Tartu Kammivabrik saab täna, 9. juuni õhtul olema täis noort Eesti, Leedu ja Poola moedisaini. Tartu Kõrgema Kunstikooli Pallase poolt korraldatud Mood-Performance-Tants 2022 moeetendus „TUNG“ näitab 15 moedisaineri kollektsioone individuaalsete lavastustega. Tegu on dokumentaalfilmi „Aasta täis draamat“ peakangelasena tuntust kogunud Alissija-Elisabet Jevtjukova esimese suurema lavastusega, kus teatrikunst ja moedisain muutudetakse ühteseks suurteoseks.

Mood-Performance-Tants on Estonian Fashion Festival 2022 programmi esimene moeetendus, millele järgnevad 10. juunil “OmaMood 2022” ja 24. augustil ärifestivali sTARTUp Day kõrvalüritus Antonius. Ühtlasi on tegu üle kolme aasta esimese EFFi füüsilise sündmusega, mistõttu on Tartusse oodata huvilisi üle Eesti. Lisaks MPT moeetendusele „TUNG“ näidatakse moefestivali järgneval päeval Viljandis kinos CENTRUM pärimusmoest inspireeritud moeteemalisi lühifilme.

Mood-Performance-Tants 2022 peakorraldaja Marta Tuulberg soovib näidata alustavate moedisainerite loomingut võimalikult suursuguselt. „MPT pole tavapärane moeetendus, kuna meil on väga tugevalt esindatud etenduskunst ja moekollektsioonid saavad seega särada erakordselt teatraalselt. Modellide kõrval on laval ka 13 etendusartisti, kes teevad kollektsioonidest erilise vaatemängu,” lausus Tuulberg õhtuse moeetenduse kohta.

Tartusse on kohale tulemas ka Mood-Performance-Tants etendusel oma autorikollektsioone esitlevad välismaised disainerid, kellega on loodud juba ka erinevaid koostöid. Näiteks Leedu disainer Grete Laba valiti välja koostööks adidas Tallinna esinduspoega, et toetada leedulase kollektsiooni jalatsitega. Marta Tuulberg soovib tulevikus näha veelgi enam talente lähiriikidest: “Väga oluline on meie jaoks kaasata moedisainereid välismaalt, kuna soovime kohalike disainerite kõrval toetada ka välismaiseid talente.“

Disainereid ootab lisaks ees mitmeid auhindu. Üks moedisainer pääseb ilma konkursita edasi augustis ärifestivali sTARTUp Day 2022 raames toimuvale Antoniuse moeetendusele. Tartu Loomemajanduskeskuse juhi Külli Hanseni sõnul oodatakse LMK moetendusele lisaks eksperimentaalmoodi praktiseerivaid talente MPT-lt. “Noorele moedisainerile, kes Mood-Performance-Tants kaudu Antoniuse etendusele jõuab, pakume lisaks oma kollektsiooni esitlemisele võimalust osaleda Scopus Studio poolt läbiviidavas 3D digimoe töötoas ja luua demoala jaoks oma esimene digimoe rõivaese,” sõnas Hasen.

Mood-Performance-Tants moeetendusel “TUNG” loob vaid selleks lavastuseks originaalmuusika helidisainer Uku Kalmus, kes koos valguskunstniku Kärt Karroga toob publikuni 15 individuaalteost.

H&M Studio vaatab tänavusel sügisel garderoobi poole, mis ei vaja enda õigustamiseks ei ülemäära trende ega liigseid detaile. Kollektsiooni H&M Studio Essentials A/W26 lähtepunktiks on 1930. aastate Milano – selle art déco interjöörid, arhitektuur ning naised, kes liikusid selle kõige keskel enesestmõistetava elegantsiga.

Kollektsioonis tähendab see eelkõige tasakaalu ranguse ja pehmuse vahel. Klassikaline rätsepatöö ja maskuliinsed triiksärgid kohtuvad läbimõeldud kudumite ning pesumoest laenatud detailidega. Tulemuseks on garderoob, mis mõjub korraga väljapeetult ja pisut sensuaalselt, kuid mitte kunagi ülepakutult.

Üheks kollektsiooni võtmeesemeks on pikk villane pintsak jõuliste õlgade, rõhutatud talje ja seljalõhikuga, mille paariliseks on madalama värvliga bootcut-püksid. Märkimist väärivad ka kõrge krae ja vööga kahepoolne villamantel ning must nahktagi, mis võtab justkui pehmema suuna, ühendades ümara õlajoone avarama siluetiga. Kudumite puhul peitub võlu väikestes detailides – nähtavates õmblustes, kõrgete kaeluste väikestes lõhikutes ja trukkides. Kollektsiooni naiselikumat poolt esindab läbikumava tüllikihiga slip-kleit, mille minimalistlikku joont täiendavad kõrge lõhik ja sisseõmmeldud voldid.

Kollektsiooni värvipalett püsib sügisele omaselt vaoshoitud: musta ja tumepruuni kõrval kohtab suitsust tumerohelist, kaerakarva valget ja kiltkivisinist. Materjalide hulgas väärivad tähelepanu vill, kašmiir, nahk, lambanahk, puuvillapopliin ja jersey.

Ja kuigi kiirmoebrändi puhul tasub väljendisse „loodud kestma” suhtuda alati teatava tähelepanelikkusega, on Studio seekordne lähenemine läbimõeldud garderoobile igati sümpaatne. Parimad kollektsiooni esemed näivad olevat need, mille hooaega polegi esmapilgul võimalik määrata – kvaliteetne mantel, hea lõikega pintsak, nahktagi või kudum, mille olemasolu kapis ei pea järgmisel sügisel (ega ühelgi teisel hooajal) uuesti põhjendama.

Tutvu H&M Studio uue kollektsiooniga galeriis!

Kollektsioon H&M Studio Essentials A/W26 jõuab valitud H&Mi kauplustesse ja veebipoodi 3. septembril.

Vahelduseks suuri uudiseid moemaailmast – Rabanne teatas, et moemaja uueks loovjuhiks saab Olivier Rousteing. Pärast 14 aastat Balmaini eesotsas alustab disainer nüüd uut peatükki Puigile kuuluvas moemajas, võttes üle Julien Dossenalt, kes juhtis Rabanne’i loomingulist suunda viimased 13 aastat.

Juba on teada, et Rousteing esitleb oma esimese Rabanne’i kollektsiooni 2027. aasta sügistalvisel Pariisi moenädalal järgmise aasta märtsis. Disaineri sõnul on liitumine Rabanne’iga tema jaoks suur au. „See on moemaja, mis on alati seadnud kahtluse alla tavapärased arusaamad ning kujundanud julgete ideede kaudu moeajalugu. Selle uuenduslikkus, meisterlikkus ja kartmatu loovus on inspireerinud põlvkondi ning inspireerivad nüüd ka mind,“ sõnas ta avalduses.

Puigi esindaja Ana Trias kirjeldas Rousteingi kui loojat, kelle käekiri on julge, magnetiline ja tihedalt seotud tänapäeva energiaga. Tema sõnul avab uus loovjuht Rabanne’i jaoks järgmise peatüki, tuues majja enesekindlust ja eneseväljendust väärtustava loomingulise nägemuse.

Rousteing kujundas Balmainis välja selgelt äratuntava esteetika, mida iseloomustasid jõulised siluetid ja rikkalikud detailid. See lähenemine võiks loomulikult haakuda ka Rabanne’i identiteediga – moemajaga, mille ajalugu on lahutamatult seotud Paco Rabanne’i futuristlike metallkleitide ning eksperimentaalse materjalikäsitlusega.

Olgu lisatud, et 40-aastane Rousteing kuulub oma põlvkonna mõjukaimate Prantsuse disainerite hulka. Kui ta 2011. aastal Balmaini loovjuhiks nimetati, sai temast noorim disainer pärast Yves Saint Laurent’d, kes oli määratud juhtima mõnda Pariisi suurt moemaja. Rabanne’i jaoks tähendab tema ametisse asumine märgilist põlvkonnavahetust ning uut võimalust tõlgendada brändi futuristlikku pärandit tänapäevases võtmes.