Sellel kevadel ERKI Moeshow oma lõpukollektsiooniga “Who Let the Dust Out?” võitnud Johanson valiti välja sadade kandidaatide seast, kellest lõppvooru pääses kakskümmend viis noort moeloojat neljateistkümnest riigist üle maailma. Lisaks Eesti Kunstiakadeemiale olid esindatud mitmed maailma absluutsesse disainiparemikku kuuluvad institutsioonid nagu Central Saint Martins, Istituto Maragnoni, Parsons Paris the New School ning Boråse, Shenkari ja Aalto ülikoolid. Üritus leidis aset juba 28. korda ning kuulub kahe olulisema lõpukollektsioonide konkursi sekka Lõuna-Euroopas. “MITTELMODAl osalemine oli minu jaoks väga suur au – sain jagada lava niivõrd andekate disainerite ja põnevate eriilmeliste kollektsioonidega üle maailma. Ürituse tipphetk oli muidugi oma loomingut laval näha, aga kogu päev oli nii positiivselt meelestatud, sest mind ümbritsesid noored disainerid, kel kõigil sama siht silme ees, kuid väga erinevad kontseptsioonid, taustad ja visioonid,” kommenteeris eestlanna oma kogemust Itaalias.

Võistluskategooriate paljususe tõttu oli etendus väga eriilmeline varieerudes naiste- ja meestekollektsioonidest, spordirõivaste, rätsepatöö ja aksessuaarideni välja. Johansoni kestlikele lahendustele ja modulaarsusele pühendatud kollektsioon sai alguse noore inimese valu- ja võlupunktidest oma kodu hankimisel ning renoveerimisel. Nimelt esialgu kergena tudnuv ülesanne kapitaalremontida väike elupind omade vahendite ja tööjõuga lõppes autorile aastase agooniaga: pidevalt tolmu täis korter, konstantne kilede all elamine ning tuulutamiseks avatud aknad ka talvisel ajal. Lisaks keskkondlikku närvi vaevav aspekt, mida teha remondi käigus tekkinud ehitusjääkidega. Viimase kasutamisest saigi lõpuks kollektsiooni keskne lähtepunkt. Materjalikatsetuste käigus jõudis autor vanande elektrijuhtmetega kangaste manipuleerimiseni, luues nii eri vormi ja pikkusega rõivaid. Esemete mängulisus ning läbimõeldud materjalikautus olidki ühed olulisemad aspektid finaali pääsemisel.
Vaata galeriist, milline kõnealune kollektsioon ka on!
Oma pöördumises tõdeb Woolish, et kvaliteetse kudumi valmistamine eeldab häid materjale, hoolikat tootmist ja õiglast hinnastust. Paratamatult tähendab see ka kõrgemat lõpphinda – taset, kus paljude tarbijate ostuotsus muutub keerulisemaks ning rahvusvahelisel turul tuleb konkureerida kümnete väljakujunenud kudumibrändidega. Nagu nad ise ütlevad, ei piisa sellises olukorras alati enam ainult heast tootest ja tugevast loost.
Kuigi kampsunid on olnud Woolishi identiteedi keskmes alates brändi loomisest, otsustati neist loobuda just selleks, et ettevõte saaks jätkata. Edaspidi suunatakse kogu fookus aksessuaaridele, mille kaudu nähakse võimalust brändi järgmisele etapile.
Woolishi teadaanne peegeldab laiemat väljakutset, millega seisavad silmitsi paljud sõltumatud moebrändid. Nähtavus sotsiaalmeedias või tugev esteetiline identiteet ei pruugi tähendada majanduslikult jätkusuutlikku äri, eriti ajal, mil tootmiskulud kasvavad ning tarbijate ostukäitumine on muutunud ettevaatlikumaks.
Neile, kes on Woolishi kampsunit juba pikemat aega kaalunud, jääb tänavune kollektsioon ühtlasi viimaseks. Kui olemasolevad mudelid läbi müüakse, uusi enam tootmisse ei lähe.
Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.
“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.
Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.
Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.
Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!