21. juunil annab Anett enda kodukohas Võsul kaks kontserti – pärastlõunase “Siesta” ja päikeseloojangueelse “Õhtu”. Nii jõuab Anett kontsertidega kohta, kus ta on suure osa enda muusikast kirjutanud, sest just Võsu on inspireerinud tema lugu “Never Want to Leave”.

“Möödunud aasta detsembris tähistasime viie aasta möödumist minu esimesest plaadist ja samal laineharjal jätkates – viis aastat on möödas sellest, kui valisin enda koduks imeilusa ja rahuliku paiga nimega Võsu,” räägib Anett. “See on koht, kus olen suure osa enda loomingust kirjutanud, salvestanud ja lihtsalt inspireerunud. Mul on südamest hea meel sel suvel üle mitme aasta anda kaks kontserti Võsul ja ootan kõiki Võsu Rannaklubisse kuulama muusikat, mis on loodud selles samas maagilises paigas.” Anett astub Võsu Rannaklubi lavale akustilise kavaga, koos kahe kitarristi – Frederik Küütsi ja Markus Nurmsaarega.

Lisaks kontserdiuudisele jagab Anett Portailiga ka põnevat teadet klaassõrmuste kollektsioonist. Nimelt asus Anett aasta alguses õppima Murano klaasiga töötamist andeka klaasikunstniku Raili Velti käe all. “Kuigi ma oleksin meie esimesel kohtumisel töötoas tahtnud suure õhinaga absoluutselt kõiki mõtteid ja värve katsetada, siis tänaseks saan aru, kui nüansirohke ja kapriisne on klaas ja kui palju peab harjutama, et üks klaas näiteks sõrmuse kuju võtaks,” selgitab naine. “See on olnud nii äge protsess ja mul on tohutult hea meel, et Raili nõu ja jõuga olen saanud valmis esimese sõrmuste kollektsiooni, mis on inspireeritud singlist “Glass Half Full”.” 

Anett lisab, et iga kollektsiooni sõrmus on ainulaadne ja kannab endas olulist sõnumit – märgata enda ümber pisikesi ilusaid-erilisi hetki. “Ma ei tea, kas olen lihtsalt nii suures suveootuses, aga tunnen, et nendes sõrmustes on ka midagi suve kuulutavat – suvise päikese kollane, rannaliiva pruunikad toonid ja klaar läbipaistev klaas on selles sõrmuses ühte sulanud,” võtab Anett kokku.

Võsu kontsertide piletid on tänasest müügil Piletikeskuses. Aneti sõrmuste kollektsiooniga saab tutvuda aadressil anettmusic.com.

An-Marlen ja Kermo Murel avaldasid ühise singli „Tähtede eest”, mille sünd ulatub tagasi aega, mil artistid astusid TV3 „Su nägu kõlab tuttavalt” laval üles Modern Talkingu kehastustena. Toonasest telehetkest kasvas ajapikku välja mõte teha koos muusikat ka väljaspool paroodia ja karakterimängu raamistikku.

An-Marlen sõnas, et ühise loo plaan õhus juba pikemat aega. Stuudiosse jõuti aga üsna juhusliku tööprotsessi kaudu: esmalt prooviti kirjutada hoopis teist pala, ent kui Kermo Murel mängis ette ühe oma demo, tekkis äratundmine kiiresti. Peagi liitus protsessiga Markus Palo ning lugu sai stuudios konkreetse kuju.

Murel kirjutas „Tähtede eest” refrääni esmase versiooni koduses köögis, ent pala arenes edasi Berliinis koos produtsent boipepperoniga. Singli produtseerimisel osalesid lisaks boipepperonile ka Markus Palo, kes on mõlemad seotud mitmete nüüdisaegse Eesti popi ja elektroonilise muusika projektidega. „Tähtede eest” liigubki selles vahevööndis, kus meloodiline pop, klubikultuuri energia ja väikese traagikaga laetud romantika kohtuvad ilma liigse seletamisvajaduseta.

Loole valmis ka muusikavideo, mille režissöör on Loviisa Jännes. Video asetab artistid liminaalsetesse, kergelt düstoopilise atmosfääriga ruumidesse, kus poploo tähesära ei ole mitte niivõrd efekt, kuivõrd seisund.

Andreas Poom avaldas täna uue 6-loolise EP “CLAW MARKS”, mis on lõppakordiks kahele seniavaldatud singlile “what’s wrong with me?” ja “better than me (i betcha!)”. Kogumik on täielikult kirjutatud ja produtseeritud Andrease enda poolt ning avab eelnenud kahe aasta sisekaemust, avastust ja emotsionaalset ausust. 

EP-l kohtuvad isiklikud lood ja akustilistel instrumentidel põhinev produktsioon. “EP on justkui pilguheit minu kahe viimase aasta sisemaailma, peegeldades mõtteid ja tundeid perioodist, mil õppisin ennast ja inimesi minu ümber paremini mõistma,” räägib Andreas. “Me kõik jätame teineteisse silmale nähtamatuid jälgi ja selle lühialbumi kirjutamise protsess oli minu kihk omadega toime tulla.”

Osa EP vokaale on salvestatud Hispaanias perereisil olles sülearvuti mikrofoniga. “Algselt mõtlesin materjali kvaliteetsemalt sisse laulda, kuid siis taipasin, et just see toetas laulusõnade toorust ja ausust,” avab Andreas. See valik – rohkem instinkt kui strateegia – on kujunenud üheks plaadi iseloomulikuks jooneks.

Kuula Andrease uut albumit Spotifyst!