9. augustil astub Unibet Arena Kvartalis lavale legendaarne Briti bänd The Cure. Külalisesinejatena saab samal sündmusel kuulata selliseid artiste nagu Duo Ruut ja Antti Paalanen ning seda peaesineja enda valikul.

Maailmalavadel sooja vastuvõtu pälvinud Duo Ruut on kahe erineva muusikalise tausta ja maitsega muusiku ühisosa. Viimase paari aasta jooksul enam kui 20 riigis suurtel festivalidel ja kontserdisaalides tuuritanud ning muusikamaailma tähtedega lavasid jaganud koosseisu väljakutseks on lasta oma kujutlusvõime kastist välja ja pakkida oma olemuselt minimalistlik muusika uusi ja erutavaid ideid tihedalt täis. Duo Ruut kombib piire kahekesi ühel kandlel ent nagu mainekas briti ajakiri “Mojo” tabavalt väidab, loovad nad bändisuuruse helimaailma. See on tervik juurtele tuginevatest tekstidest, kaasaegsest heliloomingust ning unikaalsest lähenemisest.

2025. aasta juunis ilmus Duo Ruudu tänaseks rahvusvaheliselt väga edukas album “Ilmateade”. Nimelt räägivad pea kõik lood albumil ühel või teisel viisil ilmast – mõned üsna sügavalt ja metafooriliselt, teised aga väga otseselt. Album peegeldab ühtlasi noorte talentide viimaste aastate arenguid ja seikluseid. “Selle albumiga viime tüki Eestit välismaale, aga ka väikesed tükid välismaad ja oma seiklusi Eestisse,” kirjeldab Duo Ruut. 

Auhinnatud plaat on lühikese ajaga saanud positiivset tagasisidet nii kodumaal kui piiri taga, näiteks märgiti “Ilmateade” maineka briti väljaande The Guardiani poolt kuu folgialbumina, rääkimata positiivsetest arvustustest erinevates väljaannetes, sh Rolling Stone. Ühtlasi jõudis “Ilmateade” ühe vanima ja suurima USAs toimetava veebientsüklopeedia ja muusikameedia portaali All Music 2025 aastakokkuvõttesse, kus rivistatakse möödunud aasta sadakond olulisimat kauamängivat kogu maailmast, kõrvuti Bad Bunny, Lady Gaga, Deftones jpt artistidega. Möödunud suvel esitles Duo Ruut oma uut albumit Euroopa suurimal festivalil Glastonbury.

Soome artisti Antti Paalaneni saatus metsiku akordionimängijana sai alguse õnnelikust juhusest: noor Antti astus Alavuse muusikariistade poodi, silme ees pilt elektrikitarrist, kuid poes köitis tema tähelepanu hoopis kaunis ja paeluv akordion. Siit ei olnud enam tagasiteed ning täna võlub Kokkola linnas elav Paalanen kontserdipublikut üle kogu maailma oma ainulaadse esinemisviisiga – kaherealine akordion, techno ja kurgulaul. Paalaneni üllatusi täis cover-videod sotsiaalmeedias on jõudnud miljonite vaatajateni.

The Cure on üks tunnustatumaid ja pikemalt tegutsenud bände kaasaegse muusika ajaloos. Alates 1978. aastast, mil bänd tegutsemist alustas, on nad välja andnud hulgaliselt kriitikute ja fännide poolehoidu pälvinud albumeid ning nende pea viis aastakümmet kestnud karjääri mõju on endiselt tuntav nii fännide kui paljude teiste artistide seas üle mitme põlvkonna.

Piletid 9. augustil toimuvale The Cure kontserdile on müügil Piletilevis.

Elina Born on avaldanud uue singli „Õhtust õhtusse”, mis asetub täpselt sellesse suveõhtu hetke, mil päev ei ole enam päriselt päev, ent öö pole samuti veel alanud. Õhus on asfalt, niiskus ja linna kohal püsiv soe kuma – kusagil jäävad aknad lahti ning autos kõlab lugu, mis tahab liikuda koos tuulega.

Singel „Õhtust õhtusse” kannab Elina Borni äratuntav suitsune vokaal, mis annab palale korraga nii kerguse kui ka veidi filmiliku varjundi. Tegemist on poplooga, mis ei püüa suve kirjeldada suure žestiga, vaid pigem tabada selle väikest, kergelt unenäolist rütmi: sõite läbi linna, tänavalaternaid, pilke, mis jäävad hetkeks liiga kauaks pidama.

Singli produtsent ja kaasautor on Markus Palo, kes on viimastel aastatel olnud seotud mitme Eesti popmuusika eduka looga. Elina Born kirjeldab koostööd Paloga loomulikuna: „Koostöö Markusega oli esmakordne ning esimesest sessioonist sai juba selgeks, et omavaheline klapp on väga hea. Mõte, milline lugu sündida võiks, oli meil sünkroonis ning ka sõnad ilmutasid end justkui mängleva kergusega.”

Loole valminud videovisuaali autor on Mona Õispuu. Kaadrikeel liigub brutalistliku arhitektuuri ja mänguliste pilkude vahel, andes laulule linnaliku tausta, mis ei mõju üle lavastatult, vaid pigem kui üks hiline õhtu, mida keegi lihtsalt õigel hetkel märkas.

25.-31. maini toimunud Riga Art Week tõi Läti pealinna galeriidesse, muuseumidesse, kunstikeskustesse ja mujalegi enam kui 50 sündmust ning üle 80 Läti ja rahvusvahelise kunstniku, kuraatori, performance-kunstniku ja disaineri – ning sel aastal oli esmakordselt kohal ka Portail.

Loomulikult oleme Riias käinud varemgi. Korduvalt. Ent RAW tuletas meelde, et tuttavat linna saab avastada ka teisiti: mitte mööda tavapärast kohvik-muuseum-hotell trajektoori, vaid kulgedes ühest galeriist teise, ühelt sündmuselt järgmisele, lastes kureeritud kunstil end mööda linna juhtida. Sellises rütmis hakkab Riia avanema kihiti. Pangahoone ei ole enam lihtsalt pangahoone, kui selle ruumides ootab ees Darja Popolitova performance. Värvika ajalooga linnavilla ei jää üksnes arhitektuurseks peatuseks, kui õhtu viib sinna kuulama System Olympia set’i. Kunst muutub sujuvalt viisiks, kuidas linna kogeda.

Riga Art Week liikus väga teadlikult üle terve Riia, hõlmates vanalinna, kesklinna, Skanste piirkonda, VEF-i kvartalit ja Pārdaugavat. Nii ei mõjunud RAW näituste jadana, vaid meeldiva kogemusena, kus lokatsioonide vahel liikumine oli sama oluline kui programm ise. Programmis endas pälvisid aga teiste seas tähelepanu Tobias Gutmanni portreeprojekt „Face-O-Mat”, Jana Jacuka performance „HA”, Rosie Gibbensi „To Dust: A Memorial for Robot Vacuum Cleaners” ning Kim? Contemporary Art Centre’i festival „EDEN: Wet Work Over Lap”. Tänavu anti esimest korda välja ka Signet Bank Award for Artistic Excellence, mille pälvis just nimelt koreograaf ja multidistsiplinaarne kunstnik Jana Jacuka oma performance’iga „HA”. Samuti tõi RAW Riiga kohale kunstiprofessionaale, kuraatoreid, kogujaid ja meediat Ühendkuningriigist, Saksamaalt, Šveitsist, Rootsist, Norrast, Soomest, Leedust, Eestist ja mujalt. Muljetavaldav töö kõigest teise toimumiskorra kohta.

Portailil oli Riga Art Weeki raames rõõm kogeda ka Läti vastet Eesti Kunstiakadeemia ERKI Moeshow’le. 29. mail toimus Hanzas Peronsis Läti Kunstiakadeemia iga-aastane LMA Fashion Show, mis tõi lavale tänavuste moedisaini tudengite tugevamad kollektsioonid – tervelt 26 –, millest eredamalt jäi meelde publikult ovatsioonid pälvinud teise kursuse bakalaureusetudengi Katrīna Ermanoviča-Hermanoviča meestekollektsioon „Le Passager du Passé”. Galeriist leiab ka sellekohased pildid.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Aljona Eesmaa (@aljonaeesmaa)

Meie Riias veedetud ajaga sai kiiresti selgeks, et Riga Art Weeki ambitsioon on laiem kui ühe nädala sündmus. Festival positsioneerib Riiat kaasaegse kunsti sihtkohana Balti ja Põhja-Euroopa kultuuriruumis ning teeb seda veenvalt just seetõttu, et ei eralda kunsti linnast. Riia ei olnud seekord meie jaoks lihtsalt Riia. See oli linn, kus kaasaegne kunst liikus galeriist tänavale, muuseumist õhtusse ja tõsiseltvõetavusest aeg-ajalt ka kergesse absurdi. Ning just seal, nende vahepealsete peatuste ja ootamatute avanemiste sees, hakkaski festival kõige paremini tööle.

Järgmise aastani, Riga Art Week!

Ja neile, kes ootavad Portaililt Riia söögi- ja muude heade kohtade soovitusi – you must worry not – ka need on peagi tulemas