, kunstnikega saab otse suhelda ning näituste kõrval ka melust osa saada,“ ütleb Galeriide öö asutaja Stella Mõttus.
Seekordsete näituseavamiste keskmes on fotograafia. Redwalli galeriis avatakse Carolina Linnamägi „Lood, mida veel mäletame“ ja Kevin Loigu „Mäleta / Mäluta“. HAAB galeriis jõuab publiku ette Oliver Haani fotonäitus „Oodanud oma aega“ ning Puhvetis avatakse Kairo maalinäitus „Majamagus“. Näituseprogrammi kuuluvad ka Kogo, TYPA ja mitmed väiksemad näitusepinnad juuksurisalongist fotostuudioni.
Lisaks näitustele saab tutvuda 20 majalise tegevusega. SÕÕR laboris on avatud biomaterjalide raamatukogu, Eksperimentaaltootmises tutvustatakse heli ja vibratsiooni visualiseerimist ehk kümaatikat. Töötubades saab muu hulgas õppida, kuidas vahetada toolikatet, kaunistada keraamikat ja proovida kintsugi parandustehnikat. Deepdance Company osalusaktsioon „BODY WAS HERE“ ühendab liikumise ja kogemusliku joonistamise.
Valges kasvuhoones seavad Heliremondi Katsetehase DJ-d sisse „Eesti pisima disko“. Kell 22.00 algab Eksperimentaaltootmises „Eksperimentaalmuusika vol. 4“, kus esinevad non/oom ja Alex Beowulf ehk Pärtel Vissak, tuues programmi live-techno analoogsüntesaatoritel.
Kvartalit ja näitusi saab avastada iseseisvalt või kuuel tuuril, mille seas on kuraatorituurid, tajutuurid ja Aparaaditehase ingliskeelne ringkäik.
Galeriide öö üritustel osalemine on tasuta, kuid osa töötubasid ja üksiksündmusi on piletiga ning vajavad eelregistreerimist. Paljud stuudiod on avatud kuni kella 21.00, näitusepaikade lahtiolekuajad varieeruvad ning osa muusikaprogrammist jätkub pärast kella 23.00. Täpsed ajad ja osalustingimused leiab programmist.
