Meil on rõõm vahendada üks suurepärane uudis – kodumaine disainer Marit Ilison osaleb vastavatud kõrgmoenäitusel Prantsusmaal ja seda koos selliste ikooniliste moemärkidega nagu Chanel, Dior, Hermès ja Balenciaga.

Nimelt on käesolevast nädalast Prantsumaal Marseille’s MUCEM muuseumis avatud ainulaadne kõrgmoenäitus “Fashion Folklore”, kuhu on moemaailma tippude nagu Chanel, Dior, Hermès ja Balenciaga kõrval kutsutud osalema ka Eesti disainer Marit Ilison ja tema vintage tekkidest valmistatud kollektsioon “Longing For Sleep”.

“Esitlesin esimest “Longing For Sleep” kollektsiooni 10 aastat tagasi ning mul on ülimalt hea meel ja väga suur au, et minu niivõrd isiklikku, südamest tulnud ja kohapõhist ideed tunnustatakse sellisel rahvusvahelisel tasemel. Ma ei oleks kunagi osanud sellest unistada,” ütleb Marit Ilison.

Kollektsioon “Longing For Sleep” on oma nime saanud Tšehhovi novelli “Magada tahaks” järgi ning inspireeritud põhjamaisest talvisest kaamosest ja soovist sel ajal päev läbi teki sees uneleda. Mantlite sisemusi ehtivad luksuslikud kristalltikandid süboliseerivad ühelt poolt inimese säravat sisemaailma, teiselt poolt aga vastuolulist kriipivat südametunnistust, mis kui liivaterad külje all uinuda ei lase, meenutades, et millegi saavutamiseks tuleb tõusta ja tegutsema hakata. MUCEM’i muuseumikogu ja näituse jaoks valmistas Ilison kristalltikanditega ehitud keebi, milleks kasutatud nõukogude-aegne tekk on pärit Kadrina lasteaiast.

Marit Ilisoni loomingut on rahvusvaheliselt tunnustatud varemgi ning see jätkab oma edulugu. “Näitus “Fashion Folklore” vaatleb traditsiooniliste rahvarõivaste suhet ja mõjutusi kaasaja moes ning Ilisoni looming on ideaalne näide sellisest lähenemisest. See on näide väga isiklikust läbitöötatud ja tähenduslikust ideest koos asukohapõhisest kontseptsiooniga, mis eri tahke põimides mõjub rahvusvahelises kontekstis ainulaadselt, ajakohaselt ning kauakestvalt, nagu rahvarôivadki,” selgitab näituse tausta ja valikuid kuraator Aurélie Samuel.

Muide, näitusel on väljas veel Eestiga seotud esemeid – muuseumi kogusse kuuluvad ka kaks seto särki.

Näitus “Fashion Folklore” Marseille’s MUCEM muuseumis on avatud 11. novembrini 2023.

Käesoleval nädalal avas Pariisis uksed uus näitus „Azzedine Alaïa et L’Afrique”, mis toob esmakordselt ühte ruumi kokku Tuneesiast pärit legendaarse moelooja loomingulise dialoogi Aafrika mandriga – paigaga, mis jäi teda saatma ka kaua pärast kodumaalt lahkumist.

Fondation Azzedine Alaïa väljapanek keskendub eelkõige disaineri 1988., 1989. ja 1990. aasta kevad/suvi kollektsioonidele, milles peegelduvad looduslikud toonid, punutud raffia ja arhitektuursed vormid. Näitusel eksponeeritud 56 komplekti avavad Alaïa tõlgenduse Aafrikast mitte otsese dokumentatsioonina, vaid isikliku mälupildi ja kujutlusvõime kaudu.

Näituse teisel korrusel on eksponeeritud fotograaf Peter Beardi tööd, mis jäädvustati tema ja Alaïa 1996. aasta Keenia-reisil. Fotod annavad lisakihi disaineri loomingulisele maailmale, näidates, kuidas isiklikud kohtumised ja kogemused kinnistasid tema ammuseid inspiratsiooniallikaid.

Näitus jääb Fondation Azzedine Alaïas avatuks 4. jaanuarini. Seega, kellel on veel selle aasta sees plaanis reis Pariisi, võib selle julgelt oma päevakavasse lisada. Lisateavet näituse kohta leiab Fondation Azzedine Alaïa kodulehelt.

Täna, 6. mail kell 10 avatakse Veneetsia kunstibiennaalil Eestit esindav näitus „Lekkiva taeva maja“. Näituse avanguks on kunstnik Merike Estna esimesed pintslitõmbed tühjadel lõuenditel, mis moodustavad biennaali jooksul mastaapse maali. Veneetsia kunstibiennaal on külastamiseks avatud 9. maist 22. novembrini.

„Usun, et maal on kõige elavam on sünni hetkel ning just seda tahangi Veneetsias näidata,“ sõnab kunstnik ja Eesti paviljoni autor Merike Estna. „Kuigi eeltööna valmis näituse jaoks enam kui 25 000 glasuuritud keraamilist plaati, millega on kaetud kogu paviljoni põrand, siis mastaapsed maalid sünnivad külastajate silme all mitme kuu vältel.“

Selle aasta näituse kesksed teemad on elav maal ja naiskunsti ajalugu. Paviljon asub algselt kirikuks ehitatud hoones, mis on nüüd kasutusel kogukonnakeskusena. Sisenedes näeb maalitud põrandal kujutisi kunstiajaloost ja Eesti rahvakultuurist, mis on põimitud Estna visuaalse keelega.

„Mõned tuntud naiskunstnikud on jäädvustatud põrandal olevatele keraamilistele plaatidele. Sealt leiab ka anumaid, mis viitavad lapseootel kehale, ning vihjeid Eesti rahvakultuurist pärit loomismüüdile. Alustades tühja lõuendiga, teeb Estna kummarduse ajaloolistele naiskunstnikele, kelle teoseid pole kunstikaanonitesse kirjutatud,“ avab Eesti paviljoni komissar Maria Arusoo näituse tagamaid.

Merike Estna kolis biennaali ajaks koos oma pere ja kahe väikese lapsega Veneetsiasse, et kohapeal maalida. Eesti paviljon asub aadressil Calle San Domenico 1285, Giardini vahetus läheduses. Paviljon on avatud teisipäevast pühapäevani: maist septembrini kell 11–19 ning oktoobrist novembrini kell 10–18. Kunstnik maalib paviljonis kolmapäevast pühapäevani.