Tallinnas ARSi kunstilinnakus avati nädalavahetusel Eesti Kunstiakadeemia tudengite osalusaktsiooniga keraamikute liidu toorsavi teemaline aastanäitus „Savihall sünd“, kus on eksponeeritud üle 30 autori töö. 

Sündmuse avas treimisega saviloopimise osalusaktsioon, mille lavastasid Stuudio 53 ruumides Anna-Liisa Villmann, Õnne Paulus ja Lilian Maasik EKA keraamikaosakonna juhataja professor Urmas Puhkani juhendamisel.

Eesti Keraamikute Liidu aastanäitus „Savihall sünd“ on sel aastal märgiline ja eriline – seda iseloomustab sada aastat keraamikaõpetust Eestis ja põletamata toores savi.

Eesti keraamikaõpetust on jagatud aastast 1923. Kunstiakadeemia keraamikaosakond sai 2023. aastal saja-aastaseks. Näitusel osalevad nii keraamikute liidu liikmed kui ka EKA keraamikaosakonna tudengid.

„Savihall sünd“ on koosloomisprotsessi näitus. Idee on savi mitte põletada ehk keraamikat keraamikud seekord ei näita. Esitletud on toore savi jõudu tema eheduses. Näitus on sündinud kohapeal läbi sadade sõrmede. Ruum on justkui keraamikute ühisstuudio, mille looklevatel savikallastel jutustab iga kunstnik oma lugu. Vaatajad saavad imetleda toore savi väge põletamata kujul, jälgida installatsiooni muutuseid materjali kuivamisel ja pragunemisel.

Näitus on avatud ARSi kunstilinnakus 31. juulini, esmaspäevast reedeni kell 12-18. Asukoht: Stuudio 98 (Pärnu mnt 154, ARS kunstilinnak).

Näituse kuraator on Ene Raud-Mägi ja graafiline kujundaja Cristopher Siniväli.

Näitusel osalevad keraamikud Merike Hallik, Kaja Altvee, Ene Raud-Mägi, Rita Randmaa, Maarika Saarelaht, Kauri Kallas, Ann Nurga, Elize Hiiop, Üllo Karro, Mariana Laan, Ingrid Allik, Rave Puhm, Karin Kalman, Jana Žgun, Mart Vaarpuu, Kärt Seppel, Triin Lehismets, Pille Kaleviste, Kersti Laanma, Kaupo Holmberg, Efy Zeniou, Annika Teder, Kersti Karu, Urmas Puhkan, Annika Vilippus-Kask, Margit Terasmees, Helle Videvik, Aino Saan, Siret Schutting, Maria Kim, Leena Kuutma, Anne Türn, Anna-Liisa Villmann, Õnne Paulus, Lilian Maasik ja Sergei Isupov.

Alles hiljuti kirjutasime Portailis, et Metropolitani kunstimuuseum pühendab oma 2027. aasta suure moenäituse John Gallianole. Nüüd on plaan saanud ootamatu lõpu: Met ja Galliano teatasid, et 2027. aasta mais avatama pidanud „John Galliano: Horizons” jääb ära.

Galliano nelja aastakümmet hõlmav ülevaatenäitus pidi koondama rõivaid, aksessuaare ja hulganisti arhiivimaterjale alates tema 1984. aasta Central Saint Martinsi lõpukollektsioonist kuni Givenchy, Diori ja Maison Margiela perioodideni. Näitusest oleks saanud kolmas Meti kostüümiinstituudi suuremahuline väljapanek, mis on pühendatud elusolevale moeloojale – varem on selle au osaliseks saanud Yves Saint Laurent 1983. ja Rei Kawakubo 2017. aastal.

Galliano näituse väljakuulutamisele järgnes aga kriitika, mille keskmes oli küsimus, kas ja kuidas peaks institutsioon tunnustama Galliano loomingulist pärandit tema skandaalset minevikku arvestades. Galliano vallandati Diorist 2011. aastal pärast antisemiitlikke ja rassistlikke väljaütlemisi. Debatile lisas kaalu asjaolu, et 2027. aasta Met Gala oleks täpselt langenud kokku holokausti mälestuspäevaga.

Galliano sõnul sündis otsus näitusest loobuda pärast põhjalikke arutelusid Meti ja teiste asjaosalistega. Oma avalduses võttis ta jätkuvalt vastutuse minevikus põhjustatud valu eest ning rõhutas, et sisuline heastamine ei sünni näituse, institutsionaalse tunnustuse ega ühe avaliku žesti kaudu, vaid on pidev protsess, mis väljendub kuulamises, õppimises ja inimese käitumises aja jooksul. Moelooja lisas, et ei soovi enda ümber käiva debati tõttu Meti keerulisse olukorda panna ega juhtida tähelepanu kõrvale kostüümiinstituudi tööst.

Meti kostüümiinstituudi peakuraator Andrew Bolton ütles Meti avalduses, et mõistab näituse põhjustatud valu ja muret ning toetab pärast põhjalikke arutelusid disaineri otsust projektiga mitte jätkata. Anna Wintour, kes on aastakümneid olnud Met Gala keskne korraldaja ja Galliano karjääri taastumise üks mõjukamaid toetajaid, nimetas disaineri otsust väga julgeks.

Mis saab 2027. aasta kostüümiinstituudi kevadnäitusest ja sellega seotud Met Galast, pole täna veel teada.

Kui sügisene Londoni-reis on juba mõttes või kalendris, tasub Victoria and Albert Museum seekord kindlasti marsruuti lisada. 21. septembril avatakse V&A South Kensingtonis näitus „The Burberry Trench: Crafting an Icon“, mis võtab lähema vaatluse alla ühe Briti moe kõige äratuntavama rõivaeseme – Burberry trentšmantli.

Burberry 170. aastapäeva tähistav väljapanek toob kokku haruldased esemed nii moemaja enda arhiivist kui ka V&A kogudest ning jälgib trentši teekonda praktilisest ülerõivast ja militaarse taustaga rõivaesemest üleilmseks moeikooniks. Lugu algab Thomas Burberry 1879. aastal leiutatud puuvillasest gabardiinist ning liigub edasi mantli konstruktsiooni ja käsitöö juurde: tähelepanu saavad nii käsitsi viimistletud krae, House Check vooder kui ka need väikesed funktsionaalsed detailid, mille algne eesmärk oli üsna proosaline – kaitsta kandjat Briti heitliku ilma eest.

Näituse lõpetab 19 Burberry moelavakomplekti viimase kahe ja poole aastakümne kollektsioonidest, mille loonud teiste seas nii Christopher Bailey kui ka Daniel Lee. Mitmed Burberry arhiiviesemed jõuavad seejuures avalikkuse ette esimest korda. Väljapanek toimub harva külastajatele avatud Prince Consort Gallerys ning on ühtlasi sissejuhatus V&A ja Burberry pikemasse koostöösse: 2028. aasta sügisel avatakse muuseumis täielikult uuendatud moegaleriide osana The Burberry Gallery.

„The Burberry Trench: Crafting an Icon“ on avatud 21. septembrist 2026 kuni 3. jaanuarini 2027 ning selle külastamine on kõigile tasuta. Uuri lisa vam.ac.uk.