Eile, 18. juunil peeti Eesti Kunstiakadeemias taaskord aasta üht oodatuimat moesündmust ERKI Moeshow’d. Tänavusel konkursil jagati auhindu kolmes kategoorias ning parimad aitas välja noppida nii kodumaistest kui ka piiritagustest ekspertidest koosnev žürii.

Eesti Kunstiakadeemia tudengite poolt korraldatud ERKI Moeshow moekunstietendust tuli seekord vaatama ligi 1000-pealine publik. Korraldustiimi moodustasid Eesti Kunstiakadeemia erinevate erialade tudengid koos juhendajatega.

Tänavusel ERKI Moeshow’l esitleti 16 erinevat kollektsiooni 20 disaineri poolt. Kuna kollektsioonide seas on alati leidunud nii piirideta loomingulisust kui ka hoolikalt läbimõeldud narratiive, otsustati sel aastal hindamiskriteeriumeid muuta. Nii jaotati auhindu kolmes kategoorias: pret-a-porter ehk valmisrõivad, fashion as art ehk mood kui kunst, innovative approaches in fashion ehk uuenduslikud töövõtted moekunstis.

ERKI Moeshow 2024 võitjatiitlid ja 1000-eurose auhinnaraha pälvisid Britten Pärkson pret-a-porter, Alice Pärtelpoeg fashion as art ja Joanne-Heleene Sõrmus innovative approaches in fashion kategoorias.

Žüriisse kuulunud ehtekunstnik Tanel Veenre sõnul oli selge, et tänavused tudengid maadlesid oma kunsti läbi kohati tõsiste ja raskete teemadega, kuid tegid seda muutumata ruskuvaks. “Seda suudeti teha kergelt, lootusrikkalt ja inimlikult,” lisas Veenre.

Itaalia moedisainer ning Istituto Europeo di Design loovjuht Giovanni Ottonello täheldas, et kui välja arvata paar üksikut kollektsiooni, oli sel aastal ERKI Moeshow põhimõtteliselt esimest korda värvitu. Kogu šõu ja kollektsioonide kontseptsiooni võtsid tema sõnul kokku märksõnad nagu mahakeeratud värvid, pehmed ja maised toonid ning justkui ootelolek.

Parimatest parimad valis välja  9-liikmeline žürii, kooseisus: YouWie Roes, Giovanni Ottonello, Annamari Vänskä, Roberta Einer, Frida Jõe, Äli Kargoja, Ženja Fokin, Aljona Eesmaa ja Tanel Veenre.

Möödunud nädalal täitus Noblessneri sadamalinnakus asuv Tütar Galerii merelise atmosfääri ja suviselt elegantse Ameerika stiiliga, kui Goldtime kutsus kokku moe- ja disainihuvilised, et tutvustada uue hooaja Tommy Hilfigeri käekellade ja ehete kollektsiooni. Õhtut juhtis laulja ja saatejuht Jüri Pootsmann, vestluspartneriks Tommy Hilfigeri brändijuht Helen Polman, kellega koos arutleti moe- ja aksessuaarimaailma värskemate suundumuste ning klassikalise Ameerika stiili ajatuse üle.

„Mulle meeldib, kui stiil ei pea olema ülepingutatud, vaid räägib kandja lugu. Käekell on minuarvates aksessuaar, mis lisab isikupära ja jääb alati silma ning on ka heaks meeldetuletuseks väärtustada aega ja olla hetkes. Nautida selliseid vahetuid, inspireerivaid ja meeldejäävaid õhtuid nagu näiteks tänane,“ sõnas õhtujuht Jüri Pootsmann.

Nutimaailmast inspireeritud, kuid sellele teadlikult vastanduv sündmuse kontseptsioon kutsus külalisi ekraanidest eemalduma ja looma midagi oma kätega. Disainer Stella Soomlaisi juhendamisel valmisid isikupärastatud nahaaksessuaarid, pakkudes osalejatele võimalust kogeda käsitöö rõõmu ning luua midagi ainulaadset. Õhtu maitseelamuste eest hoolitses kunstnik Maria Ader ning ahvatleva joogikaardi lõi Prike, pakkudes spetsiaalselt sündmuseks loodud suvist kokteili ja värskendavaid šampanjamulle.

Sündmuse kulminatsiooniks oli meeleolukas jahisõit Tallinna lahel, kus Admiral Bellingshauseni pardal merelisest elustiilist inspireeritud mood kohtus kuldse päikeseloojangu, merebriisi ning Tommy Hilfigeri värskeimate ehete ja käekellade kollektsiooniga.

„Soovisime luua sündmuse, mis oleks enamat kui uue kollektsiooni esitlus. Tahtsime pakkuda kogemust, kus kohtuvad ajatu disain, ehe käsitöö, inspireerivad inimesed ja suvine mereline meeleolu. Just sellised hetked annavad meie brändile tähenduse ning loovad mälestusi,“ ütles Tommy Hilfigeri brändijuht Helen Polman.

Vaata toiminud ürituse fotosid galeriist!

Katrin Kuldma korraldas oma esimese suurejoonelise moeshow 1998. aastal Niguliste kirikus, mis oli esimene omataoline Eestis. Kakskümmend aastat hiljem, 2018. aasta sügisel, kohtusid Niguliste, mood ja muusika taas. 24. aprillil 2026 tõi Eesti luksusbränd kolmandat korda oma kollektsioonid Niguliste kiriku iidsete võlvide alla. Seekord kohtus Katrin Kuldma moelooming Tõnis Mägi muusikaga. Kõrgmood ja muusika sulandusid ühtseks kunstiliseks tervikuks ja publik aplodeeris taas püsti seistes.

Mood ja muusika viisid privaatse kontsertetenduse külalised rännakule läbi erinevate aastaaegade ja paikade. Inspiratsiooni pakkusid elegantsed ülikonnad ja pulmakleidid, safari-komplektid ning ooperiõhtute kostüümid. “Kondor”, “Jäljed” ja teised Mägi kuulsad laulud kõlasid Estonia kontsertklaveril koos Ain Agani kitarrihelidega, Niguliste võlvide all leidis aset unikaalne ja lummav kontsert. “Tõnise tänane pisut mõtlik muusikastiil sobib minu Amanjeda filosoofia ja hingelaadiga, kus oluline on pühendumine ja armastus, iga päev, hommikust õhtuni. Meie mõlema looming on inspireeritud elust, armastusest, loodusest ja erilistest paikadest maailmas,” filosofeerib disainer koostööst Tõnis Mägiga.

Katrin Kuldma sõnul läks etenduse eesmärk anda edasi oma nägemus hingestatud põhjamaisest luksusest korda. „See oli eriline õhtu, mis kandis endas rahu, ilu ja tasakaalu, pakkudes publikule hetke astuda argipäevast eemale ja siseneda ruumi, kus aeg justkui peatub. See polnud pelgalt moeetendus või kontsert, vaid teekond läbi emotsioonide, väärtuste ja inspiratsiooni,“ kirjeldab disainer, kes esitles oma viimaste aastate moeloome paremikku kui ka päris uusi kollektsioone. Muide, uuele kollektsioonile on oma loomingulised killud jaganud ka noored disainerid Eva Arvisto, Lisanna Jüriso ja Carmen Triini Tälli.

Vaata moeetendus oma silmaga järele: