Foto: Adi Oasis | Elliott Ashby.
Portaili toimetus vaatas tänavuse kava üle ning ühes kolme imelise kodumaise naisartistiga toome välja kolm kontserdisoovitust, millest ilma jääda oleks patt.
Adi Oasis | Neljapäev, 24. aprill 22.00 Von Krahl
Brooklynis resideeruva muusiku kaubamärk on kõrgelennulised vokaalid, hüplevad bassikäigud ja retro-futuristlik produktsioon. Tema loomingus kohtuvad funk, soul, R&B ja 1970ndate nostalgia, mis loovad paralleele muusikutega nagu Prince, Thundercat ja Kali Uchis. Adi Oasise lavakarisma ja meeldejäävad meloodiad on teinud temast nõutud live-artisti nii Põhja-Ameerikas kui ka Euroopas.
Pärast soolokarjääri alustamist 2018. aastal on Adi Oasis pälvinud kriitikute laialdase tunnustuse ja kasvatanud lojaalse fännibaasi. Artisti looming on saanud kiidusõnu väljaannetelt nagu Vogue, Elle, Rolling Stone, Wonderland ja Line of Best Fit. Tema värske albumi “Lotus Glow” kohta kirjutab viimane järgmist: “Korduvad kuulamised toovad esile, kuidas laulja põimib peenelt kaasaegseid laulukirjutamise tehnikaid albumi helimaastikusse. Mis veelgi olulisem – Oasisel on midagi, mis tema kolleegidel tihti puudub: sisu. […] Kui sellele lisada laulja karisma, on ilmne, et “Lotus Glow” on tõepoolest õitseva artisti märk.”
Adi Oasis on tuuritanud üle maailma ning esinenud artistidega nagu Lenny Kravitz, Masego, Anderson .Paak, Thundercat, Gilles Peterson, Yasiin Bey ja paljud teised. Kiirelt tõusva karjääri senised vahepeatused on olnud Newport Jazz Fest, Love Supreme, Central Park Summerstage, Afropunk, Montreux Jazz Festival, Cross the Tracks, Funk on the Rocks.
Kodumaine lauljatar Pille-Riin Karro, artistinimega Ellip, tutvus Adi Oasise, või õigemini tema energiaga, Instagrami kaudu õige hiljuti, kui ta nägin bassiga groove’ivat naist, kes oli laval… hotellist saadud hommikumantli ja pähe keeratud rätikuga. “Nüüd ma tean, et lavaline stiil on tema esituse kindel osa, aga sel korral oli lennujaam ta kohvri ära kaotanud – ega sellepärast siis esinemata ei jää! Kui nähtu ka heliga mängima panin, siis kuulasin tema muusikat kaks päeva järjest! Ta on julge, teda ei huvita – selle lause kõige paremas tähenduses – ja ta on imeline instrumentalist, laulja ja laulukirjutaja, kellega kohtumist ei tasu edasi lükata! Kui pead lugu näiteks Erykah Badu loomingust, siis osta pilet Adi Oasise kontserdile, sest sa ei kahetse kohe kindlasti!” See on Pille-Riin Karro garantii.
“Adi Oasise muusikaga tutvusin sõbra soovitusel ja seda juba aastaid tagasi, kui Adi Oasis kandis veel artistinime Adeline,” meenutab lauljatar Anett. “Nende aastate jooksul on tema muusika end mitmesse minu playlist’i sisse seadnud ja ma olen tema loomingu suur austaja. Adi muusikas on minu jaoks täpselt parajas koguses midagi äratuntavat või aimatavat ja midagi ootamatut – olgu see helipildis, meloodiates või mõnes eriti ägedas bäkis kuskil loo tagumises kihis. Nii eriline ja eristuv hääl ja loomulikult see, et ta ise ka bassi mängib on eriti äge. Olles olnud pikki aastaid tema muusika austaja, on mul tõeliselt hea meel teda lõpuks ka oma silma ja kõrvaga näha ja milline eriline võimalus teha seda Tallinnas!”
Jazzmeia Horn | Neljapäev, 1. mai 19.00 Alexela Kontserdimaja
Erakordse häälega auhinnatud laulja Jazzmeia Horn on üks parimaid jazzklassika uudseks tõlgendajaid. Ta on kui jazziprintsess, kelle kaunis ja lasertäpne intonatsioon, innovatiivne meloodiakujundus ning ainulaadne lavasarm kergitab iga vokaaljazzi sõbra suunurkasid. Jazzkaarel esitleb Horn oktoobris ilmunud stuudioalbumit „Messages“, mille kõla paitab kui soe kevadtuul pärast pikka talve.
Jazzmeia Horn on uhkelt traditsiooniline, säilitades tugeva sideme klassikaliste suurkujude nagu Nancy Wilson ja Betty Carter kõlaga, kuid kelle vaim ja veendumused asetavad ta kindlalt tänapäeva. Kolm Grammy nominatsiooni ning prestiižse Thelonious Monki Jazziinstituudi auhinna võit on lennutanud andeka muusiku jazzimaailma tippu. 2017. aasta debüütalbumi “A Social Call” ilmumisest on Jazzmeia esinenud jazzisõpradele üle maailma – sajad kontserdid suurimatel jazzmuusika festivalidel on verminud Jazzmeiast suurepärase artisti, kes suudab jazzi ilus ja võlus veenda kõiki.
Ka Sofia Rubina on Jazzmeia Horni loomingu austaja: “Jazzmeia mulle väga meeldis juba ammu… olen teda jälginud ja mulle meeldib tema improvisatsioon ja suund, kuhu ta liigub. Üks lemmikuid on pala “Up Above My Head”, mis on gospelloo arranžeering tema debüütalbumilt.”
Lakecia Benjamin | Teisipäev, 22. aprill 19.00 Von Krahl
Lakecia Benjamin on New Yorgis tegutsev saksofonist, helilooja, arranžeerija ja pedagoog, kelle muusika ühendab ainulaadsel viisil mitmesuguseid jazzistiile, sealhulgas funk ja R&B. Tema tooni on võrreldud Duke Ellingtoni big band’ist tuntud Johnny Hodgesiga: kord pehme, järgmisel hetkel resonantne ja võimas. Lisaks bändiliidri rollile on Lakecia kuulunud ka paljude edukate artistide kontsertkoosseisudesse, olgu selleks Alicia Keys või Missy Elliot, aga ka Gregory Porter ja Theo Crocker, kes mõlemad on Tallinnas hiljuti üles astunud.
Jazzkaarel esitleb saksofonist oma 2024. aastal kahele Grammy auhinnale nomineeritud plaati „Phoenix Reimagined (Live)“, mis koosneb Lakecia stuudioalbumi „Phoenix“ paladest. Ajakirja Jazzwise poolt viimaste aastate parimaks nimetatud kontsertalbumil demonstreerib muusik suurepärast võimekust solisti ja bändiliidrina.
“Lugu “veel 1 minut” räägib ühest lühikesest, intensiivsest armumisest välismaal – inimesest, keda tundsin vaid nädal aega,” kirjeldab loo tausta ning loomisprotsessi Norman ise. “Suhtlus oli lihtne, huvid kattusid, tegelesime mõlemad muusikaga, ja kontakt tundus loomulik. Ometi jäi meie vahele mitmeid takistusi. Kuigi sümpaatia oli mõlemapoolne, pidime tunnistama, et reaalsus ei toetanud meie koosolemist. Kahe kuu jooksul olime teksti teel emotsionaalselt väga seotud, aga lõpuks tuli otsus: olla aus ja minna lahku. Naljakas öelda “lahku minna”, kui me polnud kordagi füüsiliselt koos, ent vaimselt olime väga lähedal, ja sellest me ka lahti lasime. Selle looga soovisin kirjutada kõige ilus-kurvemat lugu, mida suutsin ette kujutada. Koosveedetud hetked olid siirad ja erilised, aga pidid lõppema.”
Loo kirjutamine toimus koos Kelly Vaskiga ja sarnanes Normani sõnul pigem teraapiasessioonile. “See oli esimene kord, kui ma lubasin kellelgi olla osa sellest protsessist nii sügavalt. Mäletan, kuidas Kelly ütles, et just see ausus pani loo teise salmi paika – täpselt nii, nagu see pidigi olema.” Muide, enamik instrumendid mängis Norman sisse ise oma Mustamäe korteris.
Koos singliga avaldas Norman loole “veel 1 minut” ka muusikavideo, mille autor on Velle Tamme.
Muusiku uus tantsuline ja rütmikas laul mäsleb teiste inimeste poolt püstitatud ootuste ja lõputute ettepanekute vastu. “Loo lüürikat võib tõlgendada mitmeti – esmapilgul ehk tundub, et laulu sõnum on mõeldud kellelegi kindlale, kuid tegelikult on loo sihtgrupp palju laiem,” räägib Andreas. “Kuna alustasin oma karjääri üsna noorelt, püüdsin esialgu võtta alati arvesse tagasisidet selle kohta, missugune ma olen või kuidas ma end esitlen. Nüüdseks olen aru saanud, et isegi kui täidan kõik võimalikud ootused, leitakse alati midagi uut, mille kallal norida.”
Uus singel, nagu ka eelnev, on kirjutatud ja produtseeritud Andrease enda poolt. Salmide vokaalid on salvestatud Hispaanias perereisil olles sülearvuti mikrofoniga. “Algselt mõtlesin materjali kvaliteetsemalt sisse laulda, kuid siis taipasin, et just see toetas laulusõnade toorust ja ausust.” Lisaks Andreasele mängivad singlil kitarrist Siim Hendrik Saar ja trummar Patrick Alexander Staak.
Juba 29. mail annab Andreas välja uue 6-loolise EP “CLAW MARKS”, mis toob kuulajateni vahetu ja emotsionaalse loomingu. Selles kohtuvad isiklikud lood ja akustilistel instrumentidel põhinev produktsioon. “EP on justkui pilguheit minu kahe viimase aasta sisemaailma, peegeldades mõtteid ja tundeid perioodist, mil õppisin ennast ja inimesi minu ümber paremini mõistma,” räägib muusik. “Me kõik jätame teineteisse silmale nähtamatuid jälgi ja selle lühialbumi kirjutamise protsess oli minu kihk omadega toime tulla.”
Kuula singlit “better than me (i betcha!)” Spotify’st!
