Kuna Burberry näol on tegemist igas mõttes ikoonilise moemärgiga, siis loomulikult on moemaailm hoidnud teravat pilku sellel, mida brändi uus loovjuht Lee oma ametipostil korda saatma hakkab. Täna tuli avalikuks esimene Lee eestvedamisel valminud Burberry kampaania ning selles on nii mõndagi… uut.
Kindlasti on uudne kogu kampaania visuaalne käekiri ning selle eest võib ennekõike tänada fotograaf Tyrone Leboni, kellega Lee tegi ohtralt koostööd ka tema Bottega Veneta aegadel. Omanäolisi kaadreid saadab aga midagi veel. Nimelt on muutunud ka Burberry logo ning sinna juurde teinud comeback’i ka Burberry “rüütel” – märk, mis saatis Burberryt selle algusaastatel (ehk siis enam kui sajand tagasi).
Kelle aga Lee oma esimesse Burberry kampaaniasse üldse valis? Sellised inimesed nagu Skepta, Raheem Sterling, Liberty Ross, Shygirl, Jun Ji-Hyun ja Vanessa Redgrave ning sinna juurde… mõne rebase ja luige ka. Miks? Sest kampaania ülistab kõike, mida Londonil pakkuda on, alates Trafalgar Square’ist ja Albert Bridge’ist nende samade loomariigi tegelasteni välja.

Olgu aga lisatud, et kampaanias esitletud rõivad ja aksessuaarid ei ole Daniel Lee disainitud. Esimest Lee loovjuhtimise all valminud kollektsiooni saab näha peagi aset leidva Londoni moenädala raames. Ja meie oleme väga-väga ootel!
Uue H&M Studio kollektsiooni värvipalett ulatub mustast ja elevandiluust šokolaadipruuni ning sügavpunaseni. Siluettides kohtuvad kehasse töödeldud ülaosad ja avarad seelikud, kõrval laiad smokingupüksid ning A-lõikeline villamantel. Pilku püüavad trikotaaži ja tafti ühendav pruun õhtukleit, avatud seljaga punane kleit ning satiindetailidega must pintsak.

Pidulikumate esemete kõrval leiab valikust ka palmikkoes kampsuni ja vööga lambanahkse jaki. Villa, naha ja satiini kooslust täiendavad üle põlve ulatuvad saapad, satiinist baleriinad ning skulpturaalsed ehted, sealhulgas luigekujulised kõrvarõngad.
Kollektsiooni disaineri Kathrin Deutschi sõnul huvitas meeskonda möödunud sajandi alguse Pariisi vaimustus vaatemängust ning vabadus katsetada silueti ja värviga. Sama mõtet kannab kollektsioon: riietumine võib olla võimalus kehastuda kellekski teiseks, et luua seeläbi omaenda väike etendus.
H&M Studio „Holiday 2026“ jõuab müügile valitud kauplustesse ja veebipoodi hm.com juba 19. novembril.
Näitus nimega „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ uurib, kuidas disainerid muudavad argised rõivad ja pealtnäha lihtsad materjalid millekski erakordseks. Fookuses on nii garderoobi basic-esemed kui ka paber, plast ja metall, mis saavad ekstraordinaarseks tänu käsitööle, konstruktsioonile ja ehk ka disaineri vaimukusele. Muuseum lubab käsitleda ka seda, kuidas esemete väärtus kujuneb nende kasutamise ja hoidmise kaudu.
Andrew Boltoni kureeritud väljapanek koondab üle 200 teose, sealhulgas Marc Jacobsi, Calvin Kleini ja Matthieu Blazy loomingut ning moemärke nagu Burgerry, LOEWE, Moncler ja Off-White. Näituse kaks põhisuunda vaatlevad ühelt poolt argirõivaste ümbermõtestamist, teisalt lihtsate, vahel lausa ühekordseks kasutamiseks mõeldud materjalide muutumist kantavaks kunstiks.
Meenutuseks. Esialgu pidi 2027. aasta kevadnäitus nimega „John Galliano: Horizons“ keskenduma justnimelt Galliano loomingule. See plaan tõi kaasa omajagu kriitikat disaineri varasemate antisemiitlike ja rassistlike väljaütlemiste tõttu ning augusti lõpus teatasid muuseum ja Galliano ühiselt näitusest loobumisest. Bolton on rõhutanud, et uus kontseptsioon ei sündinud soovist leida lihtsalt käepärane asendus. Vogue’ile antud kommentaaris tunnistas ta, et varuplaani polnud: eesmärk oli luua sama ambitsioonikas ja kõnekas näitus, millel oleks ka relevantne.
Met Gala kontekstis tekib siia aga paratamatult omaette vastuolu. Argisuse ülistamine sündmusel, millelt oodatakse aasta kõige suurejoonelisemaid moekomplekte? Kõlab vähemalt esialgu meeldivalt paradoksaalselt.
Met Gala toimub 3. mail 2027 ja selle dress code’i pole veel avalikustatud. Näitus „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ on avatud 9. maist 2027 kuni 9. jaanuarini 2028.