Eesti üks omanäolisema käekirjaga moeloojaid, Ukraina juurtega Oksana Tandit, esitleb 1. detsembril vabadusmuuseumis Vabamu oma aastalõpu kapselkollektsiooni „Võit“, mis on pühendatud Ukraina võidulootusele. Kollektsioon kannab heategevuslikku mõtet, millesse saab oma panuse anda juba enne etendust oksjonil osaledes.

„Kollektsioon on valge, kuldne ja helge ning pühendatud lootusele, et Ukraina võit peagi saabub. Minu kui disaineri jaoks on mood keel, millega tuua lootust, väljendada oma sügavamaid südamesoove ja unistusi ning anda oma panus Ukraina vabaduse ja rahu heaks. Kõik me saame aidata, olgu panus väike või suur,“ räägib Oksana Tandit.

Esitlusele eelneval nädalal, 25. novembrist 1. detsembrini, toimub disaineri ametlikul Facebooki leheküljel heategevuslik oksjon, kus kolm ainulaadset disainrõivast värskelt valminud kollektsioonist, millel igaühel alghinnaks tuhat eurot, lähevad enampakkumisele. Saadud tulu annetab Oksana tervikuna MTÜ-le Slava Ukraini, kes muretseb Ukrainasse saatmiseks sooje tekke ja muud karmiks talveks vajalikku, et sealsed inimesed külmaperioodi üle elaksid.

Oksjonil osalemiseks saab kommenteerida kolme endale enim meeldiva rõiva foto all, nimetades hinna, millega on soov seda endale soetada. Mõistagi peab pakkumine ületama alghinna ning võitjaks tunnistatakse kõrgeim pakkumine. Lisaks tuleb disainer vastu ka selles osas, et kuigi rõivad on originaalis tehtud suurusele 38, siis teeb ta vajadusel täpselt samasugused võitjatele sobivates mõõtudes. Kui keegi aga eelistab oksjonil osaleda anonüümselt, siis on ka see võimalik – soovija saab oma pakkumise edastada disainerile kas otse või tema Facebooki lehe privaatsõnumitesse ning see võetakse arvesse.

1. detsembril esitlusele tulev kollektsioon ise on ajatult elegantne, aastalõpule ning võiduteemale sobivalt helgelt valge ja kuldne. Samas, leiab sellest ka ruudukangaid ja pruune karamellitoone. Rõivaste disainis näeme Oksanale iseloomulikku detailide rõhutamise oskust, kõrgekvaliteetseid villkangaid ning rangejoonelisi efektsete nööpide ning kõrgete kraedega trench-pintsakuid kohtumas volangide, naiseliku siidi, kuldse naha ja glitteriga. Kollektsiooni esitlusele järgnevalt läheb see müüki Oksana Tanditi esindussalongi Tornimäel.

Kodumaise ehtemärgi SOMA uus hõbeehete kollektsioon “BLOOM” võtab lähtepunktiks õitsemise – mitte niivõrd hooajalise motiivina, vaid mõttena uuesti alustamisest. Kollektsiooni sõrmustes ja kõrvaehetes kordub seitsme kroonlehega võlulille kujund, mille juured ulatuvad SOMA asutaja Sofia Halliku lapsepõlve. 

„Minu esimene sõna ei olnud „emme“. See oli „lillekesed“,“ meenutab Sofia. Lilled saatsid teda lapsepõlvest alates, ent alles hiljem omandas erilise tähenduse ka muinasjutt seitsme kroonlehega võlulillest. „Mitte sellepärast, et võlulill täitis soove, vaid sellepärast, et ta rääkis lootusest.“ 

Täna tähendavad need seitse kroonlehte Sofia jaoks midagi hoopis muud. Mitte seitset soovi, vaid usku, et isegi kõige pikema talve järel on võimalik uuesti õitsema hakata. “Sest ma usun, et ilu ei ole lihtsalt midagi, mida vaadata. Ilu annab jõudu elada. See võib peituda metsas, kevadises taevas, kallistuses või kellegi soojas pilgus. Ilu tuletab meelde, et lootus ei kao. Mõnikord peitub lootus lihtsalt talve all,” lisab disainer.

Kollektsioonis “BLOOM” võib õis avaneda tervikuna või ilmuda vaid vihjena – kroonlehe, seemne või hommikukastet meenutava detailina. Kõik ehted valmivad hõbedast ja täielikult käsitsi, vahast vormimisest valamise ning viimistlemiseni. Halliku jaoks märgib see ühtlasi teadlikku naasmist füüsilise valmistamise juurde pärast aastaid digitaalsete tehnoloogiate uurimist.

„Ma ei soovinud, et õied oleksid täiuslikult sümmeetrilised. Loodus ei ole sümmeetriline. Ka inimene mitte,“ ütleb Hallik. Just käe jälg ja väikesed ebakorrapärasused annavadki kollektsioonile selle iseloomu – ajal, mil täiuslikku vormi saab masinaga aina hõlpsamini korrata, muutub nähtav inimlik puudutus omaette väärtuseks.

Kollektsioon on saadaval SOMA veebipoes, valitud Goldtime’i kauplustes üle Eesti ning Tallinn Design House’i poes.

Augustis Torontos toimunud Eesti disainiprogramm UPMADE IN.EE on saanud endale uue visuaalse peatüki. Circular Threads sündmuse raames toimunud live-moefotosessioonil jäädvustas New Yorgis tegutsev fotograaf Mauricio Zelaya valiku Eesti disainerite loomingust.

Kui UPMADE IN.EE näitus tõi Toronto publiku ette ligi 40 Eesti disaineri tööd, siis fotosessiooniks kureeriti sellest eraldi moeseeria, kus kohtuvad rõivad, ehted, kudumid, jalanõud ja aksessuaarid. Kaamera ette jõudsid kodumaised disainerbrändid CAROLXOTT, Tijn Nelemans, Oksana Tandit, Reet Aus, Studio Luks, Karlotta Design, Studio Annreal, Lentsius, Liina Viira, Eve Hanson Design, Anneli Tammik Jewellery, Piret Loog, Miurio, Kirill Safonov ja Nons Barefoot.

Torontos kohapeal valminud fotoseeria ei olnud tavapärane stuudiovõte – pildistamine toimus publiku ees osana Circular Threads programmist, kus moe kõrval räägiti ringdisainist, tekstiilijäätmetest ja moetööstuse võimalustest vähendada sõltuvust pidevast uute esemete tootmisest.

Zelaya fotodel saavad eri käekirjaga Eesti disainerite tööd ühise rahvusvahelise moeseeria vormi ning näitavad, kui erinevalt võib tänapäeval kestlikku moodi tõlgendada – rekonstrueeritud rõivastest ja upcycling’ust kuni ehete, aksessuaaride ja eksperimentaalsemate siluettideni.

Toronto ei jää fotode ainsaks peatuspaigaks. Circular Threads moeseeria jõuab sügisel Eestisse ning seda esitletakse 28. septembrist 4. oktoobrini toimuva Disainiöö 2026 festivali raames.

Vaata Mauricio Zelaya Torontos jäädvustatud moeseeriat galeriist!