Eile, 18. juunil peeti Eesti Kunstiakadeemias taaskord aasta üht oodatuimat moesündmust ERKI Moeshow’d. Tänavusel konkursil jagati auhindu kolmes kategoorias ning parimad aitas välja noppida nii kodumaistest kui ka piiritagustest ekspertidest koosnev žürii.

Eesti Kunstiakadeemia tudengite poolt korraldatud ERKI Moeshow moekunstietendust tuli seekord vaatama ligi 1000-pealine publik. Korraldustiimi moodustasid Eesti Kunstiakadeemia erinevate erialade tudengid koos juhendajatega.

Tänavusel ERKI Moeshow’l esitleti 16 erinevat kollektsiooni 20 disaineri poolt. Kuna kollektsioonide seas on alati leidunud nii piirideta loomingulisust kui ka hoolikalt läbimõeldud narratiive, otsustati sel aastal hindamiskriteeriumeid muuta. Nii jaotati auhindu kolmes kategoorias: pret-a-porter ehk valmisrõivad, fashion as art ehk mood kui kunst, innovative approaches in fashion ehk uuenduslikud töövõtted moekunstis.

ERKI Moeshow 2024 võitjatiitlid ja 1000-eurose auhinnaraha pälvisid Britten Pärkson pret-a-porter, Alice Pärtelpoeg fashion as art ja Joanne-Heleene Sõrmus innovative approaches in fashion kategoorias.

Žüriisse kuulunud ehtekunstnik Tanel Veenre sõnul oli selge, et tänavused tudengid maadlesid oma kunsti läbi kohati tõsiste ja raskete teemadega, kuid tegid seda muutumata ruskuvaks. “Seda suudeti teha kergelt, lootusrikkalt ja inimlikult,” lisas Veenre.

Itaalia moedisainer ning Istituto Europeo di Design loovjuht Giovanni Ottonello täheldas, et kui välja arvata paar üksikut kollektsiooni, oli sel aastal ERKI Moeshow põhimõtteliselt esimest korda värvitu. Kogu šõu ja kollektsioonide kontseptsiooni võtsid tema sõnul kokku märksõnad nagu mahakeeratud värvid, pehmed ja maised toonid ning justkui ootelolek.

Parimatest parimad valis välja  9-liikmeline žürii, kooseisus: YouWie Roes, Giovanni Ottonello, Annamari Vänskä, Roberta Einer, Frida Jõe, Äli Kargoja, Ženja Fokin, Aljona Eesmaa ja Tanel Veenre.

Katrin Kuldma korraldas oma esimese suurejoonelise moeshow 1998. aastal Niguliste kirikus, mis oli esimene omataoline Eestis. Kakskümmend aastat hiljem, 2018. aasta sügisel, kohtusid Niguliste, mood ja muusika taas. 24. aprillil 2026 tõi Eesti luksusbränd kolmandat korda oma kollektsioonid Niguliste kiriku iidsete võlvide alla. Seekord kohtus Katrin Kuldma moelooming Tõnis Mägi muusikaga. Kõrgmood ja muusika sulandusid ühtseks kunstiliseks tervikuks ja publik aplodeeris taas püsti seistes.

Mood ja muusika viisid privaatse kontsertetenduse külalised rännakule läbi erinevate aastaaegade ja paikade. Inspiratsiooni pakkusid elegantsed ülikonnad ja pulmakleidid, safari-komplektid ning ooperiõhtute kostüümid. “Kondor”, “Jäljed” ja teised Mägi kuulsad laulud kõlasid Estonia kontsertklaveril koos Ain Agani kitarrihelidega, Niguliste võlvide all leidis aset unikaalne ja lummav kontsert. “Tõnise tänane pisut mõtlik muusikastiil sobib minu Amanjeda filosoofia ja hingelaadiga, kus oluline on pühendumine ja armastus, iga päev, hommikust õhtuni. Meie mõlema looming on inspireeritud elust, armastusest, loodusest ja erilistest paikadest maailmas,” filosofeerib disainer koostööst Tõnis Mägiga.

Katrin Kuldma sõnul läks etenduse eesmärk anda edasi oma nägemus hingestatud põhjamaisest luksusest korda. „See oli eriline õhtu, mis kandis endas rahu, ilu ja tasakaalu, pakkudes publikule hetke astuda argipäevast eemale ja siseneda ruumi, kus aeg justkui peatub. See polnud pelgalt moeetendus või kontsert, vaid teekond läbi emotsioonide, väärtuste ja inspiratsiooni,“ kirjeldab disainer, kes esitles oma viimaste aastate moeloome paremikku kui ka päris uusi kollektsioone. Muide, uuele kollektsioonile on oma loomingulised killud jaganud ka noored disainerid Eva Arvisto, Lisanna Jüriso ja Carmen Triini Tälli.

Vaata moeetendus oma silmaga järele:

Möödunud pühapäeval esitles kunstnik Tanel Veenre Kumu aatriumis uut seeriat „Tæwas“, mille keskmes on pilved, siid ja vaade Eesti taevale. Tavapärase moeetenduse asemel vormus õhtu kihiliseks lavastuseks, kus ehte- ja moekollektsioonid liikusid läbi valguse, heli ja gravitatsiooniga mängiva koreograafia.

Veenrele omaselt ei piirdunud esitlus klassikalise catwalk’iga. Estonia Rahvusballeti tantsijad liikusid batuudi abil kõrgele õhku, kandes pilvepeakatteid ja siidist rõivaid, mille mustrid olid sündinud kunstniku enda pildistatud taevavaadetest. Kollektsioon kulges justkui ühe ööpäeva rütmis: varahommiku heledatest pilvedest selge sinitaeva, loojangu ja tumedate ööpilvedeni. Helilise ruumi lõi saksofonil Karl Tipp.

Õhtu teiseks oluliseks teljeks oli Aili Vint. Eesti kunstiklassik, kes tähistas 25. aprillil oma 85. sünnipäeva, oli inspiratsiooniks Kumu aatriumis rippunud 18 päikeseplisseeritud rüüst koosnevale moeinstallatsioonile. Viide Vindi vihikule „Kollane sinises nagu päikene taevas“ sidus esitlusel värvi, valguse ja liikumise üheks tervikuks.

Vaata fotosid Kumu aatriumis toimunud esitluselt galeriist!